吉他有幾個(gè)和弦 吉他一共多少和弦啊，我只會9個(gè)。。。
演奏姿勢與左右手的基本訓(xùn)練
演奏姿勢
1.1 持琴
正確的持琴姿勢至關(guān)重要，它可以保證演奏者最合理地利用身體所需用的關(guān)節(jié)、肌肉的運(yùn)動而不至于很快產(chǎn)生疲勞。
必需一把高度合適的椅子和一個(gè)吉他專用腳凳。椅子不能有扶手，高度以雙腳落地后大腿與地面平行為準(zhǔn)。腳凳高度約15厘米左右，一般高度可調(diào)。
為了演奏的方便，應(yīng)該坐在椅子的前部。左腳向前踩在腳凳上，右腳稍往后收一些，并略向右放。將吉他的下凹部放在左大腿上面，右大腿內(nèi)側(cè)緊靠吉他的底部，琴身稍倒向人體，上部與人胸部接觸，右前臂放在吉他琴橋延長線略后位置，琴頸傾斜向上，琴頭略高于肩。
此時(shí)檢查一下身體各部分是否完全放松。左手自然抬起準(zhǔn)備按弦（后面將專門講解左手技巧）。左右手與吉他的接觸完全是為了演奏的需要，不能用來協(xié)助琴身的穩(wěn)定，否則將影響演奏靈活性。
1.2 左手基本動作
手指的運(yùn)動關(guān)節(jié)共有3個(gè)：從指尖到指根依次稱為第1、2、3關(guān)節(jié)。
左手按弦各指的記號如下：
食 指……………1
中 指……………2
無名指……………3
小 指……………4
左手拇指不用來按弦，應(yīng)該伸直放在琴頸背部中線位置并與中指位置對準(zhǔn)。左手手臂應(yīng)自然下垂。
左手各指按弦時(shí)，各關(guān)節(jié)自然彎曲，第一指節(jié)與指板面盡可能垂直，這樣即省力、按弦又準(zhǔn)確。按弦位置應(yīng)靠近品絲（離品絲太遠(yuǎn)，會因按弦不實(shí)而產(chǎn)生雜音，若按在品絲上，聲音發(fā)悶也會有雜音）。左手各指按弦應(yīng)用指尖的肉觸弦，指甲會妨礙按弦，因此左手指甲盡量剪短。在演奏的過程中，除了大拇指指肚和按弦手指的指尖外，左手的任何部位不能與琴體接觸。
左手的運(yùn)指是需要特別強(qiáng)調(diào)的。
吉他指板大致可分為四各區(qū)域，以左手第一指（食指）所按的品格數(shù)作為把位的數(shù)序。（1）原把位，即第一把位。食指按第一格，以1、2、3、4指序4指可以按到第四格。（2）上把位，即第二到第九把位。以一指按第九格稱作第九把位，4指可以按到第12格。（3）高把位，即第十到第十二把位。（4）超高把位，即十三把位以上。
在吉他的演奏中，有時(shí)左手需要做每一個(gè)手指負(fù)責(zé)按一個(gè)品格的動作，這時(shí)要求左手的柔韌性、擴(kuò)張程度很好。有時(shí)左手需要做幾個(gè)手指按在一個(gè)品格上的動作，這時(shí)左手手腕和手臂間的角度加大、手腕和拇指稍向琴頭方向轉(zhuǎn)動。
左手在指板上的移動動作可以分為兩類：橫向移動和縱向移動。
橫向移動：手指不換把位，只是在?弦到?弦之間移動。此時(shí)以手臂帶動手腕活動為主（手臂和手腕間的角度是變化的），手指保持于琴弦（平面）垂直的方向起落。
縱向移動：即換把移動。在分析換把移動之前，必需充分理解“移指”和“跳指”這兩個(gè)不同概念。
移指動作指的是在運(yùn)指過程中手指交替而不是同時(shí)離弦，
跳指動作指的是在運(yùn)指過程中手指出現(xiàn)全部離弦，將要按弦的手指越過按前一個(gè)音符的手指。
換把位動作是弦樂器最重要的基本功之一，換把動作的優(yōu)劣直接影響到演奏的連貫性。換把的原則是：能用移指動作完成的換把就不要用跳指；必需用跳指動作完成的換把，也要在跳指前用移指動作來作為準(zhǔn)備動作，預(yù)先向正在按音的手指靠近，進(jìn)而超越正在按音的手指。
左手常犯的錯(cuò)誤有：運(yùn)指時(shí)只有跳指動作而沒有移指動作；做跳指動作時(shí)，手指不離弦而在弦上滑過，產(chǎn)生雜音。
1.3 右手基本動作
右手各指的符號如下：
拇 指…………p(pulgar)
食 指…………i(indice)
中 指…………m(medio)
無名指…………a(anular)
小 指…………ch(chico)
右手在吉他演奏中至關(guān)重要，技巧較復(fù)雜，需引起重視。
1.3.1右手指甲的修剪
歷史上曾有指頭派（代表人物為索爾，不留指甲，以指尖的肉來撥弦）和指甲派（代表人物為阿瓜多，純粹用指甲來撥弦）。兩種撥弦方式各有優(yōu)缺點(diǎn)。經(jīng)過幾代演奏家的研究，目前認(rèn)為以塞戈維亞為代表的現(xiàn)代派的撥弦方式最為科學(xué)。這種方法是先用指甲和指尖同時(shí)觸弦，再用指甲撥弦。這種方法兼有指頭派與指甲派的優(yōu)點(diǎn)，而且音色的變化豐富。指甲的形狀（請參考教師的指甲）和長度根據(jù)個(gè)人的情況不會完全相同。指甲必須用細(xì)砂紙（建議用2000號以上）打磨光滑，以保證撥弦音色。指甲露出指肚的長度基本為0.5-3 mm。指甲的基本形狀與觸弦點(diǎn)見圖示。
1.3.2右手的基本姿勢
右手前臂輕放在琴體合適的位置，手腕自然放松保持凸起。拇指外側(cè)放在第?弦上，i、m、a指分別放在第?、?、?弦上。稍稍調(diào)整一下各指的觸弦角度，使各指做到指甲和指肉同時(shí)觸弦。右手撥弦位置一般在音孔中心靠后的位置。在以后的演奏中必需一直保持這種姿勢，切記！
1.3.3右手的撥弦要領(lǐng)
吉他演奏一般有兩種撥弦方式。靠弦奏法(apoyando)：撥弦后瞬間，手指靠在下根弦上；不靠弦奏法(al aire)：撥弦后，手指不接觸下根弦。
一般來說，靠弦奏法的音色比較渾厚，力度大了。不靠弦奏法音色柔美清晰，力度小，速度快。現(xiàn)在傾向于使用不靠弦奏法奏出靠弦音色，因此i、m、a各指用特殊的不靠弦奏法，僅僅p指使用靠弦奏法。重點(diǎn)訓(xùn)練i、m、a各指的發(fā)力、撥弦方法，觸弦方式，使其發(fā)出渾厚的音色（后面將有專門的練習(xí)）。
右手i、m、a各指在撥弦過程中必需保持手指呈柔和的彎曲狀（1、2、3關(guān)節(jié)均有一定的彎曲），撥弦時(shí)的主要運(yùn)動關(guān)節(jié)為第3關(guān)節(jié)（有的教材稱作第3關(guān)節(jié)發(fā)力）。P指應(yīng)注意第2關(guān)節(jié)不可凹陷從而導(dǎo)致緊張。
撥弦過程實(shí)際上分為三個(gè)階段：觸弦、繃弦和放弦。
(1)觸弦階段：首先在保持右手基本姿勢的前提下，為手指、手掌、手臂選擇一個(gè)合適的角度和位置，以保證i、m、a三指能以指甲、指肉同時(shí)觸弦，同時(shí)也使大拇指與弦保持較大的角度（不小于30度）。為做到指甲、指肉同時(shí)觸弦，i、m、a三指放在第?、?、?弦上和琴弦構(gòu)成的角度顯然應(yīng)該小于90度，而不是以前的觀點(diǎn)：垂直于琴弦。從右手手背方向看，各指觸弦點(diǎn)均不在指尖正中，而是有不同程度的偏向左側(cè)。
(2)繃弦階段：這是右手撥弦過程中最關(guān)鍵的動作。在完成觸弦動作后，將弦沿垂直于面板的方向繃緊（可理解為壓弦，此時(shí)的手指一定要按要求做到弧形形狀，以第3關(guān)節(jié)運(yùn)動為主，第1關(guān)節(jié)形狀保持不要凹陷）。這一繃弦過程需要長期的練習(xí)，做到肌肉記憶。
(3)放弦階段：放弦猶如拉滿弓后的放箭。放弦的動作要干脆、果斷，離弦的瞬間，手指的運(yùn)動方向一定要和琴弦垂直，以免因指甲摩擦琴弦而產(chǎn)生雜音（特別是在彈奏?、…、?弦時(shí)）。
2.1 基本練習(xí)順序
2.1.1移指練習(xí)
屬于左手手形聯(lián)系，每日必須練習(xí)。樂譜見第五章中“3 音階練習(xí)”第（4）條。該譜是?弦上的移指練習(xí)譜，左手是1、2、3、4指循環(huán)按在吉他的第1、2、3、4品、第2、3、4、5品……直到4指按在第12品再返回。熟練后應(yīng)該移指做到琴弦的最后一品位置。其他各弦上的練習(xí)都要做，譜見第四章（4）移指練習(xí)。
練習(xí)要求：1. 速度為每分鐘60個(gè)音或更慢
2. 左手大拇指伸直并與中指嚴(yán)格對準(zhǔn)
3.保持正確的手形，包括：手指第一指節(jié)盡量垂直按弦、垂直起落，每一關(guān)節(jié)保持彎曲弧度（尤其第三關(guān)節(jié)不可凹陷），1、2、3、4指第三關(guān)節(jié)的連線要和琴弦平行等。
4. 關(guān)鍵問題是放松。任一指按弦時(shí)其他指必須放松，按弦手指完成動作后立即放松，手腕、手臂隨時(shí)放松。練習(xí)的慢速是體會放松的前提。
5. 移指過程。1指按弦，2指按弦后1指停在原處并立即放松，3指按弦后1指、2指停在原處并立即放松，4指按弦的同時(shí)1、2、3指與拇指抬起，準(zhǔn)備做下一品的動作反復(fù)。
6. 右手配合：彈奏?…?弦時(shí)用p指，此時(shí)i、m、a指分別放松放在???弦上，彈奏?弦時(shí)用只用i指，此時(shí)p指放松放在?、…或?弦上，m、a指分別放松放在?、?弦上，彈奏?、?弦的情況類似。
2.1.2撥弦動作練習(xí)
屬于右手手形練習(xí)，應(yīng)充分重視。基本手形為i、m、a指分別放松放在???弦上，p指放松放在?、…或?弦上，注意觸弦位置應(yīng)正確。練習(xí)動作要很慢。
練習(xí)要求：1. p指練習(xí)。觸弦，垂至于琴面板壓弦（蹦弦）并保持，放松（
不發(fā)聲），反復(fù)壓弦并保持，放松練習(xí)。然后做觸弦、壓弦、放弦（發(fā)聲）練習(xí)。
2. i、m、a指練習(xí)。例如a指練習(xí)，保持右手基本手形，a指在?弦上練習(xí)。觸弦，垂至于琴面板壓弦（蹦弦）并保持，放松（不發(fā)聲），反復(fù)壓弦并保持，放松練習(xí)。然后做觸弦、壓弦、放弦（發(fā)聲）練習(xí)。壓弦時(shí)注意該指第一關(guān)節(jié)保持自然弧形不要凹陷。
吉他學(xué)習(xí)中的一些常見的有害觀點(diǎn)
音樂學(xué)習(xí)是一個(gè)漫長的旅程。在過去三十年的音樂教學(xué)和吉他教學(xué)中，我聽到過很多關(guān)于音樂學(xué)習(xí)的看法，有的觀點(diǎn)是比較符合實(shí)際的，而有些則毫無根據(jù)，且象傳染病一樣不斷的擴(kuò)散著。我想在這里討論一下我聽的最多的一些觀點(diǎn)，希望能讓大家明白這些傳言是多么的沒有根基，任何一個(gè)擁有熱忱的音樂人或?qū)W習(xí)者都應(yīng)該把他們徹底從頭腦中清除。
1. “偉大的音樂家都是有天賦的”
這一個(gè)最常被說起的荒唐的說法，是絕對錯(cuò)誤的說法。而且對那些付出辛勤勞動并克服了無數(shù)困難才取得成功的吉他手來說，這樣的說法簡直是沒有道德。事實(shí)上，有很多音樂家，甚至是那些音樂界的傳奇人物，在他們音樂生涯的某個(gè)階段都會遇到非常低落的時(shí)期，他們走出困惑所付出的努力恐怕他們自己都無法想象。
那么他們是怎么做的呢？很簡單。偉大的音樂家都有著同樣的東西：一個(gè)愿望，耐心，還有實(shí)現(xiàn)愿望的堅(jiān)定信念。你可以把這些稱為“天賦”，但它們不是與生俱來的，況且這是我們每個(gè)人都是有能力做到的。
2. “我開始彈琴太晚了”
錯(cuò)。對任何形式的藝術(shù)的追求都與年齡是無關(guān)的。當(dāng)然，確實(shí)有一些神童們在很幼小的時(shí)候就拿起了樂器，在很年輕的時(shí)候就已經(jīng)成為了驚人的演奏家。但是，還有更多的音樂家是在人們認(rèn)為很“晚”的年齡才開始學(xué)習(xí)樂器的。我指的不是那些酒吧里的吉他票友們。偉大的Wes Montgomery，我當(dāng)作爵士吉他教父的人，是19歲開始學(xué)習(xí)吉他的，在他演奏生涯的前幾年，他一直沒有被認(rèn)為是有天賦的，因?yàn)樗且粋€(gè)音都不差地模仿Charlie Christian的solo，另外他在彈琴的同時(shí)還要去作兩份艱苦的工作來養(yǎng)活一大家子人。Wes的經(jīng)歷為我們粉碎了前面兩個(gè)傳言
還有，Wes所模仿的人-- Charlie Christian是從17歲才開始彈吉他的，但只用了僅僅六年的時(shí)間就影響了整個(gè)爵士音樂的歷史。
3. “對樂理知識的匱乏使我無法進(jìn)步”
嗯，你的意思是說和Wes、Joe Pass和Jimi Hendrix一樣無法進(jìn)步嗎，還有George Benson和B.B. King，他們也是無法提高的嗎？象這樣的吉他手我還能舉出很多很多。
也許我們該重新定義“音樂理論”這一詞匯，這些吉他手雖然嚴(yán)重的缺乏課堂上所能學(xué)到的試唱讀譜等技能，但他們的演奏經(jīng)驗(yàn)和感覺彌補(bǔ)了缺陷，這些經(jīng)驗(yàn)成為了他們自己的“理論”。我想對于技巧來說也是同樣的道理。我并不是說可以不去學(xué)樂理和演奏技巧，只是想讓大家不要太過于強(qiáng)調(diào)音樂理論。
4. “我實(shí)在是沒有足夠的時(shí)間”
這句話和前面幾種說法比起來更象是掛在許多學(xué)生嘴邊的一個(gè)口頭禪。這也是錯(cuò)誤的，你不可能沒有時(shí)間。如果你真的喜愛音樂和吉他，真的想成為一個(gè)好的演奏者的話，你一定會安排好自己的時(shí)間的，你會推掉一些無意義的約會，停止做一些無聊的事情。要相信，你在吉他上所付出的時(shí)間一定會給你帶來巨大的快樂的。
怎樣使大橫按減少酸痛和吃力的感覺?
怎樣使大橫按減少酸痛和吃力的感覺?
在橫按前，先檢查一下琴弦與品位距離。鐘所周知。在第十二品處是五毫米，高于這規(guī)格，按弦就會感到吃力。現(xiàn)在在出廠的普及品吉他，弦枕是膠上后后經(jīng)過加工的。弦枕上的槽要用鋸條鋸深，使弦放進(jìn)槽內(nèi)后比第一品格高出一毫米，這才合乎標(biāo)準(zhǔn)。
大橫按也要求到位，如不到位，必然會增加壓弦力，以造成虎口肌肉酸痛。
除以上兩個(gè)原因外，大橫按的不適感往往是在初學(xué)橫按時(shí)沒有得到正確的指導(dǎo)，從而使整個(gè)左手在僵硬狀態(tài)下運(yùn)動所致。
大橫按的關(guān)鍵是食指，它是不是平直的按在弦上的呢？以F大三和弦為例：
只有食指指尖按第六弦，指根按第一弦和第二弦。而三、四、五弦分別有中指、無名指和小指在工作。
再以降B大三和弦為例：情況與上例差不多，不同之處是食指指尖按第六、第五弦，指根按第一弦、二、三、四弦上分別按有小指、無名指和中指。
由此可見，食指在這種情況下，只要兩端用力，中段是浮按在弦上的食指呈弓形而有分析地按三根弦，比平直地按六根弦要省力得多。
這有一種在獨(dú)奏或伴奏中出現(xiàn)不多的如Fm（2）和弦，只有食指單獨(dú)橫按六根弦，這才是平直的按弦。但這種平直，也要看右手的手法，如是pppima形式的琵音，可以用食指指尖先將第六、五弦按實(shí)，而琵音還未彈到的弦，讓指根部分浮按；直到右手彈到該弦前一剎那才將弦按實(shí)。這樣分先后的各個(gè)擊破，又省去了一部分的力。
特別要注意的是，食指在作單指橫按時(shí)，其他手指不要壓到食指上去幫助增加力度，這做法會使左手指失去獨(dú)立性，碰到如《西班牙小夜曲》的第一小節(jié)就無法演奏。
左手的大拇指的位置也很重要，太靠近無名指，會使大拇指根部和虎口僵硬，從而產(chǎn)生酸痛，拇指最好在食指和中指的后面。橫按所用的力也要用“巧勁”，心中要想“輕輕的按”，這樣自我暗示，得到的效果會更好，你的不適感就會大大減少.
扒帶技巧
初學(xué)琴時(shí)，我執(zhí)著于古典吉他，因?yàn)樗羯A麗優(yōu)雅且技巧博大精深，況且還是20世紀(jì)80年代青年人的時(shí)尚。經(jīng)過數(shù)年的潛心鉆研后，到1990年彈奏水平在圈內(nèi)已是有口皆碑了。可后來由于工作的原因無暇每日練琴，然而心中又偏偏放不下這位伴隨自己多年的“戀人”，怎么辦？有琴友出主意說，民謠吉他簡單，你改彈唱吧。于是我找來大量彈唱教材，照譜一彈，還真是易如反掌，可同唱片里的原聲伴奏一對比便怎么聽怎么不對味，是什么原因自己又不明白，心中著實(shí)苦悶了很久。
有一天，一位在樂隊(duì)彈鍵盤的朋友為我表演了一段蘇芮為電影《搭錯(cuò)車》配唱的歌曲《一樣的月光》，鋼琴的高音在旋律上飄浮，低音卻隨著音高逐漸降低，這優(yōu)美的伴奏聽得我如醉如癡。這時(shí)我才知道，除了三和弦與七和弦外還有六和弦、九和弦甚至十一和弦，還懂得了學(xué)習(xí)音樂的最好方法是“扒帶”。
十年前，市面上很難發(fā)現(xiàn)一本像樣的彈唱曲譜，當(dāng)自己聽到一首好歌時(shí)，往往是想編又不知從何下手，照教材一彈馬上又覺得不夠味兒，那種沮喪的心情至今還難以忘懷。即使在21世紀(jì)的今天，能值得讓人認(rèn)真一讀的國內(nèi)吉他教材仍如鳳毛麟角。因此，一切還得靠自己，從這個(gè)意義上說，學(xué)會“扒帶”是走向成功的捷徑。
“扒帶”這兩個(gè)字初次聽起來很深奧，事實(shí)上它并不難，而只是一種很公式化的學(xué)習(xí)方法。通俗地說，是通過自己的耳朵和對吉他的了解程度對原曲進(jìn)行Copy（復(fù)制）。它是任何搞音樂，特別是搞流行音樂的人都必須經(jīng)過的一個(gè)階段。
如果要進(jìn)行扒帶，事先應(yīng)當(dāng)準(zhǔn)備好以下“工具
一、錄音機(jī)
扒帶時(shí)，我們常常會遇到一些變化復(fù)雜的分解和弦音型或比較怪異的重疊和弦，這時(shí)必須把歌曲從唱片上轉(zhuǎn)到磁帶上，然后一小段一小段反復(fù)聽。
二、隨身聽
使用耳機(jī)，不但可以隔絕外界干擾，而且聽起來具有更好的層次感。有時(shí)歌曲中的吉他伴奏淹沒在強(qiáng)大的電聲樂隊(duì)之中，隨身聽可以把它們較容易地區(qū)分開來。
三、變調(diào)夾
很多歌曲的伴奏使用了capo，這就要先確定capo的位置后再扒帶。否則，硬用食指按封閉和弦的話，許多精彩的指法無法進(jìn)行。
扒帶的基本步驟如下：
1.先確定調(diào)性，即找到歌曲的“Do”音落在吉他的哪個(gè)位置上。落在C音上是C大調(diào)或它關(guān)系小調(diào)a小調(diào)，落在F 音上自然是F大調(diào)或d小調(diào)——當(dāng)然，要做到這一步的前提是你必須會唱歌曲的旋律。
2.很多情況下，歌曲會是bA調(diào)或 #F調(diào)的，這時(shí)伴奏會使用Capo，你就得先把Capo的位置確定好。如果原曲不是吉他伴奏的，你可以選擇自己擅長的任意調(diào)。假設(shè)原曲是B調(diào)的，你可以把Capo夾在第一品彈A調(diào)和弦，也可以夾在第三品彈G調(diào)和弦，甚至可以夾第五品彈F調(diào)和弦。如果原曲是吉他伴奏的，這就要憑經(jīng)驗(yàn)了，你必須首先聽出原唱采用的是什么調(diào)的和弦。第三品的G 調(diào)和弦與第五品的F調(diào)和弦雖然音高相同，但由于和弦中的音在吉他上的排列不同，實(shí)際的聽覺效果有很大差別，這一概念在吉他編配中相當(dāng)重要。像保羅-西蒙、江建民等吉他大師的高明之處就在于此，他們最擅長利用各調(diào)和弦的不同音響特征來達(dá)到他們自己所期望的效果。
3.確定好調(diào)性和Capo的位置之后，便可以開始扒帶了。扒帶首先要扒的是低音，低音一出來，整個(gè)和弦就基本上出來一半了。假如原曲是G調(diào)的，而和弦的低音彈的是“Do”，那么這個(gè)和弦無疑是G系列和弦，會是G？會是G7？會是Gmaj7？總之是在這個(gè)范圍之內(nèi)。假如原曲是E調(diào)，而和弦低音彈的是“Re”，這個(gè)和弦肯定是 #F系列的，不是#Fm就是#F,或是#Fm7……當(dāng)然，有少數(shù)情況例外。如和弦是轉(zhuǎn)位和弦或低音只是經(jīng)過音，但也還是有規(guī)律可循。低音一般都比較容易聽出來，因?yàn)樗M(jìn)行得比較慢，如果一小節(jié)之內(nèi)有好幾個(gè)低音，那么一般情況下，落在重拍上的是該和弦的根音。
4.有了低音后便可以開始確定和弦。分解和弦較為簡單，它們基本上都落在所猜想的和弦之內(nèi)。假如某C大調(diào)歌曲中，你確定了某和弦根音是“Fa”，而在分解和弦的高音部分又聽到“La”和“Do”，那么這個(gè)和弦一定是F和弦，再一聽還有個(gè)“Mi”音，那趕快修改——這是個(gè)Fmaj7和弦。
5.如果原曲的吉他伴奏沒有分解和弦而全是Pick掃弦，扒這種歌曲就需要一定功力了。你必須對不同色彩的和弦有極為清晰的概念，比如說，大七和弦極不協(xié)和，因?yàn)椤癝i”和“Do”這個(gè)小二度有激烈的撞擊感；九和弦（吉他上大都是掛二和弦）聽起來比較空曠，掛四和弦更空一些。有時(shí)候要憑感覺和經(jīng)驗(yàn)，以C調(diào)為例，當(dāng)你聽到低音彈“Si”時(shí)，這個(gè)和弦很少會是B系列的和弦，最大可能是G或G7甚至是Em或E弦的轉(zhuǎn)位，如果它的下一個(gè)是 VIM（Am），那就基本確定無疑了。當(dāng)然，這些經(jīng)驗(yàn)需要經(jīng)過長期的訓(xùn)練才能獲得。
6.聽音要講技巧。如果你的能力還達(dá)不到僅憑Pick一掃就能夠確定出和弦名稱的水平也不要緊，那就一個(gè)音一個(gè)音地聽。把先聽出的音記下來，然后強(qiáng)迫自己不去聽這些音而去聽另外一個(gè)音，直到把所有的音聽出來為止。這個(gè)過程是很痛苦的，剛開始你肯定無法做到不受已經(jīng)確定的音的影響，以至于翻來復(fù)去都是那個(gè)音，這需要耐心。如果伴奏中還有其他樂器則更好，許多關(guān)鍵音在樂隊(duì)中都有所體現(xiàn)，不妨在小提琴或弦樂中去找一找。
7.吉他伴奏的節(jié)奏型很多，變化亦復(fù)雜，你事先必須對一些基本節(jié)奏型有所了解。例如：華爾茲、吉特巴、雷吉、倫巴、民謠搖滾、6/8拍慢搖滾等等，歌曲伴奏一般來說萬變不離其宗。扒節(jié)奏時(shí)要一邊聽磁帶一邊打拍子，找到重音、切音、悶音、休止、延音這些關(guān)鍵地方的位置，有時(shí)節(jié)奏型重音落在后半拍或連續(xù)切分，這更需要仔細(xì)辨別。還有一點(diǎn)很重要，那就是必須會讀節(jié)奏型。鼓手有“鼓經(jīng)”，吉他手更須在彈奏之前把節(jié)奏型“讀熟”。對掃節(jié)奏有恐懼感的朋友一定要馬上試一下，找一條曾讓你手足無措的節(jié)奏型，把它讀準(zhǔn)讀熟之后再去彈，你一定會發(fā)現(xiàn)翻天覆地的變化。
8.扒帶的學(xué)習(xí)需分步進(jìn)行。剛開始可扒一些以民謠吉他為主進(jìn)行伴奏的歌曲，如，校園民謠《同桌的你》、《青春》，黑豹樂隊(duì)的《Take care》等。這些歌使用了些變化和弦，但左手較簡單，右手指法也不復(fù)雜，原曲中其他樂器成分不重，吉他聲音清晰可辨。其次再學(xué)習(xí)扒掃弦較多的歌曲。
希望大家準(zhǔn)備一個(gè)筆記本，記錄下扒帶過程中的一些感受：如，IVm很飄、IV/V很浪漫、II很甜蜜……還可以記錄一些你扒過可能又容易忘記的歌曲，嫌麻煩的話可以只記和弦名稱或和弦的級數(shù)。最好還能寫寫心得體會，如，這首歌的和弦配置有什么特點(diǎn)，這樣配是何種原因等等。
9.作為我們的讀者，大家都比十年前的王鷹、馬鴻幸福，因?yàn)槟銈兪种鞋F(xiàn)在就擁有原版的曲譜。本網(wǎng)頁里面收錄的歌曲，如果能找到原曲的自己先扒一遍，實(shí)在不行再看書，想想自己為什么沒能記下這個(gè)和弦或音型，找出原因，不斷總結(jié)，這們做的效果遠(yuǎn)勝一些心急如焚，翻開曲譜便開始彈唱的人。
10.扒帶是學(xué)習(xí)的手段而非目的。扒出一支不會的歌，可以自彈自唱了，這是一大收獲，同時(shí)在扒帶的過程中還要吸取別人的伴奏方式和編曲技巧，通過分析體會，融匯貫通，全面提高自己的音樂素養(yǎng)，這才是扒帶的最終目的。
移調(diào)夾（變調(diào)夾：Capo）的使用
由于C、#C（bD)、D、#D(bE)、E、F、#F(bG)、G、#G(bA)、A、#A(bB)、B這十二音可構(gòu)成十二個(gè)大調(diào)和這些對應(yīng)的關(guān)系小調(diào)。將這些調(diào)在吉他上都練會是很困難的，而且即使在馬上學(xué)習(xí)這些調(diào)子中常用的幾個(gè)調(diào)子，也需要練習(xí)很長一段時(shí)間，對于學(xué)習(xí)到現(xiàn)在只掌握C大調(diào)與Am小調(diào)彈法的初學(xué)者來說，想要唱非C調(diào)的歌曲或把非C調(diào)的歌曲改成適合自己歌喉的其它調(diào)子時(shí)就有了困難。移調(diào)夾（變調(diào)夾）給初學(xué)者帶來了福音，使初學(xué)者也能夠很容易地演唱其它調(diào)子的歌曲，另外移調(diào)夾也是專業(yè)演奏者的好助手，它起到按弦第五指的作用，使一些難彈的調(diào)也能作技巧手法的修飾。
1.移調(diào)夾的作用：
①歌曲的調(diào)性不適合自己的歌喉，用移調(diào)夾就可解決這一問題。
②和弦太難，技巧難以表現(xiàn)的歌曲，用移調(diào)夾可化難為易。
③使用移調(diào)夾可獲得美妙動聽的特殊效果。
2.移調(diào)夾的移調(diào)原理：
①吉他指上每相差一格是半音，相差兩格便是全音。
②在自然音階中3、4是半音，7、是半音，其余各音之間是全音。
③當(dāng)把移調(diào)夾夾在吉他的第二格時(shí)，吉他的空弦音升高了一個(gè)全音，這時(shí)空弦音D大調(diào)的3 6 2 5 7 ，因此如果這時(shí)仍用C調(diào)彈法或Am小調(diào)彈法，則曲調(diào)實(shí)際上已是D大調(diào)或Bm小調(diào)了。
3.移調(diào)夾的應(yīng)用：
①如果歌曲是C調(diào)，你覺得唱起來有些低，可將移調(diào)夾在第一格，這時(shí)琴整個(gè)比原先升高了半個(gè)音，你仍用C調(diào)指法來彈，就達(dá)到了提高調(diào)子的目的，這時(shí)實(shí)際的調(diào)性是#C調(diào)，如果還覺得低，可將移調(diào)夾移至第二格上，按C調(diào)指法彈，這時(shí)調(diào)子升高了半個(gè)音變成D大調(diào)了。
②如果歌曲是Bm小調(diào)，且已標(biāo)好了和弦，而你還不會Bm小調(diào)的指法，想用Am小調(diào)指法來彈，Bm調(diào)與Am調(diào)相差全音，將所有的Am調(diào)和弦往下推移兩格（升一個(gè)全音）即為Bm小調(diào)，所以將移調(diào)夾夾在第二格，這樣一來，實(shí)際的音高是Bm小調(diào)的音高，而使用的是Am小調(diào)的和弦，但必需將標(biāo)好的Bm小調(diào)的和弦轉(zhuǎn)化為Am調(diào)的和弦。
③轉(zhuǎn)化和弦的方法：
按字母順序?qū)懗鯞m調(diào)和Am小調(diào)的構(gòu)成音階，并一一對應(yīng)起來。
6
7
Bm小調(diào)由B音開始
B
#C
D
E
#F
G
A
↓
↓
↓
↓
↓
↓
↓
Am小調(diào)由A音開始
A
B
C
D
E
F
G
然后將樂譜上Bm調(diào)的和弦跟隨符號如：m、7、m7、6、9等寫在相應(yīng)位置的Am調(diào)和弦之后即可，
例如該譜上出現(xiàn)
Bm
Em
A7
G
D
↓
↓
↓
↓
↓
轉(zhuǎn)成Am小調(diào)和弦為→
Am
Dm
G7
F
C
4移調(diào)記號：
Key:Bm Capo 2 彈 Am
說明：原理為Bm調(diào)，將移調(diào)夾夾在第二格，按Am小調(diào)指法彈奏。
6.移調(diào)夾使用表：
對于初學(xué)者來說，使用移調(diào)夾后用C調(diào)彈法即可達(dá)到變調(diào)的目的，但并非只能用C調(diào)彈法，而是C調(diào)、D調(diào)、E調(diào)、G調(diào)、A調(diào)等等都可以適用，如下表：
移調(diào)夾在第幾格
C調(diào)彈法
D調(diào)彈法
E調(diào)彈法
G調(diào)彈法
A調(diào)彈法
不夾
C
D
E
G
A
第一格
#C/bD
#D/bE
F
#G/bA
#A/bB
第二格
D
E
#F/bG
A
B
第三格
#D/bE
F
G
#A/bB
C
第四格
E
#F/bG
#G/bA
B
#C/bD
第五格
F
G
A
C
D
第六格
#F/bG
#G/bA
#A/bB
#C/bD
#D/bD
第七格
G
A
B
D
E
當(dāng)然還可以變成很多調(diào)，這里就不說明了。
把cdefgab所有的和弦都算上一共有9000多
大三和弦，小三和弦，增和弦，減和弦，掛四和弦，六和弦，小六和弦，大小七和弦，小七和弦，大七和弦，九和弦，小九和弦，七減五和弦，小七減五和弦，大九和弦，十一和弦，小十一和弦，十三和弦，七掛四和弦，減七和弦。只有這些是比較常用的。
一共有三千來個(gè)吧
初學(xué)者要掌握的,一般就幾十個(gè)就好了
做推導(dǎo)的話能得多的何止這里說的這點(diǎn)兒
分要什么風(fēng)格 要什么把為 要什么音色
哎~`也不知道說什么了
嚴(yán)格一點(diǎn)來說，有好幾百個(gè)，但常用的，只有幾十到一百個(gè)左右。
C一般是大調(diào)和弦 AM小調(diào)和弦 不過一般歌曲都是混用的
一般初學(xué)者掌握十來個(gè) 普通的歌就能拿下
中期幾十個(gè)就夠用了
總共多少個(gè)實(shí)在說不好 3 4百個(gè)是有的
翠勞15842616256： 吉他一共有多少個(gè)和弦?常用的有哪幾個(gè)? -
廛河回族區(qū)斜齒： ______ G(3)就和一樓說得那樣,大橫按在3品,Bm7的話就是大橫按按在2品,根音在五弦上,然后中指按2弦3品,無名指按4弦4品.就是把Bm和弦的按著的小指不按就行了
翠勞15842616256： 吉他和弦一共有多少個(gè)?
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 不好算,只能有一個(gè)通常的數(shù),所有音為根音的話,三和弦有12個(gè)大三和弦,12和小三和弦(排除另外24個(gè)增三和減三和弦),每一個(gè)和弦都可以有6個(gè)不同形式的七和弦,又可以有8個(gè)不同形式的九和弦,另外還有掛4和掛6的和弦,這么說吧只要是多個(gè)音都可以在和弦上解釋通,掌握和弦的數(shù)量沒有實(shí)際意義,只要掌握和弦的組合方法,無須死記指法圖一樣可以演奏.
翠勞15842616256： 吉他一共有多少個(gè)和弦指法? -
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 從下往上 弦可記(1-6) EM:中指按5和無名指按4 AM:食指按2 中指按4 無名指按3 BM:食指大橫杠并將AM下移到3、4品 #F: 將BM向上移動一位 即按到5、4、 3弦上 #FM:將#F中的3弦去掉即可 你可以練習(xí)下 希望采納
翠勞15842616256： 吉他的和弦一共有多少?
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 很多很多,有些是不用的、常用的學(xué)會就可以了,加上變調(diào)夾就可以的.
翠勞15842616256： 吉他一共有多少個(gè)和弦從哪開始 -
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 和弦是有三個(gè)或三個(gè)以上的音,按照一定的音程關(guān)系疊加起來的音的組合,有三和弦,七和弦,九和弦,修飾和弦,延伸和弦,變化和弦.按性質(zhì)分有協(xié)和和弦(音樂中使用的)與不協(xié)和和弦,因此總的說來可能就有成千上萬個(gè)了,但是一般流...
翠勞15842616256： 吉他 一共有多少個(gè) 和弦 ??
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 很多 9000多都不定 ,, 又可能才幾千 又可能上萬 都不一定. 而且 還有再創(chuàng)的空間 實(shí)在是沒有 準(zhǔn)確的 數(shù)字 ,, 自己一個(gè)人練 你200多 都夠你辛苦的了 ……
翠勞15842616256： 吉他中一共幾個(gè)和旋?分別是?
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 首先你要問的是“和弦”不是“和旋”. 和弦是音樂里的一種音的組成結(jié)構(gòu),并不是只有吉他有. 在吉他上呢,我可以告訴你有無數(shù)的和弦.但是我大體可以告訴你大致有那些 1、首先在自然音級里(總共12個(gè)音)“C、#C或者bD、D、#D........
翠勞15842616256： 吉他有多少個(gè)和弦
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 太概一百四十多吧 但常用就那么一二十個(gè)
翠勞15842616256： 吉他和弦有多少組 -
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 我們學(xué)習(xí)了常用六個(gè)調(diào)的和弦,吉他上的和弦有九千多個(gè),我們怎么記億這么多的和弦呢?先來看看C系列的和弦. 和弦名稱 組成音 記法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C減和弦 1 b3 b5 Cdim C掛四和弦 1 ...
翠勞15842616256： 吉他一共有多少個(gè)和弦?
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 理論上和弦有成百上千個(gè),但常用的只有幾十個(gè),但只會用這些最普通的和弦效果比較單調(diào). 和弦有各自不同的屬性和色彩,精心編配的和弦才有味道,與眾不同才容易被人記住. 但為歌曲編配和弦伴奏要有豐富的樂理知識和演奏經(jīng)驗(yàn). 也有...
演奏姿勢
1.1 持琴
正確的持琴姿勢至關(guān)重要，它可以保證演奏者最合理地利用身體所需用的關(guān)節(jié)、肌肉的運(yùn)動而不至于很快產(chǎn)生疲勞。
必需一把高度合適的椅子和一個(gè)吉他專用腳凳。椅子不能有扶手，高度以雙腳落地后大腿與地面平行為準(zhǔn)。腳凳高度約15厘米左右，一般高度可調(diào)。
為了演奏的方便，應(yīng)該坐在椅子的前部。左腳向前踩在腳凳上，右腳稍往后收一些，并略向右放。將吉他的下凹部放在左大腿上面，右大腿內(nèi)側(cè)緊靠吉他的底部，琴身稍倒向人體，上部與人胸部接觸，右前臂放在吉他琴橋延長線略后位置，琴頸傾斜向上，琴頭略高于肩。
此時(shí)檢查一下身體各部分是否完全放松。左手自然抬起準(zhǔn)備按弦（后面將專門講解左手技巧）。左右手與吉他的接觸完全是為了演奏的需要，不能用來協(xié)助琴身的穩(wěn)定，否則將影響演奏靈活性。
1.2 左手基本動作
手指的運(yùn)動關(guān)節(jié)共有3個(gè)：從指尖到指根依次稱為第1、2、3關(guān)節(jié)。
左手按弦各指的記號如下：
食 指……………1
中 指……………2
無名指……………3
小 指……………4
左手拇指不用來按弦，應(yīng)該伸直放在琴頸背部中線位置并與中指位置對準(zhǔn)。左手手臂應(yīng)自然下垂。
左手各指按弦時(shí)，各關(guān)節(jié)自然彎曲，第一指節(jié)與指板面盡可能垂直，這樣即省力、按弦又準(zhǔn)確。按弦位置應(yīng)靠近品絲（離品絲太遠(yuǎn)，會因按弦不實(shí)而產(chǎn)生雜音，若按在品絲上，聲音發(fā)悶也會有雜音）。左手各指按弦應(yīng)用指尖的肉觸弦，指甲會妨礙按弦，因此左手指甲盡量剪短。在演奏的過程中，除了大拇指指肚和按弦手指的指尖外，左手的任何部位不能與琴體接觸。
左手的運(yùn)指是需要特別強(qiáng)調(diào)的。
吉他指板大致可分為四各區(qū)域，以左手第一指（食指）所按的品格數(shù)作為把位的數(shù)序。（1）原把位，即第一把位。食指按第一格，以1、2、3、4指序4指可以按到第四格。（2）上把位，即第二到第九把位。以一指按第九格稱作第九把位，4指可以按到第12格。（3）高把位，即第十到第十二把位。（4）超高把位，即十三把位以上。
在吉他的演奏中，有時(shí)左手需要做每一個(gè)手指負(fù)責(zé)按一個(gè)品格的動作，這時(shí)要求左手的柔韌性、擴(kuò)張程度很好。有時(shí)左手需要做幾個(gè)手指按在一個(gè)品格上的動作，這時(shí)左手手腕和手臂間的角度加大、手腕和拇指稍向琴頭方向轉(zhuǎn)動。
左手在指板上的移動動作可以分為兩類：橫向移動和縱向移動。
橫向移動：手指不換把位，只是在?弦到?弦之間移動。此時(shí)以手臂帶動手腕活動為主（手臂和手腕間的角度是變化的），手指保持于琴弦（平面）垂直的方向起落。
縱向移動：即換把移動。在分析換把移動之前，必需充分理解“移指”和“跳指”這兩個(gè)不同概念。
移指動作指的是在運(yùn)指過程中手指交替而不是同時(shí)離弦，
跳指動作指的是在運(yùn)指過程中手指出現(xiàn)全部離弦，將要按弦的手指越過按前一個(gè)音符的手指。
換把位動作是弦樂器最重要的基本功之一，換把動作的優(yōu)劣直接影響到演奏的連貫性。換把的原則是：能用移指動作完成的換把就不要用跳指；必需用跳指動作完成的換把，也要在跳指前用移指動作來作為準(zhǔn)備動作，預(yù)先向正在按音的手指靠近，進(jìn)而超越正在按音的手指。
左手常犯的錯(cuò)誤有：運(yùn)指時(shí)只有跳指動作而沒有移指動作；做跳指動作時(shí)，手指不離弦而在弦上滑過，產(chǎn)生雜音。
1.3 右手基本動作
右手各指的符號如下：
拇 指…………p(pulgar)
食 指…………i(indice)
中 指…………m(medio)
無名指…………a(anular)
小 指…………ch(chico)
右手在吉他演奏中至關(guān)重要，技巧較復(fù)雜，需引起重視。
1.3.1右手指甲的修剪
歷史上曾有指頭派（代表人物為索爾，不留指甲，以指尖的肉來撥弦）和指甲派（代表人物為阿瓜多，純粹用指甲來撥弦）。兩種撥弦方式各有優(yōu)缺點(diǎn)。經(jīng)過幾代演奏家的研究，目前認(rèn)為以塞戈維亞為代表的現(xiàn)代派的撥弦方式最為科學(xué)。這種方法是先用指甲和指尖同時(shí)觸弦，再用指甲撥弦。這種方法兼有指頭派與指甲派的優(yōu)點(diǎn)，而且音色的變化豐富。指甲的形狀（請參考教師的指甲）和長度根據(jù)個(gè)人的情況不會完全相同。指甲必須用細(xì)砂紙（建議用2000號以上）打磨光滑，以保證撥弦音色。指甲露出指肚的長度基本為0.5-3 mm。指甲的基本形狀與觸弦點(diǎn)見圖示。
1.3.2右手的基本姿勢
右手前臂輕放在琴體合適的位置，手腕自然放松保持凸起。拇指外側(cè)放在第?弦上，i、m、a指分別放在第?、?、?弦上。稍稍調(diào)整一下各指的觸弦角度，使各指做到指甲和指肉同時(shí)觸弦。右手撥弦位置一般在音孔中心靠后的位置。在以后的演奏中必需一直保持這種姿勢，切記！
1.3.3右手的撥弦要領(lǐng)
吉他演奏一般有兩種撥弦方式。靠弦奏法(apoyando)：撥弦后瞬間，手指靠在下根弦上；不靠弦奏法(al aire)：撥弦后，手指不接觸下根弦。
一般來說，靠弦奏法的音色比較渾厚，力度大了。不靠弦奏法音色柔美清晰，力度小，速度快。現(xiàn)在傾向于使用不靠弦奏法奏出靠弦音色，因此i、m、a各指用特殊的不靠弦奏法，僅僅p指使用靠弦奏法。重點(diǎn)訓(xùn)練i、m、a各指的發(fā)力、撥弦方法，觸弦方式，使其發(fā)出渾厚的音色（后面將有專門的練習(xí)）。
右手i、m、a各指在撥弦過程中必需保持手指呈柔和的彎曲狀（1、2、3關(guān)節(jié)均有一定的彎曲），撥弦時(shí)的主要運(yùn)動關(guān)節(jié)為第3關(guān)節(jié)（有的教材稱作第3關(guān)節(jié)發(fā)力）。P指應(yīng)注意第2關(guān)節(jié)不可凹陷從而導(dǎo)致緊張。
撥弦過程實(shí)際上分為三個(gè)階段：觸弦、繃弦和放弦。
(1)觸弦階段：首先在保持右手基本姿勢的前提下，為手指、手掌、手臂選擇一個(gè)合適的角度和位置，以保證i、m、a三指能以指甲、指肉同時(shí)觸弦，同時(shí)也使大拇指與弦保持較大的角度（不小于30度）。為做到指甲、指肉同時(shí)觸弦，i、m、a三指放在第?、?、?弦上和琴弦構(gòu)成的角度顯然應(yīng)該小于90度，而不是以前的觀點(diǎn)：垂直于琴弦。從右手手背方向看，各指觸弦點(diǎn)均不在指尖正中，而是有不同程度的偏向左側(cè)。
(2)繃弦階段：這是右手撥弦過程中最關(guān)鍵的動作。在完成觸弦動作后，將弦沿垂直于面板的方向繃緊（可理解為壓弦，此時(shí)的手指一定要按要求做到弧形形狀，以第3關(guān)節(jié)運(yùn)動為主，第1關(guān)節(jié)形狀保持不要凹陷）。這一繃弦過程需要長期的練習(xí)，做到肌肉記憶。
(3)放弦階段：放弦猶如拉滿弓后的放箭。放弦的動作要干脆、果斷，離弦的瞬間，手指的運(yùn)動方向一定要和琴弦垂直，以免因指甲摩擦琴弦而產(chǎn)生雜音（特別是在彈奏?、…、?弦時(shí)）。
2.1 基本練習(xí)順序
2.1.1移指練習(xí)
屬于左手手形聯(lián)系，每日必須練習(xí)。樂譜見第五章中“3 音階練習(xí)”第（4）條。該譜是?弦上的移指練習(xí)譜，左手是1、2、3、4指循環(huán)按在吉他的第1、2、3、4品、第2、3、4、5品……直到4指按在第12品再返回。熟練后應(yīng)該移指做到琴弦的最后一品位置。其他各弦上的練習(xí)都要做，譜見第四章（4）移指練習(xí)。
練習(xí)要求：1. 速度為每分鐘60個(gè)音或更慢
2. 左手大拇指伸直并與中指嚴(yán)格對準(zhǔn)
3.保持正確的手形，包括：手指第一指節(jié)盡量垂直按弦、垂直起落，每一關(guān)節(jié)保持彎曲弧度（尤其第三關(guān)節(jié)不可凹陷），1、2、3、4指第三關(guān)節(jié)的連線要和琴弦平行等。
4. 關(guān)鍵問題是放松。任一指按弦時(shí)其他指必須放松，按弦手指完成動作后立即放松，手腕、手臂隨時(shí)放松。練習(xí)的慢速是體會放松的前提。
5. 移指過程。1指按弦，2指按弦后1指停在原處并立即放松，3指按弦后1指、2指停在原處并立即放松，4指按弦的同時(shí)1、2、3指與拇指抬起，準(zhǔn)備做下一品的動作反復(fù)。
6. 右手配合：彈奏?…?弦時(shí)用p指，此時(shí)i、m、a指分別放松放在???弦上，彈奏?弦時(shí)用只用i指，此時(shí)p指放松放在?、…或?弦上，m、a指分別放松放在?、?弦上，彈奏?、?弦的情況類似。
2.1.2撥弦動作練習(xí)
屬于右手手形練習(xí)，應(yīng)充分重視。基本手形為i、m、a指分別放松放在???弦上，p指放松放在?、…或?弦上，注意觸弦位置應(yīng)正確。練習(xí)動作要很慢。
練習(xí)要求：1. p指練習(xí)。觸弦，垂至于琴面板壓弦（蹦弦）并保持，放松（
不發(fā)聲），反復(fù)壓弦并保持，放松練習(xí)。然后做觸弦、壓弦、放弦（發(fā)聲）練習(xí)。
2. i、m、a指練習(xí)。例如a指練習(xí)，保持右手基本手形，a指在?弦上練習(xí)。觸弦，垂至于琴面板壓弦（蹦弦）并保持，放松（不發(fā)聲），反復(fù)壓弦并保持，放松練習(xí)。然后做觸弦、壓弦、放弦（發(fā)聲）練習(xí)。壓弦時(shí)注意該指第一關(guān)節(jié)保持自然弧形不要凹陷。
吉他學(xué)習(xí)中的一些常見的有害觀點(diǎn)
音樂學(xué)習(xí)是一個(gè)漫長的旅程。在過去三十年的音樂教學(xué)和吉他教學(xué)中，我聽到過很多關(guān)于音樂學(xué)習(xí)的看法，有的觀點(diǎn)是比較符合實(shí)際的，而有些則毫無根據(jù)，且象傳染病一樣不斷的擴(kuò)散著。我想在這里討論一下我聽的最多的一些觀點(diǎn)，希望能讓大家明白這些傳言是多么的沒有根基，任何一個(gè)擁有熱忱的音樂人或?qū)W習(xí)者都應(yīng)該把他們徹底從頭腦中清除。
1. “偉大的音樂家都是有天賦的”
這一個(gè)最常被說起的荒唐的說法，是絕對錯(cuò)誤的說法。而且對那些付出辛勤勞動并克服了無數(shù)困難才取得成功的吉他手來說，這樣的說法簡直是沒有道德。事實(shí)上，有很多音樂家，甚至是那些音樂界的傳奇人物，在他們音樂生涯的某個(gè)階段都會遇到非常低落的時(shí)期，他們走出困惑所付出的努力恐怕他們自己都無法想象。
那么他們是怎么做的呢？很簡單。偉大的音樂家都有著同樣的東西：一個(gè)愿望，耐心，還有實(shí)現(xiàn)愿望的堅(jiān)定信念。你可以把這些稱為“天賦”，但它們不是與生俱來的，況且這是我們每個(gè)人都是有能力做到的。
2. “我開始彈琴太晚了”
錯(cuò)。對任何形式的藝術(shù)的追求都與年齡是無關(guān)的。當(dāng)然，確實(shí)有一些神童們在很幼小的時(shí)候就拿起了樂器，在很年輕的時(shí)候就已經(jīng)成為了驚人的演奏家。但是，還有更多的音樂家是在人們認(rèn)為很“晚”的年齡才開始學(xué)習(xí)樂器的。我指的不是那些酒吧里的吉他票友們。偉大的Wes Montgomery，我當(dāng)作爵士吉他教父的人，是19歲開始學(xué)習(xí)吉他的，在他演奏生涯的前幾年，他一直沒有被認(rèn)為是有天賦的，因?yàn)樗且粋€(gè)音都不差地模仿Charlie Christian的solo，另外他在彈琴的同時(shí)還要去作兩份艱苦的工作來養(yǎng)活一大家子人。Wes的經(jīng)歷為我們粉碎了前面兩個(gè)傳言
還有，Wes所模仿的人-- Charlie Christian是從17歲才開始彈吉他的，但只用了僅僅六年的時(shí)間就影響了整個(gè)爵士音樂的歷史。
3. “對樂理知識的匱乏使我無法進(jìn)步”
嗯，你的意思是說和Wes、Joe Pass和Jimi Hendrix一樣無法進(jìn)步嗎，還有George Benson和B.B. King，他們也是無法提高的嗎？象這樣的吉他手我還能舉出很多很多。
也許我們該重新定義“音樂理論”這一詞匯，這些吉他手雖然嚴(yán)重的缺乏課堂上所能學(xué)到的試唱讀譜等技能，但他們的演奏經(jīng)驗(yàn)和感覺彌補(bǔ)了缺陷，這些經(jīng)驗(yàn)成為了他們自己的“理論”。我想對于技巧來說也是同樣的道理。我并不是說可以不去學(xué)樂理和演奏技巧，只是想讓大家不要太過于強(qiáng)調(diào)音樂理論。
4. “我實(shí)在是沒有足夠的時(shí)間”
這句話和前面幾種說法比起來更象是掛在許多學(xué)生嘴邊的一個(gè)口頭禪。這也是錯(cuò)誤的，你不可能沒有時(shí)間。如果你真的喜愛音樂和吉他，真的想成為一個(gè)好的演奏者的話，你一定會安排好自己的時(shí)間的，你會推掉一些無意義的約會，停止做一些無聊的事情。要相信，你在吉他上所付出的時(shí)間一定會給你帶來巨大的快樂的。
怎樣使大橫按減少酸痛和吃力的感覺?
怎樣使大橫按減少酸痛和吃力的感覺?
在橫按前，先檢查一下琴弦與品位距離。鐘所周知。在第十二品處是五毫米，高于這規(guī)格，按弦就會感到吃力。現(xiàn)在在出廠的普及品吉他，弦枕是膠上后后經(jīng)過加工的。弦枕上的槽要用鋸條鋸深，使弦放進(jìn)槽內(nèi)后比第一品格高出一毫米，這才合乎標(biāo)準(zhǔn)。
大橫按也要求到位，如不到位，必然會增加壓弦力，以造成虎口肌肉酸痛。
除以上兩個(gè)原因外，大橫按的不適感往往是在初學(xué)橫按時(shí)沒有得到正確的指導(dǎo)，從而使整個(gè)左手在僵硬狀態(tài)下運(yùn)動所致。
大橫按的關(guān)鍵是食指，它是不是平直的按在弦上的呢？以F大三和弦為例：
只有食指指尖按第六弦，指根按第一弦和第二弦。而三、四、五弦分別有中指、無名指和小指在工作。
再以降B大三和弦為例：情況與上例差不多，不同之處是食指指尖按第六、第五弦，指根按第一弦、二、三、四弦上分別按有小指、無名指和中指。
由此可見，食指在這種情況下，只要兩端用力，中段是浮按在弦上的食指呈弓形而有分析地按三根弦，比平直地按六根弦要省力得多。
這有一種在獨(dú)奏或伴奏中出現(xiàn)不多的如Fm（2）和弦，只有食指單獨(dú)橫按六根弦，這才是平直的按弦。但這種平直，也要看右手的手法，如是pppima形式的琵音，可以用食指指尖先將第六、五弦按實(shí)，而琵音還未彈到的弦，讓指根部分浮按；直到右手彈到該弦前一剎那才將弦按實(shí)。這樣分先后的各個(gè)擊破，又省去了一部分的力。
特別要注意的是，食指在作單指橫按時(shí)，其他手指不要壓到食指上去幫助增加力度，這做法會使左手指失去獨(dú)立性，碰到如《西班牙小夜曲》的第一小節(jié)就無法演奏。
左手的大拇指的位置也很重要，太靠近無名指，會使大拇指根部和虎口僵硬，從而產(chǎn)生酸痛，拇指最好在食指和中指的后面。橫按所用的力也要用“巧勁”，心中要想“輕輕的按”，這樣自我暗示，得到的效果會更好，你的不適感就會大大減少.
扒帶技巧
初學(xué)琴時(shí)，我執(zhí)著于古典吉他，因?yàn)樗羯A麗優(yōu)雅且技巧博大精深，況且還是20世紀(jì)80年代青年人的時(shí)尚。經(jīng)過數(shù)年的潛心鉆研后，到1990年彈奏水平在圈內(nèi)已是有口皆碑了。可后來由于工作的原因無暇每日練琴，然而心中又偏偏放不下這位伴隨自己多年的“戀人”，怎么辦？有琴友出主意說，民謠吉他簡單，你改彈唱吧。于是我找來大量彈唱教材，照譜一彈，還真是易如反掌，可同唱片里的原聲伴奏一對比便怎么聽怎么不對味，是什么原因自己又不明白，心中著實(shí)苦悶了很久。
有一天，一位在樂隊(duì)彈鍵盤的朋友為我表演了一段蘇芮為電影《搭錯(cuò)車》配唱的歌曲《一樣的月光》，鋼琴的高音在旋律上飄浮，低音卻隨著音高逐漸降低，這優(yōu)美的伴奏聽得我如醉如癡。這時(shí)我才知道，除了三和弦與七和弦外還有六和弦、九和弦甚至十一和弦，還懂得了學(xué)習(xí)音樂的最好方法是“扒帶”。
十年前，市面上很難發(fā)現(xiàn)一本像樣的彈唱曲譜，當(dāng)自己聽到一首好歌時(shí)，往往是想編又不知從何下手，照教材一彈馬上又覺得不夠味兒，那種沮喪的心情至今還難以忘懷。即使在21世紀(jì)的今天，能值得讓人認(rèn)真一讀的國內(nèi)吉他教材仍如鳳毛麟角。因此，一切還得靠自己，從這個(gè)意義上說，學(xué)會“扒帶”是走向成功的捷徑。
“扒帶”這兩個(gè)字初次聽起來很深奧，事實(shí)上它并不難，而只是一種很公式化的學(xué)習(xí)方法。通俗地說，是通過自己的耳朵和對吉他的了解程度對原曲進(jìn)行Copy（復(fù)制）。它是任何搞音樂，特別是搞流行音樂的人都必須經(jīng)過的一個(gè)階段。
如果要進(jìn)行扒帶，事先應(yīng)當(dāng)準(zhǔn)備好以下“工具
一、錄音機(jī)
扒帶時(shí)，我們常常會遇到一些變化復(fù)雜的分解和弦音型或比較怪異的重疊和弦，這時(shí)必須把歌曲從唱片上轉(zhuǎn)到磁帶上，然后一小段一小段反復(fù)聽。
二、隨身聽
使用耳機(jī)，不但可以隔絕外界干擾，而且聽起來具有更好的層次感。有時(shí)歌曲中的吉他伴奏淹沒在強(qiáng)大的電聲樂隊(duì)之中，隨身聽可以把它們較容易地區(qū)分開來。
三、變調(diào)夾
很多歌曲的伴奏使用了capo，這就要先確定capo的位置后再扒帶。否則，硬用食指按封閉和弦的話，許多精彩的指法無法進(jìn)行。
扒帶的基本步驟如下：
1.先確定調(diào)性，即找到歌曲的“Do”音落在吉他的哪個(gè)位置上。落在C音上是C大調(diào)或它關(guān)系小調(diào)a小調(diào)，落在F 音上自然是F大調(diào)或d小調(diào)——當(dāng)然，要做到這一步的前提是你必須會唱歌曲的旋律。
2.很多情況下，歌曲會是bA調(diào)或 #F調(diào)的，這時(shí)伴奏會使用Capo，你就得先把Capo的位置確定好。如果原曲不是吉他伴奏的，你可以選擇自己擅長的任意調(diào)。假設(shè)原曲是B調(diào)的，你可以把Capo夾在第一品彈A調(diào)和弦，也可以夾在第三品彈G調(diào)和弦，甚至可以夾第五品彈F調(diào)和弦。如果原曲是吉他伴奏的，這就要憑經(jīng)驗(yàn)了，你必須首先聽出原唱采用的是什么調(diào)的和弦。第三品的G 調(diào)和弦與第五品的F調(diào)和弦雖然音高相同，但由于和弦中的音在吉他上的排列不同，實(shí)際的聽覺效果有很大差別，這一概念在吉他編配中相當(dāng)重要。像保羅-西蒙、江建民等吉他大師的高明之處就在于此，他們最擅長利用各調(diào)和弦的不同音響特征來達(dá)到他們自己所期望的效果。
3.確定好調(diào)性和Capo的位置之后，便可以開始扒帶了。扒帶首先要扒的是低音，低音一出來，整個(gè)和弦就基本上出來一半了。假如原曲是G調(diào)的，而和弦的低音彈的是“Do”，那么這個(gè)和弦無疑是G系列和弦，會是G？會是G7？會是Gmaj7？總之是在這個(gè)范圍之內(nèi)。假如原曲是E調(diào)，而和弦低音彈的是“Re”，這個(gè)和弦肯定是 #F系列的，不是#Fm就是#F,或是#Fm7……當(dāng)然，有少數(shù)情況例外。如和弦是轉(zhuǎn)位和弦或低音只是經(jīng)過音，但也還是有規(guī)律可循。低音一般都比較容易聽出來，因?yàn)樗M(jìn)行得比較慢，如果一小節(jié)之內(nèi)有好幾個(gè)低音，那么一般情況下，落在重拍上的是該和弦的根音。
4.有了低音后便可以開始確定和弦。分解和弦較為簡單，它們基本上都落在所猜想的和弦之內(nèi)。假如某C大調(diào)歌曲中，你確定了某和弦根音是“Fa”，而在分解和弦的高音部分又聽到“La”和“Do”，那么這個(gè)和弦一定是F和弦，再一聽還有個(gè)“Mi”音，那趕快修改——這是個(gè)Fmaj7和弦。
5.如果原曲的吉他伴奏沒有分解和弦而全是Pick掃弦，扒這種歌曲就需要一定功力了。你必須對不同色彩的和弦有極為清晰的概念，比如說，大七和弦極不協(xié)和，因?yàn)椤癝i”和“Do”這個(gè)小二度有激烈的撞擊感；九和弦（吉他上大都是掛二和弦）聽起來比較空曠，掛四和弦更空一些。有時(shí)候要憑感覺和經(jīng)驗(yàn)，以C調(diào)為例，當(dāng)你聽到低音彈“Si”時(shí)，這個(gè)和弦很少會是B系列的和弦，最大可能是G或G7甚至是Em或E弦的轉(zhuǎn)位，如果它的下一個(gè)是 VIM（Am），那就基本確定無疑了。當(dāng)然，這些經(jīng)驗(yàn)需要經(jīng)過長期的訓(xùn)練才能獲得。
6.聽音要講技巧。如果你的能力還達(dá)不到僅憑Pick一掃就能夠確定出和弦名稱的水平也不要緊，那就一個(gè)音一個(gè)音地聽。把先聽出的音記下來，然后強(qiáng)迫自己不去聽這些音而去聽另外一個(gè)音，直到把所有的音聽出來為止。這個(gè)過程是很痛苦的，剛開始你肯定無法做到不受已經(jīng)確定的音的影響，以至于翻來復(fù)去都是那個(gè)音，這需要耐心。如果伴奏中還有其他樂器則更好，許多關(guān)鍵音在樂隊(duì)中都有所體現(xiàn)，不妨在小提琴或弦樂中去找一找。
7.吉他伴奏的節(jié)奏型很多，變化亦復(fù)雜，你事先必須對一些基本節(jié)奏型有所了解。例如：華爾茲、吉特巴、雷吉、倫巴、民謠搖滾、6/8拍慢搖滾等等，歌曲伴奏一般來說萬變不離其宗。扒節(jié)奏時(shí)要一邊聽磁帶一邊打拍子，找到重音、切音、悶音、休止、延音這些關(guān)鍵地方的位置，有時(shí)節(jié)奏型重音落在后半拍或連續(xù)切分，這更需要仔細(xì)辨別。還有一點(diǎn)很重要，那就是必須會讀節(jié)奏型。鼓手有“鼓經(jīng)”，吉他手更須在彈奏之前把節(jié)奏型“讀熟”。對掃節(jié)奏有恐懼感的朋友一定要馬上試一下，找一條曾讓你手足無措的節(jié)奏型，把它讀準(zhǔn)讀熟之后再去彈，你一定會發(fā)現(xiàn)翻天覆地的變化。
8.扒帶的學(xué)習(xí)需分步進(jìn)行。剛開始可扒一些以民謠吉他為主進(jìn)行伴奏的歌曲，如，校園民謠《同桌的你》、《青春》，黑豹樂隊(duì)的《Take care》等。這些歌使用了些變化和弦，但左手較簡單，右手指法也不復(fù)雜，原曲中其他樂器成分不重，吉他聲音清晰可辨。其次再學(xué)習(xí)扒掃弦較多的歌曲。
希望大家準(zhǔn)備一個(gè)筆記本，記錄下扒帶過程中的一些感受：如，IVm很飄、IV/V很浪漫、II很甜蜜……還可以記錄一些你扒過可能又容易忘記的歌曲，嫌麻煩的話可以只記和弦名稱或和弦的級數(shù)。最好還能寫寫心得體會，如，這首歌的和弦配置有什么特點(diǎn)，這樣配是何種原因等等。
9.作為我們的讀者，大家都比十年前的王鷹、馬鴻幸福，因?yàn)槟銈兪种鞋F(xiàn)在就擁有原版的曲譜。本網(wǎng)頁里面收錄的歌曲，如果能找到原曲的自己先扒一遍，實(shí)在不行再看書，想想自己為什么沒能記下這個(gè)和弦或音型，找出原因，不斷總結(jié)，這們做的效果遠(yuǎn)勝一些心急如焚，翻開曲譜便開始彈唱的人。
10.扒帶是學(xué)習(xí)的手段而非目的。扒出一支不會的歌，可以自彈自唱了，這是一大收獲，同時(shí)在扒帶的過程中還要吸取別人的伴奏方式和編曲技巧，通過分析體會，融匯貫通，全面提高自己的音樂素養(yǎng)，這才是扒帶的最終目的。
移調(diào)夾（變調(diào)夾：Capo）的使用
由于C、#C（bD)、D、#D(bE)、E、F、#F(bG)、G、#G(bA)、A、#A(bB)、B這十二音可構(gòu)成十二個(gè)大調(diào)和這些對應(yīng)的關(guān)系小調(diào)。將這些調(diào)在吉他上都練會是很困難的，而且即使在馬上學(xué)習(xí)這些調(diào)子中常用的幾個(gè)調(diào)子，也需要練習(xí)很長一段時(shí)間，對于學(xué)習(xí)到現(xiàn)在只掌握C大調(diào)與Am小調(diào)彈法的初學(xué)者來說，想要唱非C調(diào)的歌曲或把非C調(diào)的歌曲改成適合自己歌喉的其它調(diào)子時(shí)就有了困難。移調(diào)夾（變調(diào)夾）給初學(xué)者帶來了福音，使初學(xué)者也能夠很容易地演唱其它調(diào)子的歌曲，另外移調(diào)夾也是專業(yè)演奏者的好助手，它起到按弦第五指的作用，使一些難彈的調(diào)也能作技巧手法的修飾。
1.移調(diào)夾的作用：
①歌曲的調(diào)性不適合自己的歌喉，用移調(diào)夾就可解決這一問題。
②和弦太難，技巧難以表現(xiàn)的歌曲，用移調(diào)夾可化難為易。
③使用移調(diào)夾可獲得美妙動聽的特殊效果。
2.移調(diào)夾的移調(diào)原理：
①吉他指上每相差一格是半音，相差兩格便是全音。
②在自然音階中3、4是半音，7、是半音，其余各音之間是全音。
③當(dāng)把移調(diào)夾夾在吉他的第二格時(shí)，吉他的空弦音升高了一個(gè)全音，這時(shí)空弦音D大調(diào)的3 6 2 5 7 ，因此如果這時(shí)仍用C調(diào)彈法或Am小調(diào)彈法，則曲調(diào)實(shí)際上已是D大調(diào)或Bm小調(diào)了。
3.移調(diào)夾的應(yīng)用：
①如果歌曲是C調(diào)，你覺得唱起來有些低，可將移調(diào)夾在第一格，這時(shí)琴整個(gè)比原先升高了半個(gè)音，你仍用C調(diào)指法來彈，就達(dá)到了提高調(diào)子的目的，這時(shí)實(shí)際的調(diào)性是#C調(diào)，如果還覺得低，可將移調(diào)夾移至第二格上，按C調(diào)指法彈，這時(shí)調(diào)子升高了半個(gè)音變成D大調(diào)了。
②如果歌曲是Bm小調(diào)，且已標(biāo)好了和弦，而你還不會Bm小調(diào)的指法，想用Am小調(diào)指法來彈，Bm調(diào)與Am調(diào)相差全音，將所有的Am調(diào)和弦往下推移兩格（升一個(gè)全音）即為Bm小調(diào)，所以將移調(diào)夾夾在第二格，這樣一來，實(shí)際的音高是Bm小調(diào)的音高，而使用的是Am小調(diào)的和弦，但必需將標(biāo)好的Bm小調(diào)的和弦轉(zhuǎn)化為Am調(diào)的和弦。
③轉(zhuǎn)化和弦的方法：
按字母順序?qū)懗鯞m調(diào)和Am小調(diào)的構(gòu)成音階，并一一對應(yīng)起來。
6
7
Bm小調(diào)由B音開始
B
#C
D
E
#F
G
A
↓
↓
↓
↓
↓
↓
↓
Am小調(diào)由A音開始
A
B
C
D
E
F
G
然后將樂譜上Bm調(diào)的和弦跟隨符號如：m、7、m7、6、9等寫在相應(yīng)位置的Am調(diào)和弦之后即可，
例如該譜上出現(xiàn)
Bm
Em
A7
G
D
↓
↓
↓
↓
↓
轉(zhuǎn)成Am小調(diào)和弦為→
Am
Dm
G7
F
C
4移調(diào)記號：
Key:Bm Capo 2 彈 Am
說明：原理為Bm調(diào)，將移調(diào)夾夾在第二格，按Am小調(diào)指法彈奏。
6.移調(diào)夾使用表：
對于初學(xué)者來說，使用移調(diào)夾后用C調(diào)彈法即可達(dá)到變調(diào)的目的，但并非只能用C調(diào)彈法，而是C調(diào)、D調(diào)、E調(diào)、G調(diào)、A調(diào)等等都可以適用，如下表：
移調(diào)夾在第幾格
C調(diào)彈法
D調(diào)彈法
E調(diào)彈法
G調(diào)彈法
A調(diào)彈法
不夾
C
D
E
G
A
第一格
#C/bD
#D/bE
F
#G/bA
#A/bB
第二格
D
E
#F/bG
A
B
第三格
#D/bE
F
G
#A/bB
C
第四格
E
#F/bG
#G/bA
B
#C/bD
第五格
F
G
A
C
D
第六格
#F/bG
#G/bA
#A/bB
#C/bD
#D/bD
第七格
G
A
B
D
E
當(dāng)然還可以變成很多調(diào)，這里就不說明了。
把cdefgab所有的和弦都算上一共有9000多
大三和弦，小三和弦，增和弦，減和弦，掛四和弦，六和弦，小六和弦，大小七和弦，小七和弦，大七和弦，九和弦，小九和弦，七減五和弦，小七減五和弦，大九和弦，十一和弦，小十一和弦，十三和弦，七掛四和弦，減七和弦。只有這些是比較常用的。
一共有三千來個(gè)吧
初學(xué)者要掌握的,一般就幾十個(gè)就好了
做推導(dǎo)的話能得多的何止這里說的這點(diǎn)兒
分要什么風(fēng)格 要什么把為 要什么音色
哎~`也不知道說什么了
嚴(yán)格一點(diǎn)來說，有好幾百個(gè)，但常用的，只有幾十到一百個(gè)左右。
C一般是大調(diào)和弦 AM小調(diào)和弦 不過一般歌曲都是混用的
一般初學(xué)者掌握十來個(gè) 普通的歌就能拿下
中期幾十個(gè)就夠用了
總共多少個(gè)實(shí)在說不好 3 4百個(gè)是有的
吉他簡化版F和弦的根音是多少
一個(gè)固定名稱的和弦，他的根音是不會變，比如F，他永遠(yuǎn)是4(fa)，他的組成音也不會變，比如F，他的組成音就是4 6 1，但是他的指型會變，因?yàn)榧奶攸c(diǎn)，同一音高可以在吉他指板多個(gè)位置演奏出來，所以和弦按法就有多種，通常我們的F和弦都是一品大橫按，根音是六弦一品的fa(4)音，還有簡化的...
林俊杰用4536和卡農(nóng)和弦寫了哪些歌?有哪些上乘之作?
林俊杰以4536和卡農(nóng)和弦創(chuàng)作的歌曲，涉及多個(gè)層次的音樂品質(zhì)。以下是他作品的分類總結(jié)，旨在更直觀地呈現(xiàn)這些作品的特色與價(jià)值。第一檔：滿分佳作。代表作是《修煉愛情》。這首歌曲在旋律、編曲與演唱上達(dá)到完美狀態(tài)，主副歌銜接流暢，易家揚(yáng)的歌詞尤為出色，吳慶隆的編曲為歌曲增色不少，林俊杰的現(xiàn)場錄音...
兒歌伴奏大調(diào)式六級和弦與二級和弦的應(yīng)用
2、六級和弦是建立在大調(diào)式六級音上的一個(gè)小三和弦，他具有主功能組與下屬功能組雙功能屬性。也就是說，他是主功能組中的和弦，也是下屬功能組中的和弦。有以下幾種用法：六級和弦用在屬和弦后面，也就是五級連接六級，簡稱5接6，這就是阻礙進(jìn)行或阻礙終止。六級和弦用在五級和弦前面，有明顯的下屬...
周杰倫他的睫毛雙副歌和弦一樣嗎
編曲的樂器如果一樣，你聽起來就會是差不多，基本上流行音樂的和弦進(jìn)行方式都差不多，主歌就是那幾種、副歌也就是那幾種，如何在都差不多的和弦進(jìn)行方式中創(chuàng)造新的旋律，才是重點(diǎn)！哥應(yīng)該算是走在很前面的，6m-4-1-5四個(gè)循環(huán)的和弦方式很早就在用啦，要不要我列出一堆給大家看看 ...
吉他平凡之路要掌握那四個(gè)和弦
1、需要掌握 em c G d 四個(gè)和弦。2、吉他譜：3.完整歌詞;作詞：韓寒,樸樹 作曲：樸樹 演唱：樸樹 徘徊著的 在路上的 你要走嗎 易碎的 驕傲著 那也曾是我的模樣 沸騰著的 不安著的 你要去哪 謎一樣的 沉默著的 故事你真的在聽嗎 我曾經(jīng)跨過山和大海 也穿過人山人海 我曾經(jīng)...
她是我記憶里永恒的減七和弦什么意思
減七和弦是由四個(gè)音符組成的和弦，其中包含了三個(gè)音符的三度關(guān)系，具有緊張、不和諧的音響效果，常用于音樂創(chuàng)作中增加情感張力和表現(xiàn)力。將“她”比喻為“永恒的減七和弦”，意味著她在他的記憶中留下了深刻的印記，是因她的個(gè)性、行為、言語或其他方面具有強(qiáng)烈的影響力，讓他難以忘懷。
買了個(gè)口琴,想學(xué)習(xí)吹,但不知道如何下手啊
但就這兩首作品,在錄音時(shí),口琴也只演奏了兩個(gè)適當(dāng)?shù)暮拖?更多地依靠了樂隊(duì)的伴奏。而他演奏的根據(jù)薩拉薩蒂小提琴曲改編的《吉卜賽之歌》,則完全使用了鋼琴伴奏,口琴只吹單旋律及一兩個(gè)與鋼琴伴奏和弦相符合的和弦和雙音,從而完美地展現(xiàn)了原作品的意境,成為口琴演奏的典范之作。有的口琴家吹奏一首作品需要換幾...
...當(dāng)我們沒有學(xué)和弦轉(zhuǎn)換的時(shí)候就是一個(gè)音配一個(gè)和弦?
沒有這樣的規(guī)定，如果是你老師的規(guī)定，那你就不要問我，按他的規(guī)定來即可。如果你問我，我只能告訴你和聲學(xué)里沒有這樣的規(guī)定。是的，這種合并也屬于和弦的轉(zhuǎn)換，也就是說某個(gè)聲部的音如果不動的話也可以用延音線把音延長到下一個(gè)和弦處。不管是不是和弦轉(zhuǎn)換，這種手法都可以使用。
xi re sol是什么和弦啊?
它是一個(gè)大三和弦的轉(zhuǎn)位，是一個(gè)大六和弦。它的原位是G,B,D。將根音翻到上面就成為了B,D,G的六和弦。因?yàn)樵缓拖沂谴笕拖遥运霓D(zhuǎn)為也是大的六和弦。如果答案幫到你，望采納，謝謝你嘍。
屬七和弦大小調(diào)的識別
屬7和弦就是屬音也就是5級上建立的7和弦 給你個(gè)和弦，不管是轉(zhuǎn)位還是原位的你先把他還原位原位 比如給你四個(gè)音，從低到高分別是7，2，5，4這四個(gè)音 你要先把這四個(gè)音還原成原位的屬和弦，還原后就是5，7，2，4 因?yàn)樗莻€(gè)屬和弦，所以5就是屬音，以此推出來這個(gè)和弦是C大調(diào)或者c小調(diào)的...
相關(guān)評說：
廛河回族區(qū)斜齒： ______ G(3)就和一樓說得那樣,大橫按在3品,Bm7的話就是大橫按按在2品,根音在五弦上,然后中指按2弦3品,無名指按4弦4品.就是把Bm和弦的按著的小指不按就行了
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 不好算,只能有一個(gè)通常的數(shù),所有音為根音的話,三和弦有12個(gè)大三和弦,12和小三和弦(排除另外24個(gè)增三和減三和弦),每一個(gè)和弦都可以有6個(gè)不同形式的七和弦,又可以有8個(gè)不同形式的九和弦,另外還有掛4和掛6的和弦,這么說吧只要是多個(gè)音都可以在和弦上解釋通,掌握和弦的數(shù)量沒有實(shí)際意義,只要掌握和弦的組合方法,無須死記指法圖一樣可以演奏.
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 從下往上 弦可記(1-6) EM:中指按5和無名指按4 AM:食指按2 中指按4 無名指按3 BM:食指大橫杠并將AM下移到3、4品 #F: 將BM向上移動一位 即按到5、4、 3弦上 #FM:將#F中的3弦去掉即可 你可以練習(xí)下 希望采納
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 很多很多,有些是不用的、常用的學(xué)會就可以了,加上變調(diào)夾就可以的.
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 和弦是有三個(gè)或三個(gè)以上的音,按照一定的音程關(guān)系疊加起來的音的組合,有三和弦,七和弦,九和弦,修飾和弦,延伸和弦,變化和弦.按性質(zhì)分有協(xié)和和弦(音樂中使用的)與不協(xié)和和弦,因此總的說來可能就有成千上萬個(gè)了,但是一般流...
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 很多 9000多都不定 ,, 又可能才幾千 又可能上萬 都不一定. 而且 還有再創(chuàng)的空間 實(shí)在是沒有 準(zhǔn)確的 數(shù)字 ,, 自己一個(gè)人練 你200多 都夠你辛苦的了 ……
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 首先你要問的是“和弦”不是“和旋”. 和弦是音樂里的一種音的組成結(jié)構(gòu),并不是只有吉他有. 在吉他上呢,我可以告訴你有無數(shù)的和弦.但是我大體可以告訴你大致有那些 1、首先在自然音級里(總共12個(gè)音)“C、#C或者bD、D、#D........
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 太概一百四十多吧 但常用就那么一二十個(gè)
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 我們學(xué)習(xí)了常用六個(gè)調(diào)的和弦,吉他上的和弦有九千多個(gè),我們怎么記億這么多的和弦呢?先來看看C系列的和弦. 和弦名稱 組成音 記法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C減和弦 1 b3 b5 Cdim C掛四和弦 1 ...
廛河回族區(qū)斜齒： ______ 理論上和弦有成百上千個(gè),但常用的只有幾十個(gè),但只會用這些最普通的和弦效果比較單調(diào). 和弦有各自不同的屬性和色彩,精心編配的和弦才有味道,與眾不同才容易被人記住. 但為歌曲編配和弦伴奏要有豐富的樂理知識和演奏經(jīng)驗(yàn). 也有...
