爵士舞的種類及特點(diǎn)
1、爵士舞種類
踢跶舞Tap Dance、舞臺式爵士舞Theatrical Jazz Dance、現(xiàn)代爵士舞Modern Jazz Dance、街頭爵士舞Street Jazz Dance。
2、爵士舞的特點(diǎn)
爵士舞主要是追求愉快、活潑、有生氣的一種舞蹈。它的特徵是可自由自在的跳，不必像傳統(tǒng)式的古典芭蕾必須局限於一種形式與遵守固有的姿態(tài)，但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一種現(xiàn)律的存在。
3、爵士舞的起源
爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴帶到美國本土，而在美國逐漸演進(jìn)形成本土化，大眾化的舞蹈。非洲的黑人由于受到長達(dá)約三百年的奴隸交易，使得他們被遣散在美國及世界各地。在新環(huán)境，新生活中過著暗淡悲慘的奴隸日子，雖在這種痛苦的情況中，仍然未忘記他們的音樂與舞蹈。
無論在人生的喜，怒，哀，樂或拜神的集會裏，只要有機(jī)會，他們就會唱起故鄉(xiāng)的歌曲，大跳其民族舞蹈。又因他們不斷的創(chuàng)新，發(fā)明新舞步，逐漸地美國人對這些充滿韻律節(jié)奏感的黑人舞蹈感到興趣。于是久而久之乃逐漸變成喜氣洋洋，都市型的音樂和舞蹈。
擴(kuò)展資料：
經(jīng)典爵士舞曲
1、《Billie Jean》-Michael Jackson
《Billie Jean》是上世紀(jì)80年代一首具有里程碑意義的音樂作品，該曲的專輯創(chuàng)造了歷史新紀(jì)錄，歌曲MV打破了種族界限，成為美國電臺播放的第一首黑人MV。正如業(yè)界評價(jià)：這首歌有超炫的歌詞、超炫的節(jié)奏、超炫的旋律、超炫的現(xiàn)場表演，作為最成功最偉大的歌曲之一，它為MJ的流行帝國打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
2、《Womanizer》-Britney spears
布蘭妮的最新單曲《womanizer》，登上了美國Billboard排行榜100首熱門單曲榜榜首。MV里火辣的場面和激情的旋律，讓這首歌成為最炙手
可熱的流行歌曲和爵士舞曲。
3、《Sexy back》-Justin timberlake
熱門單曲《SexyBack》融合了搖滾、朋克的風(fēng)格，還大量加入低音節(jié)拍和電子音樂。被賈斯丁稱為讓自己“時(shí)尚回歸”的《sexy back》，同樣成為中國各個(gè)夜店的首選音樂。
參考資料來源：百度百科—爵士舞
爵士一詞本來是舞蹈音樂，在音樂用語的 “Jazz” 是在一九零零年以后才被使用，在那以前似乎叫做 “Jass”，隨著一八八零年爵士樂的誕生，配合而生才有爵士舞一詞；又因爵士樂在演奏上，一向相當(dāng)熱鬧，才會有喧鬧，狂躁、活潑之意的解釋。爵士舞動作的本質(zhì)是一種自由而純樸的表現(xiàn)，直接把內(nèi)心的感受用身體的顛、抖、扭表達(dá)出來。就像我們聽到喜歡的音樂，能從內(nèi)心自然的流露出感情，身體就不由自主的隨著音樂節(jié)奏而活動，如彈響手指、擺首頓足、時(shí)而興奮激烈，時(shí)而緩慢優(yōu)柔的溶入音樂之中。
爵士舞是一種急促又富動感的節(jié)奏型舞蹈，是屬於一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現(xiàn)代舞所表現(xiàn)的一種內(nèi)斂性的舞蹈。爵士舞主要是動作和旋律方面的表演，主要目的是為了娛樂別人也娛樂自己，可帶給自己與別人一段美好的時(shí)光，這也是為甚么它的表現(xiàn)一點(diǎn)都不虛飾，舞蹈時(shí)所散發(fā)出愉悅的氣氛和那種快樂的精神非常具感染力。雖然說必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞者，但是幾乎每個(gè)人都能掌握它的基礎(chǔ)舞步，而且爵士舞的表演空間很廣，個(gè)人的色彩和獨(dú)特的風(fēng)格才是舞動時(shí)最令人注目的地方。
爵士舞主要是追求愉快、活潑、有生氣的一種舞蹈。它的特徵是可自由自在的跳，不必像傳統(tǒng)式的古典芭蕾必須局限於一種形式與遵守固有的姿態(tài)，但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一種現(xiàn)律的存在。例如它會配合爵士音樂表現(xiàn)感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧；如在步法和動作上，應(yīng)用芭蕾舞的動作位置和原則、踢踏舞技巧的靈敏性、現(xiàn)代舞軀體的收縮與放松、拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動位置等等。
近幾年，嘟嘟在應(yīng)邀做評委的各選秀比賽的現(xiàn)場經(jīng)常可以看到一批一批都跳李孝利的ANYCLUP TOC 十分鐘等，她的很多舞真的是廣為流傳，可以說帶動了國內(nèi)的韓國爵士風(fēng)潮
爵士舞之風(fēng)格涵蓋層面極廣，其中包含有--古典爵士 (CLASSICAL JAZZ):傳統(tǒng)的爵士舞，在歌舞劇里面常見。
爵士芭蕾 (BALLET JAZZ):就是融合芭蕾舞。但是這種爵士，并不是由爵士樂來的,而是因舞蹈潮流而結(jié)合在一起。因爵士舞本身較芭蕾有爆發(fā)性，像是pose的定格，跳躍，踢腿等，是芭蕾所沒有的。
拉丁爵士 (LATIN JAZZ):其實(shí)這個(gè)流派是分的很不明顯的，但是拉丁爵士，一開始是跟國際標(biāo)準(zhǔn)舞有關(guān)，像是森巴什么的。不管男生女生，跳起來都有一種熱情奔放，充滿誘惑的感覺。
街舞爵士 (HIP HOP JAZZ):有hiphop律動在里頭的爵士舞。
新潮爵士 (NEW JAZZ):就是現(xiàn)在我們一般在跳的爵士，pose點(diǎn)比較多，以前可能是有了舞蹈，再找音樂，但是新潮爵士則是有音樂再配合去編舞，像各式音樂MTV。NEWJAZZ早期是在美國紐約由芭蕾所演化過來，但是它是透過JANETJAKCSON的「IF」MTV中，才逐漸讓人發(fā)現(xiàn)芭蕾融合HIP- HOP的街舞魅力。NEW JAZZ的特色可以說是JAZZ加上HIP-HOP的一種舞蹈，可是NEW JAZZ并不歸類於HIP-HOP里的其中一門。它的特色是：身體的延展。NEW JAZZ的每個(gè)動作都有固定的角度跟擺的方式，當(dāng)你在作手的動作時(shí)會有無限延伸的感覺，這種感覺就像是有人正在拉你的手一樣。
其他還有acid jazz，是和爵士樂里面的該曲風(fēng)有關(guān)； street jazz則也是和街舞融合的一例。早期跳jazz風(fēng)比較盛，現(xiàn)在跳hiphop的人比較多，所以jazz要求新求變，最快的路就是像新潮流學(xué)習(xí)。要說hiphop jazz 和 street jazz 有什么不同可能有點(diǎn)難，但總之就是時(shí)代的產(chǎn)物！
爵士一詞本來是舞蹈音樂，在音樂用語的 “Jazz” 是在一九零零年以后才被使用，在那以前似乎叫做 “Jass”，隨著一八八零年爵士樂的誕生，配合而生才有爵士舞一詞；又因爵士樂在演奏上，一向相當(dāng)熱鬧，才會有喧鬧，狂躁、活潑之意的解釋。爵士舞動作的本質(zhì)是一種自由而純樸的表現(xiàn)，直接把內(nèi)心的感受用身體的顛、抖、扭表達(dá)出來。就像我們聽到喜歡的音樂，能從內(nèi)心自然的流露出感情，身體就不由自主的隨著音樂節(jié)奏而活動，如彈響手指、擺首頓足、時(shí)而興奮激烈，時(shí)而緩慢優(yōu)柔的溶入音樂之中。
爵士舞是一種急促又富動感的節(jié)奏型舞蹈，是屬于一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現(xiàn)代舞所表現(xiàn)的一種內(nèi)斂性的舞蹈。爵士舞主要是動作和旋律方面的表演，主要目的是為了娛樂別人也娛樂自己，可帶給自己與別人一段美好的時(shí)光，這也是為甚么它的表現(xiàn)一點(diǎn)都不虛飾，舞蹈時(shí)所散發(fā)出愉悅的氣氛和那種快樂的精神非常具感染力。雖然說必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞者，但是幾乎每個(gè)人都能掌握它的基礎(chǔ)舞步，而且爵士舞的表演空間很廣，個(gè)人的色彩和獨(dú)特的風(fēng)格才是舞動時(shí)最令人注目的地方。
爵士舞主要是追求愉快、活潑、有生氣的一種舞蹈。它的特徵是可自由自在的跳，不必像傳統(tǒng)式的古典芭蕾必須局限於一種形式與遵守固有的姿態(tài)，但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一種現(xiàn)律的存在。例如它會配合爵士音樂表現(xiàn)感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧；如在步法和動作上，應(yīng)用芭蕾舞的動作位置和原則、踢踏舞技巧的靈敏性、現(xiàn)代舞軀體的收縮與放松、拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動位置等等。
風(fēng)格型爵士舞和現(xiàn)代爵士舞。
1、爵士舞的起源
爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴帶到美國本土，而在美國逐漸演進(jìn)形成本土化，大眾化的舞蹈。非洲的黑人由于受到長達(dá)約三百年的奴隸交易，使得他們被遣散在美國及世界各地。在新環(huán)境，新生活中過著暗淡悲慘的奴隸日子，雖在這種痛苦的情況中，仍然未忘記他們的音樂與舞蹈。無論在人生的喜，怒，哀，樂或拜神的集會裏，只要有機(jī)會，他們就會唱起故鄉(xiāng)的歌曲，大跳其民族舞蹈。又因他們不斷的創(chuàng)新，發(fā)明新舞步，逐漸地美國人對這些充滿韻律節(jié)奏感的黑人舞蹈感到興趣。于是久而久之乃逐漸變成喜氣洋洋，都市型的音樂和舞蹈。
2、爵士舞的產(chǎn)生
爵士舞于二十世紀(jì)早期因循爵士樂自然伴隨而演進(jìn)下來，又因爵士樂在演奏上，一向相當(dāng)熱鬧，"Jazz" (jazz up) 才會有喧鬧，狂躁，活潑之意。最早的爵士舞蹈是由黑人的社交舞配上爵士音樂來表演的，盛行于美國南方的鄉(xiāng)下，特別是新奧爾良城的一些業(yè)余舞者，他們會在聚會上或俱樂部的場所表演爵士舞蹈。到了一九一七年，當(dāng)時(shí)的流行舞者順著歌詞的意思來表演，有一位叫班頓歐爾斯崔(W。 Benton Overstreet)寫了一首歌叫 "The Jazz Dance"，而這首歌裏的 "Jazz Dance" 就變成爵士舞蹈的永久代名詞，爵士舞的名稱就此產(chǎn)生了。
3、爵士舞的改良
當(dāng)爵士舞在即興演奏和節(jié)奏明快的爵士樂伴奏下以「舞曲」的形式出現(xiàn)后，那些黑人，白人的舞蹈家將基本步伐加以改良及變化，此外又啟發(fā)后進(jìn)者的創(chuàng)新靈感而增加了臀部的擺動，肩部的抖動和身體其他部位的獨(dú)立動作。
隨著一九二零年紐奧良的黑人們開始演奏其爵士音樂以來，就流行許多以混會體方式的搖滾型舞蹈，如查爾斯登舞(Charleston)，西迷舞(Shimmy)，琳蒂舞(Lindy)等均盛行一時(shí)，后來更布吉烏吉(Boogie-Woogie)和吉特巴(Jitterbug)的誕生，在舞蹈的型式上有了一個(gè)很大的變化，從以往一向擁抱的舞蹈，改變成一種舞者與舞伴分開來對跳的舞。
4、爵士舞的演化
30年代后半期至40年代，爵士舞演化成有三種類型的表現(xiàn)方式：第一種是具有強(qiáng)烈古典芭蕾味道的現(xiàn)代爵士舞，第二種是受了黑人及拉丁舞蹈影響的爵士舞，而最后一種是摻雜了詼諧音樂及踢踏的混合爵士舞。盡管當(dāng)時(shí)爵士舞是如此的風(fēng)靡，但是在一九四零年代后期卻開始走下坡，因?yàn)樾碌木羰恳魳啡〈诉^去大的爵士樂團(tuán)，它的音樂節(jié)奏因太復(fù)雜，很難配合舞步，再加上留聲機(jī)的發(fā)明，和政府(美國)向舞場徵收的重稅，使得不少曾風(fēng)光一時(shí)的舞蹈俱樂部相繼停業(yè)。
雖是老式型態(tài)的爵士舞蹈衰退，但正好也代表了一種承先啟后的儀式。基于美國是一個(gè)民族的大熔爐，所以新的爵士舞也具有非常高的融合性，它把老一代的爵士舞步和50，60，70時(shí)代風(fēng)靡一時(shí)的新舞步摻雜一起，更承大眾傳媒的興起，帶動了爵士舞的興盛。
5、今日爵士舞
今天，我們所看到的爵士舞蹈，它保留了過去切分音樂的旋律，肢體的拋擲或獨(dú)立運(yùn)作的特性，但是它不只是用爵士音樂來表演，它也可配合流行音樂，藍(lán)調(diào)音樂，搖滾音樂或是的士高音樂來演繹。現(xiàn)今的爵士舞蹈，具有很大的包融性和很強(qiáng)的可塑性，并可以隨時(shí)吸收最流行的音樂和舞蹈的特性，也正因如此，爵士舞極具娛樂性并為大眾所歡迎及接受。
注： 切分法(Syncopation)-- 通常小節(jié)中的強(qiáng)弱順序，大都由拍子記號清楚的規(guī)定下來，但為了使拍子產(chǎn)生變化，可以改變強(qiáng)音的位置，也就是暫時(shí)將正規(guī)小節(jié)中的重音位置，移動到其他拍子上。當(dāng)韻律改變了正常的強(qiáng)拍變?nèi)跖幕蛐葜够驔]拍子，則這種韻律就是被切分了(syncopated)，而這種使拍子產(chǎn)生變化的方法就稱為「切分法」。當(dāng)強(qiáng)拍落在非預(yù)期的切分韻律時(shí)，動作就變得非常刺激和興奮;它也就是重音的改造，而且也是爵士樂的基礎(chǔ)。
爵士舞動作的本質(zhì)是一種自由而純樸的表現(xiàn)，直接把內(nèi)心的感受用身體的顛，抖，扭表達(dá)出來。就像我們聽到喜歡的音樂，能從內(nèi)心自然的流露出感情，身體就不由自主的隨著音樂節(jié)奏而活動，如彈響手指，擺首頓足，時(shí)而興奮激烈，時(shí)而緩慢優(yōu)柔的溶入音樂之中。
爵士舞是一種急促又富動感的節(jié)奏型舞蹈，是屬于一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現(xiàn)代舞所表現(xiàn)的一種內(nèi)斂性的舞蹈。爵士舞主要是動作和旋律方面的表演，主要目的是為了娛樂別人也娛樂自己，可帶給自己與別人一段美好的時(shí)光，這也是為什么它的表現(xiàn)一點(diǎn)都不虛飾，舞蹈時(shí)所散發(fā)出愉悅的氣氛和那種快樂的精神非常具感染力。雖然說必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞者，但是幾乎每個(gè)人都能掌握它的基礎(chǔ)舞步，而且爵士舞的表演空間很廣，個(gè)人的色彩和獨(dú)特的風(fēng)格才是舞動時(shí)最令人注目的地方。
爵士舞主要是追求愉快，活潑，有生氣的一種舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像傳統(tǒng)式的古典芭蕾必須局限于一種形式與遵守固有的姿態(tài)，但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一種現(xiàn)律的存在。例如它會配合爵士音樂表現(xiàn)感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧;如在步法和動作上，應(yīng)用芭蕾舞的動作位置和原則，踢踏舞技巧的靈敏性，現(xiàn)代舞軀體的收縮與放松，拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動位置等等。
利用曲膝，使身體重心更接近地面。保持重心低，使下肢具有彈性，而上半身的各關(guān)節(jié)則可保持松弛狀態(tài)，并可迅速做出節(jié)拍上需求的動作，使得在動作上獲取多樣性的變化。
快速的移動重心，特別是水平移動姿勢更是爵士舞技巧的表表者。
讓身體各個(gè)部位如頭，肩，腰，臀，軀干做獨(dú)立的動作。
強(qiáng)調(diào)角形及線條性的動作。
運(yùn)用有節(jié)奏性且復(fù)雜分割動作，表現(xiàn)出動作中韻律的切分法。例如一個(gè)動作中，我們把重拍放在頭部或手部上，在動作時(shí)就把手部與頭部的動作與本身的動作切割來做，不與本身的動作同時(shí)行動。也就是說一個(gè)動作本在一拍裏就可完成，但我們現(xiàn)把它分割成四拍，動作也分割成四部份表現(xiàn)。
多重節(jié)奏迅速地將兩個(gè)或三個(gè)的韻律用身體同時(shí)表現(xiàn)出來。
爵士舞的種類也有不少，尤其是在美國舞蹈圈的種類就更繁多。主流可分為：踢踏舞 Tap Dance，舞臺式爵士舞 Theatrical Jazz Dance，現(xiàn)代爵士舞Modern Jazz Dance，街頭爵士舞Street Jazz Dance。
踢踏舞可說是爵士舞的始祖。早在1800年代中期已有踢踏舞的出現(xiàn)，它承接了非洲舞蹈中復(fù)雜及分割節(jié)奏的特色。在1920至1940年代這個(gè)爵士舞的黃金時(shí)段，基本上爵士舞就等同舞，踢踏舞就是爵士舞。專業(yè)踢踏舞者在這個(gè)時(shí)候和大型爵士樂團(tuán)常常一起表演。后來因著潮流的轉(zhuǎn)變和爵士舞流派分支的發(fā)展，踢踏舞漸漸被看成爵士舞以外的一種舞蹈。
舞臺式爵士舞 Theatrical Jazz Dance
高帽和手杖是從前舞臺式爵士舞常用的道具，但舞臺式爵士舞也不只局限于這樣。舞臺式爵士舞有一種炫耀的風(fēng)格，隨著切分的爵士音樂伴奏顯出搖擺的特質(zhì)。舞臺式爵士舞緊隨百老匯的歌舞劇之演變。它們從二十年代的 燦耀目的輕松娛樂發(fā)展至四，五十年代小心經(jīng)營和結(jié)構(gòu)緊密的歌舞話劇。在二，三十年代時(shí)，爵士舞和踢踏舞往往只是歌劇劇情以外的一些小插曲。
二十年代的「舞蹈總監(jiān)」("dance directors")很多對舞蹈一竅不通，他們只懂挑選面孔甜美的女子做表演者;但到了三十年代中期，「編舞者」 ("choreographers")開始取締這些「舞蹈總監(jiān)」。
佐治白蘭治(George Balanchine)是首位在百老匯用「編舞者」這名稱的人;他也是紐約城市芭蕾舞團(tuán)的創(chuàng)辦人和編舞者。芭蕾舞是首種對百老匯有重要影響的藝術(shù)舞種，它的成功鼓勵了后期認(rèn)真地利用爵士舞元素來作舞蹈編排的嘗試。白蘭治的經(jīng)典作包括1936年，與踢踏舞舞者香比夏巴(Herbie Harper)編成的「第十街的屠殺」(“Slaughter on Tenth Avenue”)。
自三十年代中，百老匯已不再是隨便湊成的爵士舞，踢踏舞和女子歌舞團(tuán)(chorus line)的歡娛節(jié)目那麼簡單，而是要求用正式受過舞蹈技巧訓(xùn)練的舞者。這種新的舞臺式爵士舞之興盛，可歸功于三位杰出的編舞者：嘉芙蓮端咸(Katherine Dunham)，謝龍羅賓士(Jerome Robbins)和積高爾(Jack Cole，他被譽(yù)為「美國爵士舞之父」)。嘉芙蓮端咸在大學(xué)時(shí)主修人類學(xué)，又獲獎學(xué)金去鉆研西印第安及非洲的民族舞蹈。她善于用特出的服裝，燈光及編舞架構(gòu)去把原始部落的舞蹈色彩帶給觀眾。她的舞蹈課，常夾雜原始舞蹈的動作于典型舞蹈基訓(xùn)鍛煉中。端咸更曾與佐治白蘭治攜手為歌舞劇“Cabin in the Sky”編舞。積高爾是舞臺式爵士舞發(fā)展的重要人物;他在1942年把混合了東印第安舞蹈及美國哈林社交舞的動作，以爵士樂的搖擺節(jié)奏首次顯現(xiàn)于觀眾目前。積高爾于百老匯和電影的編舞作品多不勝數(shù)，例如：“Magdalena，”“A Funny Thing Happened On The Way To The Forum，” “Cover Girl，” “The Merry Widow，”“Gentlemen Prefer Blondes，” “There's No Business Like Show Business，”“Les Girls” 等。高爾更培育了好幾位舞蹈影星，如米芝姬羅(Mitzi Gaynor)，妮妲希華斯(Rita Hayworth)，云慧頓(Gwen Verdon)等，并為女星瑪麗蓮夢露(Marilyn Monroe)及珍羅素(Jane Russell)等設(shè)計(jì)舞步。就連舞蹈界名人占基利(Gene Kelly)和麥馬圖(Matt Mattox)也跳過高爾的作品。
米高班尼(Michael Bennett)于1975年的"A Chorus Line"十分受歡迎，贏取了Pulitzer Prize，更是百老匯持續(xù)長久的音樂劇之一。"A Chorus Line"褒揚(yáng)另類的百老匯舞者和舞蹈風(fēng)格 – 強(qiáng)悍的爵士舞，踢躂舞，炫目花巧的芭蕾舞和表演的技巧和功架。其他的百老匯歌舞劇如寶科司(Bob Fosse)1972年的"舞廳"(Cabaret)，1975年的"芝加哥"("Chicago")和1978年的"舞蹈"("Dancin'")也助長爵士舞的流行程度。八十年代出色的歌舞劇如「貓」("Cats")，「西貢小姐」("Miss Saigon")和「歌與舞」("Song and Dance")等也給百老匯爵士舞一些表現(xiàn)的機(jī)會，但由于這些劇目都以歌曲為主元素，舞臺式爵士舞自那時(shí)至今也未見有何顯著突破。
現(xiàn)代爵士舞 Modern Jazz
現(xiàn)代爵士舞中常見芭蕾舞和現(xiàn)代舞動作的影子和動作特質(zhì)。除了典型爵士風(fēng)格的角形動作和明快的肢體，軀干動作外，流暢而持續(xù)的動作也被用來強(qiáng)調(diào)修長的線條和曲線。下按的手腕，有型格的甫士和姿勢與舞臺式爵士舞和現(xiàn)代爵士舞中同樣重要。現(xiàn)代爵士舞與街頭爵士舞有幾處較明顯不同的地方。
動作的重拍是向下，并與音樂的重拍同步。
動作的重拍是向上，在音樂的重拍之前的半拍做屈膝準(zhǔn)備(plié )。
身體(軀干，上肢等)的獨(dú)立動作與腳動作相對(例如：一前一后)。
身體(軀干，上肢等)的獨(dú)立動作與腳動作相同(例如：同時(shí)向前)。
動作很清晰準(zhǔn)確("到位")及有重拍的強(qiáng)調(diào)。
動作較自由，并稍為沒有那麼夸張。
頭的動作講求清楚利落的方向變換。
頭的動作偏向搖擺或鐘擺的節(jié)奏。
盆骨的擺動有清晰的方向目標(biāo)。
盆骨的擺動以一個(gè)釋放了(released)的姿態(tài)進(jìn)行。
現(xiàn)代爵士舞舞者常備有芭蕾舞訓(xùn)練背景，使得能夠自如地把單足轉(zhuǎn)，曲腿平衡等與爵士步行和滑拼步等動作結(jié)合起來。舞者能高度協(xié)調(diào)頭，肩，軀干和臀的準(zhǔn)確擺動和扭動，使這種爵士風(fēng)格很有觀賞價(jià)值。
街頭爵士舞 Street Jazz
現(xiàn)在我們一般稱為街頭爵士舞的，其實(shí)主要包括霹靂舞和Hip Hop兩類。
早在七十年代，一種新穎的動作稱為"popping & locking"已出現(xiàn)。這主要包括迅速和有力地把頭，肩，臂，臀等部位作突出和鎖定的動作。美國落杉機(jī)曾有一隊(duì)舞蹈組合稱為"The Lockers"，他們是這種舞的表表者。他們在電視節(jié)目中表演這新舞風(fēng)格，他們衣著服飾夸張尤如小丑。雖然這個(gè)舞蹈組合只是流行了很短時(shí)間，但當(dāng)時(shí)那種舞蹈風(fēng)格卻演化成七十年代后期的霹靂舞(breakdancing)和九十年代的Hip Hop。
霹靂舞是一種自由，開放的舞動模式，主要動作包括：電流貫身(electric boogie – 就似是有一道電流通過身體一般)，局部收放(poppin' – 突然且猛力地把局部身體部份移動，有點(diǎn)像肌肉突發(fā)抽畜)和霹靂轉(zhuǎn)(breakin' – 貌似體操動作的地上旋轉(zhuǎn)，有時(shí)用手支撐，也有用臂，背，膝，甚至頭做支點(diǎn)的)。這種舞源自七十年代紐約的黑人貧民區(qū);它其實(shí)是街頭青少年互相挑戰(zhàn)和溝通的一個(gè)渠道。誰做到最難的旋轉(zhuǎn)，誰跳得最出色，就可以得到同輩的認(rèn)同。電子音樂的興起和唱片騎師喜好玩弄"擦黑膠碟"之技術(shù)也和霹靂舞的興盛有密切的關(guān)系。舞者隨著唱片騎師控制突然變奏的音樂，做出多種定格和出人意表的特別動作。
到了八十年代后期，霹靂舞已開始被冷落，取而代之有九十年代，同樣是反映青少年街頭文化的舞蹈 -- Hip Hop。幾乎每一種舞的興起也和伴奏的音樂有不可分離的關(guān)系，Hip Hop也不例外。它除了有獨(dú)特的音樂(Rap -- 饒舌音樂)外，還有獨(dú)特的服飾(非常闊身的褲，夸張的大T恤，還有倒轉(zhuǎn)戴的棒球帽)，和獨(dú)特的詞匯。Hip Hop浪潮跟美國職業(yè)籃球賽的熱潮也有一些關(guān)系，因?yàn)椴簧賀ap歌手也酷愛穿著NBA的球衣，所以就連舞者也跟隨這股裝扮風(fēng)潮。由于爵士舞是不斷追上潮流的一種舞種，所以時(shí)下的流行文化對爵士舞的影響是很明顯的。
街頭爵士舞的動作根源也是非洲的動作風(fēng)格，但它卻不用一個(gè)典型爵士樂搖擺的拍子。再加上街頭爵士舞的動作本身不是為舞臺表演而編排，故此在表達(dá)上會摒棄典型爵士舞注重技巧和美感的傳統(tǒng)，卻反為著重演繹音樂與歌詞內(nèi)容。比較起上來，街頭爵士舞的動作在音樂節(jié)奏上沒有那麼復(fù)雜。
什麼是爵士舞
爵士舞是融合芭蕾舞、現(xiàn)代舞、African Dance、Show Dance、Theatre Dance、Social Dance和East Indian Folk Dance而形的獨(dú)具特色，別樹一格的表演舞蹈。在早期的美國歷史，我們可以看到爵士舞蹈及音樂帶有濃厚的黑奴文化背景。直到二十年代隨著「爵士時(shí)代」的來臨，人們開始被多元化的爵士舞所吸引，無不爭相效法黑人舞蹈和音樂。學(xué)習(xí)爵士舞蹈需要有扎實(shí)的基本技巧才能融會貫通，并要以心靈及身體去將舞蹈化為藝術(shù)表現(xiàn)出來。一個(gè)習(xí)有芭蕾舞和現(xiàn)代舞基礎(chǔ)的舞者，學(xué)習(xí)爵士舞更能得心應(yīng)手。
爵士舞的演進(jìn)
爵士舞是非洲舞蹈的延伸，淵源於非洲，在美國發(fā)揚(yáng)光大，并成為舞臺上最受歡迎的舞蹈。爵士舞出現(xiàn)於二十世紀(jì)中期的五十年代，由黑人的社交舞，配上爵士樂的音樂而演進(jìn)下來的，自1917年有位叫班頓‧歐爾斯崔寫了一手叫The Jazz Dance，就變成為爵士舞蹈的永久代名詞。爵士舞首次以舞曲的形式出現(xiàn)，增加了臀部的扭動，肩部的抖動，以及其他部位的獨(dú)立動作，接著搖滾型的舞蹈也出現(xiàn)於紐奧良，從一向擁抱的舞蹈轉(zhuǎn)變成分開來對跳的舞蹈，1936年爵士舞并入芭蕾的領(lǐng)域里，以音樂舞蹈混合一起的表現(xiàn)方式，在1940年時(shí)爵士舞分支出三種類型的動作與表演方式，一種是具有強(qiáng)烈古典芭蕾味道的現(xiàn)代爵士舞，另一種是受了黑人及拉定的現(xiàn)代爵士舞，另一種是受了黑人及拉定舞蹈影響的阿福羅斯爵士舞，最后一種是摻雜了詼諧音樂及踢踏舞的混合爵士。由於這三種不同類型的表演方式，使得爵士舞在表演的范疇方式中，有了一個(gè)更寬廣的領(lǐng)域。
現(xiàn)在爵士舞不僅承襲了傳統(tǒng)的爵士舞之外，也成功地融合了1950至1980 年代所流行的舞步，通常表現(xiàn)出現(xiàn)代年青人的心聲，呈現(xiàn)出生活形態(tài)與風(fēng)貌，它的演變是隨著時(shí)代而走，所以和現(xiàn)代舞極為相似，它也是一種新社會結(jié)構(gòu)下精神的調(diào)劑品，可自娛娛人的一種舞蹈藝術(shù)。爵士舞主要來自非洲黑人的舞步藝術(shù)，身體不同部位的區(qū)隔動作是基本特色。爵士舞的名字首次出現(xiàn)約在1917年，到了20年代，許多白人也熱烈參與推廣，在百老匯歌舞劇中，就常見其蹤影。爵士舞使人沉浸在熱情奔放、充滿青春躍動的感覺中。
V5佳
爵士一詞本來是舞蹈音樂，在音樂用語的 “Jazz” 是在一九零零年以后才被使用，在那以前似乎叫做 “Jass”，隨著一八八零年爵士樂的誕生，配合而生才有爵士舞一詞；又因爵士樂在演奏上，一向相當(dāng)熱鬧，才會有喧鬧，狂躁、活潑之意的解釋。爵士舞動作的本質(zhì)是一種自由而純樸的表現(xiàn)，直接把內(nèi)心的感受用身體的顛、抖、扭表達(dá)出來。就像我們聽到喜歡的音樂，能從內(nèi)心自然的流露出感情，身體就不由自主的隨著音樂節(jié)奏而活動，如彈響手指、擺首頓足、時(shí)而興奮激烈，時(shí)而緩慢優(yōu)柔的溶入音樂之中。
爵士舞是一種急促又富動感的節(jié)奏型舞蹈，是屬於一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現(xiàn)代舞所表現(xiàn)的一種內(nèi)斂性的舞蹈。爵士舞主要是動作和旋律方面的表演，主要目的是為了娛樂別人也娛樂自己，可帶給自己與別人一段美好的時(shí)光，這也是為甚么它的表現(xiàn)一點(diǎn)都不虛飾，舞蹈時(shí)所散發(fā)出愉悅的氣氛和那種快樂的精神非常具感染力。雖然說必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞者，但是幾乎每個(gè)人都能掌握它的基礎(chǔ)舞步，而且爵士舞的表演空間很廣，個(gè)人的色彩和獨(dú)特的風(fēng)格才是舞動時(shí)最令人注目的地方。
爵士舞主要是追求愉快、活潑、有生氣的一種舞蹈。它的特徵是可自由自在的跳，不必像傳統(tǒng)式的古典芭蕾必須局限於一種形式與遵守固有的姿態(tài)，但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一種現(xiàn)律的存在。例如它會配合爵士音樂表現(xiàn)感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧；如在步法和動作上，應(yīng)用芭蕾舞的動作位置和原則、踢踏舞技巧的靈敏性、現(xiàn)代舞軀體的收縮與放松、拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動位置等等。
近幾年，嘟嘟在應(yīng)邀做評委的各選秀比賽的現(xiàn)場經(jīng)常可以看到一批一批都跳李孝利的ANYCLUP TOC 十分鐘等，她的很多舞真的是廣為流傳，可以說帶動了國內(nèi)的韓國爵士風(fēng)潮
爵士舞之風(fēng)格涵蓋層面極廣，其中包含有--古典爵士 (CLASSICAL JAZZ):傳統(tǒng)的爵士舞，在歌舞劇里面常見。
爵士芭蕾 (BALLET JAZZ):就是融合芭蕾舞。但是這種爵士，并不是由爵士樂來的,而是因舞蹈潮流而結(jié)合在一起。因爵士舞本身較芭蕾有爆發(fā)性，像是pose的定格，跳躍，踢腿等，是芭蕾所沒有的。
拉丁爵士 (LATIN JAZZ):其實(shí)這個(gè)流派是分的很不明顯的，但是拉丁爵士，一開始是跟國際標(biāo)準(zhǔn)舞有關(guān)，像是森巴什么的。不管男生女生，跳起來都有一種熱情奔放，充滿誘惑的感覺。
街舞爵士 (HIP HOP JAZZ):有hiphop律動在里頭的爵士舞。
新潮爵士 (NEW JAZZ):就是現(xiàn)在我們一般在跳的爵士，pose點(diǎn)比較多，以前可能是有了舞蹈，再找音樂，但是新潮爵士則是有音樂再配合去編舞，像各式音樂MTV。NEWJAZZ早期是在美國紐約由芭蕾所演化過來，但是它是透過JANETJAKCSON的「IF」MTV中，才逐漸讓人發(fā)現(xiàn)芭蕾融合HIP- HOP的街舞魅力。NEW JAZZ的特色可以說是JAZZ加上HIP-HOP的一種舞蹈，可是NEW JAZZ并不歸類於HIP-HOP里的其中一門。它的特色是：身體的延展。NEW JAZZ的每個(gè)動作都有固定的角度跟擺的方式，當(dāng)你在作手的動作時(shí)會有無限延伸的感覺，這種感覺就像是有人正在拉你的手一樣。
其他還有acid jazz，是和爵士樂里面的該曲風(fēng)有關(guān)； street jazz則也是和街舞融合的一例。早期跳jazz風(fēng)比較盛，現(xiàn)在跳hiphop的人比較多，所以jazz要求新求變，最快的路就是像新潮流學(xué)習(xí)。要說hiphop jazz 和 street jazz 有什么不同可能有點(diǎn)難，但總之就是時(shí)代的產(chǎn)物！
爵士一詞本來是舞蹈音樂，在音樂用語的 “Jazz” 是在一九零零年以后才被使用，在那以前似乎叫做 “Jass”，隨著一八八零年爵士樂的誕生，配合而生才有爵士舞一詞；又因爵士樂在演奏上，一向相當(dāng)熱鬧，才會有喧鬧，狂躁、活潑之意的解釋。爵士舞動作的本質(zhì)是一種自由而純樸的表現(xiàn)，直接把內(nèi)心的感受用身體的顛、抖、扭表達(dá)出來。就像我們聽到喜歡的音樂，能從內(nèi)心自然的流露出感情，身體就不由自主的隨著音樂節(jié)奏而活動，如彈響手指、擺首頓足、時(shí)而興奮激烈，時(shí)而緩慢優(yōu)柔的溶入音樂之中。
爵士舞是一種急促又富動感的節(jié)奏型舞蹈，是屬于一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現(xiàn)代舞所表現(xiàn)的一種內(nèi)斂性的舞蹈。爵士舞主要是動作和旋律方面的表演，主要目的是為了娛樂別人也娛樂自己，可帶給自己與別人一段美好的時(shí)光，這也是為甚么它的表現(xiàn)一點(diǎn)都不虛飾，舞蹈時(shí)所散發(fā)出愉悅的氣氛和那種快樂的精神非常具感染力。雖然說必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞者，但是幾乎每個(gè)人都能掌握它的基礎(chǔ)舞步，而且爵士舞的表演空間很廣，個(gè)人的色彩和獨(dú)特的風(fēng)格才是舞動時(shí)最令人注目的地方。
爵士舞主要是追求愉快、活潑、有生氣的一種舞蹈。它的特徵是可自由自在的跳，不必像傳統(tǒng)式的古典芭蕾必須局限於一種形式與遵守固有的姿態(tài)，但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一種現(xiàn)律的存在。例如它會配合爵士音樂表現(xiàn)感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧；如在步法和動作上，應(yīng)用芭蕾舞的動作位置和原則、踢踏舞技巧的靈敏性、現(xiàn)代舞軀體的收縮與放松、拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動位置等等。
風(fēng)格型爵士舞和現(xiàn)代爵士舞。
1、爵士舞的起源
爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴帶到美國本土，而在美國逐漸演進(jìn)形成本土化，大眾化的舞蹈。非洲的黑人由于受到長達(dá)約三百年的奴隸交易，使得他們被遣散在美國及世界各地。在新環(huán)境，新生活中過著暗淡悲慘的奴隸日子，雖在這種痛苦的情況中，仍然未忘記他們的音樂與舞蹈。無論在人生的喜，怒，哀，樂或拜神的集會裏，只要有機(jī)會，他們就會唱起故鄉(xiāng)的歌曲，大跳其民族舞蹈。又因他們不斷的創(chuàng)新，發(fā)明新舞步，逐漸地美國人對這些充滿韻律節(jié)奏感的黑人舞蹈感到興趣。于是久而久之乃逐漸變成喜氣洋洋，都市型的音樂和舞蹈。
2、爵士舞的產(chǎn)生
爵士舞于二十世紀(jì)早期因循爵士樂自然伴隨而演進(jìn)下來，又因爵士樂在演奏上，一向相當(dāng)熱鬧，"Jazz" (jazz up) 才會有喧鬧，狂躁，活潑之意。最早的爵士舞蹈是由黑人的社交舞配上爵士音樂來表演的，盛行于美國南方的鄉(xiāng)下，特別是新奧爾良城的一些業(yè)余舞者，他們會在聚會上或俱樂部的場所表演爵士舞蹈。到了一九一七年，當(dāng)時(shí)的流行舞者順著歌詞的意思來表演，有一位叫班頓歐爾斯崔(W。 Benton Overstreet)寫了一首歌叫 "The Jazz Dance"，而這首歌裏的 "Jazz Dance" 就變成爵士舞蹈的永久代名詞，爵士舞的名稱就此產(chǎn)生了。
3、爵士舞的改良
當(dāng)爵士舞在即興演奏和節(jié)奏明快的爵士樂伴奏下以「舞曲」的形式出現(xiàn)后，那些黑人，白人的舞蹈家將基本步伐加以改良及變化，此外又啟發(fā)后進(jìn)者的創(chuàng)新靈感而增加了臀部的擺動，肩部的抖動和身體其他部位的獨(dú)立動作。
隨著一九二零年紐奧良的黑人們開始演奏其爵士音樂以來，就流行許多以混會體方式的搖滾型舞蹈，如查爾斯登舞(Charleston)，西迷舞(Shimmy)，琳蒂舞(Lindy)等均盛行一時(shí)，后來更布吉烏吉(Boogie-Woogie)和吉特巴(Jitterbug)的誕生，在舞蹈的型式上有了一個(gè)很大的變化，從以往一向擁抱的舞蹈，改變成一種舞者與舞伴分開來對跳的舞。
4、爵士舞的演化
30年代后半期至40年代，爵士舞演化成有三種類型的表現(xiàn)方式：第一種是具有強(qiáng)烈古典芭蕾味道的現(xiàn)代爵士舞，第二種是受了黑人及拉丁舞蹈影響的爵士舞，而最后一種是摻雜了詼諧音樂及踢踏的混合爵士舞。盡管當(dāng)時(shí)爵士舞是如此的風(fēng)靡，但是在一九四零年代后期卻開始走下坡，因?yàn)樾碌木羰恳魳啡〈诉^去大的爵士樂團(tuán)，它的音樂節(jié)奏因太復(fù)雜，很難配合舞步，再加上留聲機(jī)的發(fā)明，和政府(美國)向舞場徵收的重稅，使得不少曾風(fēng)光一時(shí)的舞蹈俱樂部相繼停業(yè)。
雖是老式型態(tài)的爵士舞蹈衰退，但正好也代表了一種承先啟后的儀式。基于美國是一個(gè)民族的大熔爐，所以新的爵士舞也具有非常高的融合性，它把老一代的爵士舞步和50，60，70時(shí)代風(fēng)靡一時(shí)的新舞步摻雜一起，更承大眾傳媒的興起，帶動了爵士舞的興盛。
5、今日爵士舞
今天，我們所看到的爵士舞蹈，它保留了過去切分音樂的旋律，肢體的拋擲或獨(dú)立運(yùn)作的特性，但是它不只是用爵士音樂來表演，它也可配合流行音樂，藍(lán)調(diào)音樂，搖滾音樂或是的士高音樂來演繹。現(xiàn)今的爵士舞蹈，具有很大的包融性和很強(qiáng)的可塑性，并可以隨時(shí)吸收最流行的音樂和舞蹈的特性，也正因如此，爵士舞極具娛樂性并為大眾所歡迎及接受。
注： 切分法(Syncopation)-- 通常小節(jié)中的強(qiáng)弱順序，大都由拍子記號清楚的規(guī)定下來，但為了使拍子產(chǎn)生變化，可以改變強(qiáng)音的位置，也就是暫時(shí)將正規(guī)小節(jié)中的重音位置，移動到其他拍子上。當(dāng)韻律改變了正常的強(qiáng)拍變?nèi)跖幕蛐葜够驔]拍子，則這種韻律就是被切分了(syncopated)，而這種使拍子產(chǎn)生變化的方法就稱為「切分法」。當(dāng)強(qiáng)拍落在非預(yù)期的切分韻律時(shí)，動作就變得非常刺激和興奮;它也就是重音的改造，而且也是爵士樂的基礎(chǔ)。
爵士舞動作的本質(zhì)是一種自由而純樸的表現(xiàn)，直接把內(nèi)心的感受用身體的顛，抖，扭表達(dá)出來。就像我們聽到喜歡的音樂，能從內(nèi)心自然的流露出感情，身體就不由自主的隨著音樂節(jié)奏而活動，如彈響手指，擺首頓足，時(shí)而興奮激烈，時(shí)而緩慢優(yōu)柔的溶入音樂之中。
爵士舞是一種急促又富動感的節(jié)奏型舞蹈，是屬于一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現(xiàn)代舞所表現(xiàn)的一種內(nèi)斂性的舞蹈。爵士舞主要是動作和旋律方面的表演，主要目的是為了娛樂別人也娛樂自己，可帶給自己與別人一段美好的時(shí)光，這也是為什么它的表現(xiàn)一點(diǎn)都不虛飾，舞蹈時(shí)所散發(fā)出愉悅的氣氛和那種快樂的精神非常具感染力。雖然說必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞者，但是幾乎每個(gè)人都能掌握它的基礎(chǔ)舞步，而且爵士舞的表演空間很廣，個(gè)人的色彩和獨(dú)特的風(fēng)格才是舞動時(shí)最令人注目的地方。
爵士舞主要是追求愉快，活潑，有生氣的一種舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像傳統(tǒng)式的古典芭蕾必須局限于一種形式與遵守固有的姿態(tài)，但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一種現(xiàn)律的存在。例如它會配合爵士音樂表現(xiàn)感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧;如在步法和動作上，應(yīng)用芭蕾舞的動作位置和原則，踢踏舞技巧的靈敏性，現(xiàn)代舞軀體的收縮與放松，拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動位置等等。
利用曲膝，使身體重心更接近地面。保持重心低，使下肢具有彈性，而上半身的各關(guān)節(jié)則可保持松弛狀態(tài)，并可迅速做出節(jié)拍上需求的動作，使得在動作上獲取多樣性的變化。
快速的移動重心，特別是水平移動姿勢更是爵士舞技巧的表表者。
讓身體各個(gè)部位如頭，肩，腰，臀，軀干做獨(dú)立的動作。
強(qiáng)調(diào)角形及線條性的動作。
運(yùn)用有節(jié)奏性且復(fù)雜分割動作，表現(xiàn)出動作中韻律的切分法。例如一個(gè)動作中，我們把重拍放在頭部或手部上，在動作時(shí)就把手部與頭部的動作與本身的動作切割來做，不與本身的動作同時(shí)行動。也就是說一個(gè)動作本在一拍裏就可完成，但我們現(xiàn)把它分割成四拍，動作也分割成四部份表現(xiàn)。
多重節(jié)奏迅速地將兩個(gè)或三個(gè)的韻律用身體同時(shí)表現(xiàn)出來。
爵士舞的種類也有不少，尤其是在美國舞蹈圈的種類就更繁多。主流可分為：踢踏舞 Tap Dance，舞臺式爵士舞 Theatrical Jazz Dance，現(xiàn)代爵士舞Modern Jazz Dance，街頭爵士舞Street Jazz Dance。
踢踏舞可說是爵士舞的始祖。早在1800年代中期已有踢踏舞的出現(xiàn)，它承接了非洲舞蹈中復(fù)雜及分割節(jié)奏的特色。在1920至1940年代這個(gè)爵士舞的黃金時(shí)段，基本上爵士舞就等同舞，踢踏舞就是爵士舞。專業(yè)踢踏舞者在這個(gè)時(shí)候和大型爵士樂團(tuán)常常一起表演。后來因著潮流的轉(zhuǎn)變和爵士舞流派分支的發(fā)展，踢踏舞漸漸被看成爵士舞以外的一種舞蹈。
舞臺式爵士舞 Theatrical Jazz Dance
高帽和手杖是從前舞臺式爵士舞常用的道具，但舞臺式爵士舞也不只局限于這樣。舞臺式爵士舞有一種炫耀的風(fēng)格，隨著切分的爵士音樂伴奏顯出搖擺的特質(zhì)。舞臺式爵士舞緊隨百老匯的歌舞劇之演變。它們從二十年代的 燦耀目的輕松娛樂發(fā)展至四，五十年代小心經(jīng)營和結(jié)構(gòu)緊密的歌舞話劇。在二，三十年代時(shí)，爵士舞和踢踏舞往往只是歌劇劇情以外的一些小插曲。
二十年代的「舞蹈總監(jiān)」("dance directors")很多對舞蹈一竅不通，他們只懂挑選面孔甜美的女子做表演者;但到了三十年代中期，「編舞者」 ("choreographers")開始取締這些「舞蹈總監(jiān)」。
佐治白蘭治(George Balanchine)是首位在百老匯用「編舞者」這名稱的人;他也是紐約城市芭蕾舞團(tuán)的創(chuàng)辦人和編舞者。芭蕾舞是首種對百老匯有重要影響的藝術(shù)舞種，它的成功鼓勵了后期認(rèn)真地利用爵士舞元素來作舞蹈編排的嘗試。白蘭治的經(jīng)典作包括1936年，與踢踏舞舞者香比夏巴(Herbie Harper)編成的「第十街的屠殺」(“Slaughter on Tenth Avenue”)。
自三十年代中，百老匯已不再是隨便湊成的爵士舞，踢踏舞和女子歌舞團(tuán)(chorus line)的歡娛節(jié)目那麼簡單，而是要求用正式受過舞蹈技巧訓(xùn)練的舞者。這種新的舞臺式爵士舞之興盛，可歸功于三位杰出的編舞者：嘉芙蓮端咸(Katherine Dunham)，謝龍羅賓士(Jerome Robbins)和積高爾(Jack Cole，他被譽(yù)為「美國爵士舞之父」)。嘉芙蓮端咸在大學(xué)時(shí)主修人類學(xué)，又獲獎學(xué)金去鉆研西印第安及非洲的民族舞蹈。她善于用特出的服裝，燈光及編舞架構(gòu)去把原始部落的舞蹈色彩帶給觀眾。她的舞蹈課，常夾雜原始舞蹈的動作于典型舞蹈基訓(xùn)鍛煉中。端咸更曾與佐治白蘭治攜手為歌舞劇“Cabin in the Sky”編舞。積高爾是舞臺式爵士舞發(fā)展的重要人物;他在1942年把混合了東印第安舞蹈及美國哈林社交舞的動作，以爵士樂的搖擺節(jié)奏首次顯現(xiàn)于觀眾目前。積高爾于百老匯和電影的編舞作品多不勝數(shù)，例如：“Magdalena，”“A Funny Thing Happened On The Way To The Forum，” “Cover Girl，” “The Merry Widow，”“Gentlemen Prefer Blondes，” “There's No Business Like Show Business，”“Les Girls” 等。高爾更培育了好幾位舞蹈影星，如米芝姬羅(Mitzi Gaynor)，妮妲希華斯(Rita Hayworth)，云慧頓(Gwen Verdon)等，并為女星瑪麗蓮夢露(Marilyn Monroe)及珍羅素(Jane Russell)等設(shè)計(jì)舞步。就連舞蹈界名人占基利(Gene Kelly)和麥馬圖(Matt Mattox)也跳過高爾的作品。
米高班尼(Michael Bennett)于1975年的"A Chorus Line"十分受歡迎，贏取了Pulitzer Prize，更是百老匯持續(xù)長久的音樂劇之一。"A Chorus Line"褒揚(yáng)另類的百老匯舞者和舞蹈風(fēng)格 – 強(qiáng)悍的爵士舞，踢躂舞，炫目花巧的芭蕾舞和表演的技巧和功架。其他的百老匯歌舞劇如寶科司(Bob Fosse)1972年的"舞廳"(Cabaret)，1975年的"芝加哥"("Chicago")和1978年的"舞蹈"("Dancin'")也助長爵士舞的流行程度。八十年代出色的歌舞劇如「貓」("Cats")，「西貢小姐」("Miss Saigon")和「歌與舞」("Song and Dance")等也給百老匯爵士舞一些表現(xiàn)的機(jī)會，但由于這些劇目都以歌曲為主元素，舞臺式爵士舞自那時(shí)至今也未見有何顯著突破。
現(xiàn)代爵士舞 Modern Jazz
現(xiàn)代爵士舞中常見芭蕾舞和現(xiàn)代舞動作的影子和動作特質(zhì)。除了典型爵士風(fēng)格的角形動作和明快的肢體，軀干動作外，流暢而持續(xù)的動作也被用來強(qiáng)調(diào)修長的線條和曲線。下按的手腕，有型格的甫士和姿勢與舞臺式爵士舞和現(xiàn)代爵士舞中同樣重要。現(xiàn)代爵士舞與街頭爵士舞有幾處較明顯不同的地方。
動作的重拍是向下，并與音樂的重拍同步。
動作的重拍是向上，在音樂的重拍之前的半拍做屈膝準(zhǔn)備(plié )。
身體(軀干，上肢等)的獨(dú)立動作與腳動作相對(例如：一前一后)。
身體(軀干，上肢等)的獨(dú)立動作與腳動作相同(例如：同時(shí)向前)。
動作很清晰準(zhǔn)確("到位")及有重拍的強(qiáng)調(diào)。
動作較自由，并稍為沒有那麼夸張。
頭的動作講求清楚利落的方向變換。
頭的動作偏向搖擺或鐘擺的節(jié)奏。
盆骨的擺動有清晰的方向目標(biāo)。
盆骨的擺動以一個(gè)釋放了(released)的姿態(tài)進(jìn)行。
現(xiàn)代爵士舞舞者常備有芭蕾舞訓(xùn)練背景，使得能夠自如地把單足轉(zhuǎn)，曲腿平衡等與爵士步行和滑拼步等動作結(jié)合起來。舞者能高度協(xié)調(diào)頭，肩，軀干和臀的準(zhǔn)確擺動和扭動，使這種爵士風(fēng)格很有觀賞價(jià)值。
街頭爵士舞 Street Jazz
現(xiàn)在我們一般稱為街頭爵士舞的，其實(shí)主要包括霹靂舞和Hip Hop兩類。
早在七十年代，一種新穎的動作稱為"popping & locking"已出現(xiàn)。這主要包括迅速和有力地把頭，肩，臂，臀等部位作突出和鎖定的動作。美國落杉機(jī)曾有一隊(duì)舞蹈組合稱為"The Lockers"，他們是這種舞的表表者。他們在電視節(jié)目中表演這新舞風(fēng)格，他們衣著服飾夸張尤如小丑。雖然這個(gè)舞蹈組合只是流行了很短時(shí)間，但當(dāng)時(shí)那種舞蹈風(fēng)格卻演化成七十年代后期的霹靂舞(breakdancing)和九十年代的Hip Hop。
霹靂舞是一種自由，開放的舞動模式，主要動作包括：電流貫身(electric boogie – 就似是有一道電流通過身體一般)，局部收放(poppin' – 突然且猛力地把局部身體部份移動，有點(diǎn)像肌肉突發(fā)抽畜)和霹靂轉(zhuǎn)(breakin' – 貌似體操動作的地上旋轉(zhuǎn)，有時(shí)用手支撐，也有用臂，背，膝，甚至頭做支點(diǎn)的)。這種舞源自七十年代紐約的黑人貧民區(qū);它其實(shí)是街頭青少年互相挑戰(zhàn)和溝通的一個(gè)渠道。誰做到最難的旋轉(zhuǎn)，誰跳得最出色，就可以得到同輩的認(rèn)同。電子音樂的興起和唱片騎師喜好玩弄"擦黑膠碟"之技術(shù)也和霹靂舞的興盛有密切的關(guān)系。舞者隨著唱片騎師控制突然變奏的音樂，做出多種定格和出人意表的特別動作。
到了八十年代后期，霹靂舞已開始被冷落，取而代之有九十年代，同樣是反映青少年街頭文化的舞蹈 -- Hip Hop。幾乎每一種舞的興起也和伴奏的音樂有不可分離的關(guān)系，Hip Hop也不例外。它除了有獨(dú)特的音樂(Rap -- 饒舌音樂)外，還有獨(dú)特的服飾(非常闊身的褲，夸張的大T恤，還有倒轉(zhuǎn)戴的棒球帽)，和獨(dú)特的詞匯。Hip Hop浪潮跟美國職業(yè)籃球賽的熱潮也有一些關(guān)系，因?yàn)椴簧賀ap歌手也酷愛穿著NBA的球衣，所以就連舞者也跟隨這股裝扮風(fēng)潮。由于爵士舞是不斷追上潮流的一種舞種，所以時(shí)下的流行文化對爵士舞的影響是很明顯的。
街頭爵士舞的動作根源也是非洲的動作風(fēng)格，但它卻不用一個(gè)典型爵士樂搖擺的拍子。再加上街頭爵士舞的動作本身不是為舞臺表演而編排，故此在表達(dá)上會摒棄典型爵士舞注重技巧和美感的傳統(tǒng)，卻反為著重演繹音樂與歌詞內(nèi)容。比較起上來，街頭爵士舞的動作在音樂節(jié)奏上沒有那麼復(fù)雜。
什麼是爵士舞
爵士舞是融合芭蕾舞、現(xiàn)代舞、African Dance、Show Dance、Theatre Dance、Social Dance和East Indian Folk Dance而形的獨(dú)具特色，別樹一格的表演舞蹈。在早期的美國歷史，我們可以看到爵士舞蹈及音樂帶有濃厚的黑奴文化背景。直到二十年代隨著「爵士時(shí)代」的來臨，人們開始被多元化的爵士舞所吸引，無不爭相效法黑人舞蹈和音樂。學(xué)習(xí)爵士舞蹈需要有扎實(shí)的基本技巧才能融會貫通，并要以心靈及身體去將舞蹈化為藝術(shù)表現(xiàn)出來。一個(gè)習(xí)有芭蕾舞和現(xiàn)代舞基礎(chǔ)的舞者，學(xué)習(xí)爵士舞更能得心應(yīng)手。
爵士舞的演進(jìn)
爵士舞是非洲舞蹈的延伸，淵源於非洲，在美國發(fā)揚(yáng)光大，并成為舞臺上最受歡迎的舞蹈。爵士舞出現(xiàn)於二十世紀(jì)中期的五十年代，由黑人的社交舞，配上爵士樂的音樂而演進(jìn)下來的，自1917年有位叫班頓‧歐爾斯崔寫了一手叫The Jazz Dance，就變成為爵士舞蹈的永久代名詞。爵士舞首次以舞曲的形式出現(xiàn)，增加了臀部的扭動，肩部的抖動，以及其他部位的獨(dú)立動作，接著搖滾型的舞蹈也出現(xiàn)於紐奧良，從一向擁抱的舞蹈轉(zhuǎn)變成分開來對跳的舞蹈，1936年爵士舞并入芭蕾的領(lǐng)域里，以音樂舞蹈混合一起的表現(xiàn)方式，在1940年時(shí)爵士舞分支出三種類型的動作與表演方式，一種是具有強(qiáng)烈古典芭蕾味道的現(xiàn)代爵士舞，另一種是受了黑人及拉定的現(xiàn)代爵士舞，另一種是受了黑人及拉定舞蹈影響的阿福羅斯爵士舞，最后一種是摻雜了詼諧音樂及踢踏舞的混合爵士。由於這三種不同類型的表演方式，使得爵士舞在表演的范疇方式中，有了一個(gè)更寬廣的領(lǐng)域。
現(xiàn)在爵士舞不僅承襲了傳統(tǒng)的爵士舞之外，也成功地融合了1950至1980 年代所流行的舞步，通常表現(xiàn)出現(xiàn)代年青人的心聲，呈現(xiàn)出生活形態(tài)與風(fēng)貌，它的演變是隨著時(shí)代而走，所以和現(xiàn)代舞極為相似，它也是一種新社會結(jié)構(gòu)下精神的調(diào)劑品，可自娛娛人的一種舞蹈藝術(shù)。爵士舞主要來自非洲黑人的舞步藝術(shù)，身體不同部位的區(qū)隔動作是基本特色。爵士舞的名字首次出現(xiàn)約在1917年，到了20年代，許多白人也熱烈參與推廣，在百老匯歌舞劇中，就常見其蹤影。爵士舞使人沉浸在熱情奔放、充滿青春躍動的感覺中。
V5佳
爵士舞分幾種
1、古典爵士：是傳統(tǒng)的爵士舞，在歌舞劇里常見。2、新潮爵士：Pose點(diǎn)比較多，是現(xiàn)有音樂配合去編舞。3、時(shí)髦爵士：是融合了有氧舞蹈的一種舞蹈。4、嘻哈爵士：具有律動的爵士舞。5、非洲爵士：Beat比較重，動作大而比較利落，追求力道的美感。6、拉丁爵士：無論男生女生跳起來都有一種熱情奔放，充滿誘...
爵士舞的八種風(fēng)格介紹
現(xiàn)代爵士舞：現(xiàn)代爵士舞見芭蕾舞和現(xiàn)代舞動作的影子和動作特質(zhì)。除了典型爵士風(fēng)格的角形動作和明快的肢體、軀干動作外，流暢而持續(xù)的動作也被用來強(qiáng)調(diào)修長的線條和曲線。下按的手腕、有型格的甫士和姿勢于舞臺式爵士舞和現(xiàn)代爵士舞中同樣重要。現(xiàn)代爵士舞與街頭爵士舞有幾處較明顯不同的地方。街頭爵士舞：...
...SEX JAZZ、 JAZZ FUNK有什么區(qū)別?
New Jazz: 當(dāng)代最普遍的爵士舞，結(jié)合了Jazz與Hip-hop，動作富有延伸感，性感與力量并存，男女舞者都能展現(xiàn)風(fēng)采。Funky Jazz: 介于Hip-hop和Jazz之間，兼具兩者的特性，但律動更偏向于Hip-hop。Hip Hop Jazz: 顯然融入了嘻哈律動，舞者在節(jié)奏中揮灑自如，展現(xiàn)獨(dú)特的街頭風(fēng)格。African Jazz: 力度強(qiáng)烈，動...
爵士舞的起源和四大元素是什么
再者，身體的各個(gè)部位如頭、肩、腰、臀、軀干等能夠獨(dú)立運(yùn)動，這是爵士舞的一大特點(diǎn)。這種多部位的獨(dú)立動作，賦予舞者更多的表現(xiàn)力和靈活性，讓整個(gè)舞蹈更具魅力。最后，強(qiáng)調(diào)角形及線條性動作是爵士舞的風(fēng)格標(biāo)志。通過精準(zhǔn)的線條控制和角形變化，舞者能夠創(chuàng)造出流暢、優(yōu)雅的舞蹈畫面，將觀眾帶入一個(gè)充滿...
爵士舞的種類特點(diǎn)介紹
舞臺式爵士舞Theatrical Jazz Dance 動作較自由，并稍為沒有那麼夸張，整個(gè)以舞臺表演化為主。舞臺式爵士舞通常是一種集合了SEXY JAZZPOWER JAZZ FUNKY JAZZLA STREET JAZZRAGGAENEW JAZZ于一身的"多元表演舞蹈"，只要你把握住爵士舞的本質(zhì)特征，再每個(gè)表演作品時(shí)候可以添加不同風(fēng)格流行的新鮮元素如肚皮舞...
爵士舞是什么樣的?
問題一:爵士舞有什么特點(diǎn)? 爵士舞是由非洲黑奴帶到美國的舞蹈,因此它的舞姿如同非洲人的性格一樣,原始、熱情、奔放。爵士舞到了美國以后,吸收了芭蕾、現(xiàn)代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧,要表達(dá)的是 *** 辣的風(fēng)情,送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動,無一不透露著你的嫵媚與性感。 如果你有條件,可以到健身房去學(xué)...
爵士舞的特點(diǎn)是什么
爵士舞是一種充滿活力和表現(xiàn)力的舞蹈形式，它起源于非洲舞蹈，并在美國發(fā)展成為一種流行的社交舞蹈。爵士舞的特點(diǎn)包括強(qiáng)烈的節(jié)奏感、即興性、身體的靈活性和力量，以及對音樂的緊密跟隨。這種舞蹈風(fēng)格通常伴隨著快速的腳步移動、跳躍、旋轉(zhuǎn)和復(fù)雜的身體動作，強(qiáng)調(diào)個(gè)性化的表達(dá)和創(chuàng)造性。歷史背景 爵士舞的歷史...
爵士舞的風(fēng)格分類及各風(fēng)格之間的明確劃分
jazz的分類有很多種比如：NEW JAZZ，STREET JAZZ，RAGGAEPOWER JAZZ ，MODEN JAZZ，F(xiàn)UNKY JAZZ等等，他們各自都有自己的舞蹈特點(diǎn)，下面我來一起簡單的了解一下吧。第一，力量爵士（POWER JAZZ ）通過英文我們很容易看出他是種力量型的JAZZ，他非常重視力點(diǎn)很力的爆發(fā)和控制，這種舞蹈跳起來非常的勁爆，...
爵士舞分那幾種有什么區(qū)別
2、CLASSICAL JAZZ：傳統(tǒng)的爵士舞，常見于音樂劇。3、FUNKY JAZZ：JAZZ和HIP HOP之間，結(jié)合有氧舞蹈的特點(diǎn)。4、LATIN JAZZ：實(shí)際上，這種類型非常不起眼，但拉丁爵士樂最初與國際標(biāo)準(zhǔn)舞蹈有關(guān)，就像Samba一樣。無論男孩還是女孩，都有一種充滿激情和誘人的感覺。5、HIP HOP JAZZ：爵士舞中有嘻哈節(jié)奏...
爵士分為哪幾種
4、Funky Jazz：類似于Power Jazz，也是力量型的，但它注重力的點(diǎn)和過程的結(jié)合運(yùn)用，跳起來相似于Hiphop中的Funky，有Hiphop的感覺但卻少了它的律動，融合了有氧舞蹈的特點(diǎn)。5、Hiphop Jazz：有hiphop律動在里頭的爵士舞。6、Africa Jazz：beat比較重，動作大且比較利落，追求力道的美感，通常會有...
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霍林郭勒市雙折： ______ 爵士一詞本來是舞蹈音樂,在音樂用語的 “Jazz” 是在一九零零年以后才被使用,在那以前似乎叫做 “Jass”,隨著一八八零年爵士樂的誕生,配合而生才有爵士舞一詞;又因爵士樂在演奏上,一向相當(dāng)熱鬧,才會有喧鬧,狂躁、活潑之意的...
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霍林郭勒市雙折： ______ 你好樓主! 首先jazz是個(gè)總稱,就是爵士舞,然后new jazz是它的一個(gè)分類~ 以下介紹爵士舞的分類~ 1.Power Jazz是力量型的Jazz,很注重力點(diǎn)和力的爆發(fā)以及控制,跳起來很勁爆! 2.Modern Jazz是由芭蕾舞蹈演變的、很紳士很幽雅的Jazz,...
霍林郭勒市雙折： ______ 舞蹈種類介紹 ◎JAZZ爵士舞(爵士舞可細(xì)分為下列幾類) New Jazz........流行爵士舞像小甜甜布蘭妮或珍娜杰克森MV里的舞蹈就是屬於NEW JAZZ . Latin Jazz........拉丁爵士,融合爵士及拉丁舞蹈的元素,配合熱情的南美洲音樂,舞出激情奔放...
霍林郭勒市雙折： ______ 1、爵士舞的起源 爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸,由黑奴帶到美國本土,而在美國逐漸演進(jìn)形成本土化,大眾化的舞蹈.非洲的黑人由于受到長達(dá)約三百年的奴隸交易,使得他們被遣散在美國及世界各地.在新環(huán)境,新生活中過著暗淡悲慘的奴隸...
霍林郭勒市雙折： ______ 爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸,由黑奴帶到美國本土,而在美國逐漸演進(jìn)形成本土化、大眾化的舞蹈.非洲的黑人由於受到長達(dá)約三百年的奴隸交易,使得他們被遣散在美國及世界各地.在新環(huán)境,新生活中過著暗淡悲慘的奴隸日子,雖在這種痛...
霍林郭勒市雙折： ______ morden jazz, sexy jazz很性感 power jazz是種力量型的JAZZ funky jazz注重力的點(diǎn)和過程的結(jié)合運(yùn)用 street jazz是由POWER JAZZ和FUNKY還有部分HIPHOP元素組成!可觀性很強(qiáng)的 raggae結(jié)合了SEXY JAZZ和HIPHOP的NEWSCOOL的感覺,他的原始就是PUP里面的鋼管舞!
霍林郭勒市雙折： ______ 進(jìn)入20世紀(jì),拉格泰姆樂舞作為爵士樂舞的前身被載入史冊.“爵士”一詞作為音樂... ——般來說,爵士舞的特點(diǎn)是利用屈膝使身體重心更接近地面,這樣可以保持低重心...
霍林郭勒市雙折： ______ 爵士舞是一種急促又富動感的節(jié)奏型舞蹈,是屬於一種外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或現(xiàn)代舞所表現(xiàn)的一種內(nèi)斂性的舞蹈.爵士舞主要是動作和旋律方面的表演,主要目的是為了娛樂別人也娛樂自己,可帶給自己與別人一段美好的時(shí)光,這也是為甚么它的表現(xiàn)一點(diǎn)都不虛飾,舞蹈時(shí)所散發(fā)出愉悅的氣氛和那種快樂的精神非常具感染力.雖然說必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞者,但是幾乎每個(gè)人都能掌握它的基礎(chǔ)舞步,而且爵士舞的表演空間很廣,個(gè)人的色彩和獨(dú)特的風(fēng)格才是舞動時(shí)最令人注目的地方.
