音樂家中的"三B”指什么？ 世界稱為“三大B”的音樂家，是哪三位？
分別是
Johannes Brahms 約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯
Ludwig Beethoven路德維希·貝多芬
J.S.Bach約翰·塞巴斯蒂安·巴赫
約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯
Johannes Brahms (1833-1897）
德國(guó)古典主義最后的作曲家。早年曾從戈賽爾、馬克遜學(xué)鋼琴，一生交游頗廣，尤其得到舒曼夫婦及約·阿希姆賞識(shí)與支持，是創(chuàng)作與演奏并重的作曲家。勃拉姆斯的作品兼有古典手法和浪漫精神，極少采用標(biāo)題，交響作品中模仿貝多芬的氣勢(shì)宏大，然而筆法工細(xì)，情緒變化多端，時(shí)有牧歌氣息的流露，仍帶有自己特點(diǎn)。他的作品中有很多都是世界名曲，與巴赫，貝多芬并稱德國(guó)音樂史上的“三B”。 他重視奧地利民歌，曾作有九十余首改編曲；所作形式繁多的重奏曲提高了室內(nèi)樂的地位。他還作有二百余首歌曲、一批鋼琴小品與主題變奏曲、協(xié)奏曲，其中以《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》最為著名。 他的四部交響曲有很深的音樂造詣，但晦澀難懂，其中《第一》和《第四》最為有名。他的《匈牙利舞曲第五號(hào)》是雅俗共賞的作品。
路德維希·馮·貝多芬（Beethoven Ludwig Van）
公元1770～公元1827
全世界最偉大的作曲家路德維希·馮·貝多芬（Beethoven Ludwig Van）享有“偉大的樂圣”之稱 1770年生于德國(guó)波恩市，祖籍佛蘭德。
其祖父及父親均供職于科隆選候。酗酒之父強(qiáng)逼他長(zhǎng)時(shí)間地練習(xí)鍵盤樂器，望子成為莫扎特式的神童。
十一歲輟學(xué)。十三歲任宮廷樂隊(duì)（指揮為內(nèi)費(fèi)）習(xí)管鍵琴手，十四歲任宮廷第二管風(fēng)琴師，十八歲任歌劇樂隊(duì)的中提琴演奏員。
他從小就表現(xiàn)出了音樂天賦，他的處女作是在1783年發(fā)表的。他年輕時(shí)訪問過維也納，在那兒結(jié)識(shí)了莫扎特，不過他們的交往如過眼煙云，轉(zhuǎn)瞬即逝。
1792年，貝多芬返回維也納，在一段時(shí)期里求教于海頓（享有“交響樂之父”之稱的德國(guó)作曲家）——當(dāng)時(shí)維也納首屈一指的作曲家（“音樂神童”莫扎特在此年去逝）。
貝多芬在維也納——當(dāng)時(shí)世界音樂之都度過余生。
貝多芬童年很不幸福， 嗜酒成癖的父親敗壞了家業(yè)，他企圖把四歲的貝多芬變成搖錢 樹，
一心想讓自己的兒子也成為莫扎特式的神童，因此他不只強(qiáng) 迫孩子練琴，而且常常夜半三更酗酒回家后把孩子從熟睡中拖起 來拉琴，
不滿八歲的貝多芬被強(qiáng)迫在寇恩的聽眾面前表演、賣藝，十一歲的貝多芬就開始在劇院的樂隊(duì)里工作。這種嚴(yán)酷的童 年生活，
使貝多芬很早就走上了獨(dú)立的以音樂謀生的道路，同時(shí) 也就養(yǎng)成了他堅(jiān)毅倔強(qiáng)的性格。
從1781年起，貝多芬在劇院工作的同時(shí)，跟樂隊(duì)指揮奈弗學(xué) 習(xí)巴赫的《平均律鋼琴曲》和作曲法。
奈弗是位很有修養(yǎng)、傾向 于啟蒙運(yùn)動(dòng)的作曲家．指揮家，他對(duì)發(fā)展德國(guó)的民族歌劇、清唱 劇都曾有過貢獻(xiàn)。
貝多芬通過向這位老師學(xué)習(xí)，認(rèn)識(shí)到學(xué)習(xí)德國(guó) 民族音樂傳統(tǒng)的重要，并在奈弗的引導(dǎo)下也接受了啟蒙運(yùn)動(dòng)的影 響，
對(duì)德國(guó)當(dāng)時(shí)的進(jìn)步文學(xué)發(fā)生了濃厚的興趣。
貝多芬作為鋼琴家所具有的嫻熟技巧給所有的人都留下了深刻的印象。他不僅是一名成功的演奏家，也是一位優(yōu)秀的教師。
他不久就成為一名多產(chǎn)的作曲家。他的作品頗受歡迎，二十五六歲時(shí)就能輕而易舉地把作品賣給出版商。
貝多芬將近而立之年時(shí)就有了失聰?shù)南日祝@位年輕的作曲家為此不祥之兆而感到惴惴不安，這是可想而知的。一時(shí)間他竟想到了自殺。
1802年到1815年間有時(shí)被稱為是貝多芬創(chuàng)作生活的中期。在這期間，他的失聰癥在不斷加劇，從此便深居簡(jiǎn)出。他那日漸嚴(yán)重的失聰癥使人們形成了他是一個(gè)厭世者的錯(cuò)誤印象。他曾同好幾個(gè)妙齡少女有過海誓山盟，但最終卻似乎都在不幸中結(jié)束。他終生未娶。
貝多芬不斷地譜寫出大量的音樂作品。但是隨著時(shí)光的流逝，他對(duì)當(dāng)時(shí)音樂觀眾所喜聞樂聽的音樂的關(guān)注日漸減少。但是他卻在不斷地獲得成功。
貝多芬快到50歲時(shí)已經(jīng)完全耳聾。結(jié)果他不再登臺(tái)演出，甚至變得更加孤獨(dú)怪癖。他并不象先前那樣多產(chǎn)，而且作品也給人以詰屈聱牙之感。那時(shí)他主要是為自己和一些理想的未來觀眾而作曲。據(jù)說，他曾對(duì)一位批評(píng)家說，他的作品“不是為你而是為未來的一代而創(chuàng)作的”。
如果說這位超乎時(shí)空的最富有天才的作曲家飽嘗了失聰?shù)男了幔蝗缯f那就是對(duì)命運(yùn)的一種最無情的嘲弄；如果說貝多芬不顧失聰?shù)耐纯啵砸环N超人的毅力繼續(xù)保證了作品的質(zhì)量，那么這就是一種鼓舞人心的、近乎令人難以置信的功績(jī)。但是事實(shí)比想象的還要出人意料：實(shí)際上貝多芬在完全失聰?shù)臍q月里，譜寫出的樂章超出了他早期作品的水準(zhǔn)。一般認(rèn)為他在晚年的歲月里創(chuàng)作的作品是他一生中最偉大的杰作。他1827年在維也納去逝，終年57歲。
貝多芬創(chuàng)作了大量作品，其中包括九部交響曲，32部鋼琴奏鳴曲，五部鋼琴協(xié)奏曲，十部鋼琴小提琴奏鳴曲，一系列弦樂四重奏曲，聲樂曲，劇樂曲，以及許多其他樂曲。但是和他眾多的樂曲的數(shù)量相比，更重要的是其質(zhì)量。他的作品把完美的想象和奔放的感情有機(jī)地融為一體。貝多芬用自己的演奏扣動(dòng)了人們的心弦，他們?cè)僖膊徽J(rèn)為器樂是一種次要的藝術(shù)。
1797年后，貝多芬患了耳聾病，病情逐年惡化。對(duì)一個(gè)音樂 家說來，再?zèng)]有比這一打擊更沉重的了！
惡魔限制了作曲家同外 界的交往，妨礙了他的鋼琴演奏，他不得不放棄演出 ，而長(zhǎng)期隱 居在維也納鄉(xiāng)村。
從1800年起，貝多芬在創(chuàng)作上很自然地逐漸 脫開海頓和莫 扎特的影響，力求創(chuàng)造自己的藝術(shù)風(fēng)格，追求新的理想。
他于 1803年完成的《第三交響曲》（《英雄交響曲》）標(biāo)志了他在創(chuàng)作 上進(jìn)入一個(gè)新的發(fā)展階段——成熟時(shí)期。
他這一時(shí)期的創(chuàng)作力極 為旺盛，表現(xiàn)出巨人般的工作能力，涌現(xiàn)出許多杰出的作品。貝 多芬成熟時(shí)期作品的基本思想邏輯——“通過斗爭(zhēng)，得到勝利"， 貝多芬最杰出 的作品，幾乎都是在他后半生三十年生涯的耳聾狀態(tài)中創(chuàng)作的。
貝多芬最后的晚年是他一生最悲慘、最痛 苦的年月，孤寂和貧困的威脅使他窮愁潦倒，孑然一身，1827年 3月16日病逝于維也納。
據(jù)說在他臨終的一刻，暴雨雷電交加， 貝多芬舉起干枯的手臂向天空作最后的奮擊。這種生命不息戰(zhàn)斗 不止的精神，全部貫注在他那些不朽的巨作中。
貝多芬是人類藝術(shù)上最偉大的創(chuàng)造者之一。他一方面有著卓 越的音樂天斌、熾熱的叛逆氣質(zhì)和巨人般的堅(jiān)強(qiáng)性格；
另一方面 他那百折不撓的意志和對(duì)社會(huì)的責(zé)任感而產(chǎn)生的崇高思想，形成 他作為一個(gè)音樂家的特殊品質(zhì)。
約翰·塞巴斯蒂安·巴赫
公元1685～公元1750
偉大的作曲家約翰·塞巴斯蒂安·巴赫是成功地把西歐不同民族的音樂風(fēng)格渾然溶為一體的開山大師。他萃集意大利、法國(guó)和德國(guó)傳統(tǒng)音樂中的精華，曲盡其妙，珠聯(lián)璧合，天衣無縫。巴赫自己在一生中并未享有盛名，而且在死后五十年中就已被世人遺忘。但是在近來一個(gè)半世紀(jì)中他的名氣卻在不斷地增長(zhǎng)，今天一般認(rèn)為他是超乎時(shí)空的最偉大的兩三位作曲家之一，而且有些人認(rèn)為他是其中最偉大的作曲家。
巴赫于1685年出生在德國(guó)愛森納赫。天賜良機(jī)，他生在一個(gè)音樂天賦受到重視、音樂成就受到鼓勵(lì)的環(huán)境里，他的家庭早在他來世前許多年就已經(jīng)在音樂界赫赫有名了。他父親是一位優(yōu)秀的小提琴手，祖父的兄弟中有兩位是具有天賦的作曲家，叔伯兄弟姐妹中有幾位是頗受尊敬的音樂家。
巴赫九歲喪母，十歲成了孤兒。由于他嗓音美妙，經(jīng)濟(jì)拮據(jù)，少年時(shí)期靠獎(jiǎng)學(xué)金進(jìn)了在呂訥堡的圣·米歇爾學(xué)校。1702年他從圣·米歇爾學(xué)校畢業(yè)，翌年在一家室內(nèi)樂隊(duì)當(dāng)一名小提琴手。在隨后的二十年中，他干過許多行當(dāng)。巴赫在一生中主要是以一位卓越的風(fēng)琴家而聞名，雖然他還是一位作曲家、教師以及樂隊(duì)指揮。1723年巴赫三十八歲時(shí)開始在萊比錫的圣·托馬斯教堂任歌詠班領(lǐng)唱，他在余生的二十七年中一直擔(dān)任此角，1750年，他的心臟停止了跳動(dòng)。
巴赫從未居過高位，不過總能養(yǎng)家糊口，他在有生之年遠(yuǎn)不如莫扎特和貝多芬（甚至不如弗朗茲·李斯特和弗雷德里克·蕭邦）那樣馳名。并不是巴赫所有的雇主都能賞識(shí)他的才能。萊比錫教會(huì)希望能聘到一位“第一流音樂家”，只是他們未能雇上最初認(rèn)定的兩位人選，在無可奈何的情況下才讓巴赫擔(dān)任歌詠班領(lǐng)唱一職！但在幾年以前，他要辭去魏瑪公爵庭中的風(fēng)琴手和首席小提琴手的職務(wù)，另謀新職，公爵對(duì)此耿耿于懷，結(jié)果將他投入獄中。巴赫度過了三個(gè)多星期的鐵窗生活，公爵終于慈悲大發(fā)，將他釋放。
巴赫二十一歲時(shí)同他的叔伯二妹結(jié)為伉儷，他們一共生了七個(gè)孩子，但是當(dāng)巴赫三十五歲時(shí)妻子不幸夭折。翌年他鸞鳳再續(xù)，可是他的第二個(gè)妻子非但不能幫助撫養(yǎng)頭七個(gè)孩子，反而又給他生了十三個(gè)。巴赫死后只留下九個(gè)兒女，其中有四個(gè)成為真正著名的音樂家。這的確是一個(gè)音樂天才之家！
巴赫是一位多產(chǎn)的作曲家。他的作品包括有將近300首的大合唱曲；組成《平均律鋼琴曲集》的一套48首賦格曲和前奏曲；至少還有140首其它前奏曲；100多首其它大鍵琴樂曲；23首小協(xié)奏曲；4首序曲；33首奏鳴曲；5首彌撒曲；3首圣樂曲及許多其它樂曲。總計(jì)起來，巴赫譜寫出800多首嚴(yán)肅樂曲。
巴赫篤信宗教，是個(gè)路德教徒。他希望他的樂曲為教會(huì)服務(wù)，他的大多數(shù)作品都是宗教音樂。在音樂形式上他無意創(chuàng)新，而是把現(xiàn)有的形式推上頂峰。
在約翰·塞巴斯蒂安·巴赫去世后的半個(gè)世紀(jì)里，他的音樂大體上無人問津（但是值得注意的是那個(gè)時(shí)代的最偉大的音樂家——海頓·莫扎特和貝多芬極為欣賞巴赫的天賦）。新的音樂風(fēng)格在發(fā)展，巴赫的“舊式”樂曲一時(shí)聲消音滅。但是1800年以后，人們對(duì)巴赫樂曲重新發(fā)生了濃厚的興趣，從那時(shí)起，他的聲譽(yù)和名望與日俱增。在今天這個(gè)非宗教的時(shí)代里，巴赫遠(yuǎn)比他在世期間的名望更高。一位兩百年前在風(fēng)格和主題方面都被認(rèn)為是舊式的作曲家，今天卻受到了廣泛的頌揚(yáng)，這確是一件怪事，其原因何在呢？
第一，一般認(rèn)為巴赫是所有著名作曲家中水平最高的藝術(shù)家。他諳熟他的時(shí)代的所有音樂形式，并對(duì)其中任何一種都能運(yùn)用自如，達(dá)到了爐火純青的地步。例如他對(duì)旋律組合法（同時(shí)演奏兩種或兩種以上不同曲調(diào)的方法）在藝術(shù)上的精通程度堪稱前無古人，后無來者。此外，他的管弦樂作品邏輯性強(qiáng)，變幻多樣，主題貼切感人，旋律豐富多姿，因此他愈加倍受贊頌。
大多數(shù)嚴(yán)肅的音樂學(xué)生感到，巴赫作品結(jié)構(gòu)的深刻性和復(fù)雜性比大多數(shù)其他作曲家那些更易理解的作品具有更加無窮的魅力。許多偶爾對(duì)音樂感興趣的人認(rèn)為他是陽春白雪，但是應(yīng)該指出他的追隨者并非少數(shù)幾個(gè)音樂名流，他的唱片可能比除貝多芬以外的任何其他古典作曲家的都要暢銷。從長(zhǎng)遠(yuǎn)觀點(diǎn)來看，巴赫或貝多芬的作品遠(yuǎn)比一位風(fēng)靡一時(shí)的“流行”作曲家的作品擁有更多的聽眾，因?yàn)椤傲餍小敝徊贿^是曇花一現(xiàn)，倏忽即逝。
巴赫的音樂，可以說是構(gòu)成歐洲音樂殿堂的一根重要支柱。對(duì)于整個(gè)巴羅克時(shí)期的音樂來說，巴赫的音樂成就，可以說是架在這座殿堂上的圓頂；對(duì)于其后的歐洲音樂發(fā)展來說，雖然直到19世紀(jì)巴赫才具有真正的影響力，但是這種影響力一旦產(chǎn)生，便對(duì)歐洲音樂的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。只有當(dāng)巴赫在新的歷史文化背景下具有新的文化意義時(shí)，他的音樂作品才對(duì)現(xiàn)代音樂具有“啟示錄”的意義。而對(duì)于后人來說，沒有研究過巴赫，就不可能理解歐洲音樂；未能深入研究過巴赫的作品，就難以成為一個(gè)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)摹⒕ㄆ鋵I(yè)的音樂家；若不能透過巴赫音樂純樸的形式、精練的技巧乃至宗教音樂形式上的“外殼”，體驗(yàn)到巴赫音樂中蘊(yùn)藏著的很深的思想情感，也就難以透徹地認(rèn)識(shí)巴赫音樂的本質(zhì)……
在巴赫生活的時(shí)代，德國(guó)處于政治分列、經(jīng)濟(jì)落后的狀況，文化藝術(shù)暗淡無光。外國(guó)的、例如法蘭西、意大利、英吉利的文化，在德國(guó)占絕對(duì)優(yōu)勢(shì)，自己的民族文化受到輕視。恩格斯曾形容到，“從那個(gè)時(shí)候起，棍棒和鞭子就在國(guó)內(nèi)占了統(tǒng)治地位；和整個(gè)德意志一樣，德意志農(nóng)民降低到極卑微的地位。”在這樣情況下，教堂自然成了人們寄托精神情感的地方。
在德國(guó)的圖林根州“巴赫們”曾成為音樂家的代名詞，這是因?yàn)榘秃找蛔澹梢陨纤莸胶脦状耍渎殬I(yè)都是一種組成行會(huì)的音樂職業(yè)，世家相傳，他們屬于音樂藝人這樣一種特殊社會(huì)階層。在領(lǐng)主的宮廷中，巴赫的社會(huì)地位是仆役性質(zhì)的，與廚子列在同一個(gè)名冊(cè)上。他不具有自由音樂家的社會(huì)地位，其創(chuàng)作的作品并不能直接成為其經(jīng)濟(jì)收入的來源，而是歸于領(lǐng)主所有。即使成為托馬斯的宮廷樂長(zhǎng)，他也很難維持在萊比錫的生活，死后也無遺產(chǎn)，不似貝多芬死后還留有股票。他的作品除了在教堂中，在當(dāng)時(shí)演出也很少，死后長(zhǎng)期默默無聞。
他的作品有不少是為統(tǒng)治者寫并對(duì)其歌功頌德的，但是他不滿足于自己屈辱的地位和現(xiàn)狀，所以不斷地轉(zhuǎn)換他的恩主，尋求能更好發(fā)揮自己藝術(shù)才能的棲身之處。他甚至說過自己是不得不生活在被人厭惡忌妒的環(huán)境中，并且也曾和宮廷、教會(huì)中的恩主發(fā)生沖突，所以他也有傲慢、倔強(qiáng)的一面。
巴赫1703年曾在阿恩施塔特的教會(huì)擔(dān)任風(fēng)琴師，同時(shí)也為宮廷作曲。從那時(shí)起，他寫了許多著名的作品。1704年創(chuàng)作的d小調(diào)托卡塔，其中具有某種威力，像在用非常有力的語言在說話。在中間轉(zhuǎn)調(diào)處，他杰出地運(yùn)用了許多減七和弦，似狂風(fēng)一般有力。過去一度有人認(rèn)為這是其晚期的作品。只是因?yàn)樗麕Я撕髞沓蔀樗拮拥膵D女到教堂唱歌，被城市議會(huì)列為罪狀后，就自動(dòng)辭職了。
1708年他曾在魏瑪宮廷任風(fēng)琴手。這時(shí)，雖然他的身份也很低，但是作為一個(gè)風(fēng)琴師，他的地位和名聲卻逐漸提高。在德累斯頓，巴赫應(yīng)邀與法國(guó)演奏家作即興演奏的比較競(jìng)爭(zhēng)，雖然那位法國(guó)人跑了，而他卻成為德國(guó)音樂家和外國(guó)人競(jìng)爭(zhēng)獲得第一次勝利的好榜樣。
1717年，巴赫生平第一次擔(dān)任奎登宮廷樂長(zhǎng)。由于奎登公爵非常愛好音樂，他甚至在國(guó)家支出中抽了三十分之一作為經(jīng)費(fèi)組成18個(gè)人的樂隊(duì)。巴赫在奎登宮廷服務(wù)了六年，他的重要器樂創(chuàng)作都是這個(gè)時(shí)期完成的。他獻(xiàn)給勃蘭登堡侯爵的《勃蘭登堡協(xié)奏曲》，富于生活氣息，也具有驕傲、華麗的貴族性格。此外，他還寫了《半音階幻想曲與賦格》、為獨(dú)奏小提琴用的三首奏鳴曲、三首“帕蒂塔”（Partita）等。另外在1721年，巴赫寫了C大調(diào)、d小調(diào)的管弦樂組曲、法國(guó)組曲；1722年寫了《平均律鋼琴曲》上集，1723年寫了兩部和三部創(chuàng)意曲等等。這一時(shí)期的創(chuàng)作，被認(rèn)為具有廣闊和大膽的思想和技術(shù)手法。
巴赫在1723年到了萊比錫這個(gè)繁榮的商業(yè)城市，在當(dāng)時(shí)也是自由的都市，在法制上可以不受理那里的薩克森公爵的統(tǒng)轄。在那里他演奏了一首自創(chuàng)的教會(huì)康塔塔，使該市的議員們聽了非常飲佩，因而獲得了圣·湯姆士教會(huì)的樂長(zhǎng)工作。此外，他還作其他三個(gè)教會(huì)的音樂指導(dǎo)。這期間，他為教堂寫了許多很好的音樂作品，如有名的《約翰受難曲》、《馬太受難曲》等。此外，為了謀得宮廷作曲家的職位，他曾寫了一部偉大的作品《b小調(diào)彌撒》。這部作品與《約翰受難曲》、《馬太受難曲》一樣，雖然是宗教作品，但是其音樂精神的如此廣闊，就像是在面向全人類說話，已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了宗教的局限。
從某種意義上可以說，巴赫的成名有賴于他的受難樂。受難樂所表現(xiàn)的耶穌的悲劇性經(jīng)歷，不僅具有某種史詩性，同時(shí)也是現(xiàn)實(shí)生活情感的表現(xiàn)。這種宗教音樂，所表現(xiàn)的悲哀、沉重、壓抑的感情，應(yīng)當(dāng)說是只有當(dāng)時(shí)的德國(guó)人才是具有感情。這種感情，從我們能夠聽到的，也只有德國(guó)人寫的最深。當(dāng)然，由于巴赫本人是新教徒，而宗教顯然是他的精神寄托之處，所以這種情感的表現(xiàn)，就很難與某種宗教感情分開來。只是巴赫在受難樂中創(chuàng)造的宗教氣氛，已不是一般意義上的，而是能夠體驗(yàn)到當(dāng)時(shí)某種社會(huì)情感和心態(tài)的宗教氣氛。甚至巴赫本人也已經(jīng)在其中充當(dāng)了一個(gè)感情力量充沛的角色，通過他自己的音樂表達(dá)，時(shí)而抒情的刻畫耶穌悲劇性經(jīng)歷中的細(xì)節(jié)，時(shí)而展開史詩般的廣闊和宏大。以至于當(dāng)時(shí)萊比錫的聽眾抱怨教堂竟然上演了像歌劇一樣的作品。
巴赫在《馬太受難曲》中，用兩組合唱，兩組管弦樂，戲劇性地對(duì)立起來，而讓圣詠的主題在它們之上自由飄蕩。這部作品也具有很強(qiáng)的抒情性，作品的結(jié)束合唱非常有力量，使用兩個(gè)合唱隊(duì)、八個(gè)聲部，描寫耶穌下葬時(shí)人們的感情。寬厚的低聲部，恰似廣闊的河床，旋律在上面奔流。保持著復(fù)調(diào)音樂的感覺，而龐大的合唱自由寬廣地歌唱著，充滿著力量：
甚至在他的器樂作品，例如《半音階幻想曲和賦格》、《d小調(diào)托卡塔賦格》，也能感受到一種沖破束縛、有沖擊力的情感表現(xiàn)。其中如《d小調(diào)托卡塔賦格》曲調(diào)的自由豪放，旋律線的幅度大，音域?qū)挘评收b性調(diào)的起伏，動(dòng)蕩不安，充滿激奮情感。而《半音階幻想曲賦格》更傾向于內(nèi)心，不求表面的壯麗，而是富于內(nèi)心的刻畫，有較強(qiáng)烈的表現(xiàn)。
由于德國(guó)宗教是德國(guó)音樂的土壤，歷史上德國(guó)宗教管風(fēng)琴音樂也很發(fā)展，所以在巴赫的創(chuàng)作中，仍然保持著復(fù)調(diào)音樂的典型性，并且起著主導(dǎo)性的作用。但是，這種復(fù)調(diào)音樂思維方式，恰恰是在主調(diào)和聲音樂發(fā)展到相當(dāng)水準(zhǔn)基礎(chǔ)上建立起來的復(fù)調(diào)音樂思維方式，它并不同于過去帶有教會(huì)調(diào)式痕跡的復(fù)調(diào)音樂。仔細(xì)分析，其中有清晰的和聲結(jié)構(gòu)與功能。從另外一個(gè)角度看，可能正是巴赫在復(fù)調(diào)音樂領(lǐng)域集大成的做法，終將其發(fā)展到完美的地步。
從音樂的旋律特征上講，由于他的音樂是多聲部，因此模仿手法是重要的，結(jié)果因造成音樂連綿不斷的交織、發(fā)展，但卻欠缺后來古典派的方整、段落分明和結(jié)構(gòu)上清晰。而這卻正是巴赫的特性，顯然，我們是不能用樂句、樂段去分析巴赫的。此外，從和聲的發(fā)展來看，大、小調(diào)功能體系和聲是巴赫最后確定、成型的。即使到了18世紀(jì)中葉為止，在當(dāng)時(shí)和聲所能達(dá)到的基礎(chǔ)上，其成果是要?dú)w功于巴赫，他甚至被貝多芬稱之為“和聲的創(chuàng)造者”。
直到1892年，當(dāng)年輕的門德爾松在柏林首次上演沉睡將近一百年的《馬太受難曲》之后，巴赫的藝術(shù)價(jià)值才被人更多地了解。瓦格納曾說，巴赫是德國(guó)人民在完全黯淡的悲慘世紀(jì)中內(nèi)在精神生活的記載。從德國(guó)的歷史上看，新教圣詠（Chorale）在德國(guó)民歌中占有特殊的地位。而巴赫音樂就是通過新教圣詠將他的作品與德國(guó)民族文化結(jié)合在一起的。值得一提的是，巴赫曾寫過不少世俗康塔塔。在他的《農(nóng)民康塔塔》中，作品全部采用了民間舞曲及流行的民歌。這是了解巴赫不可缺少的一面。從某種意義上說，在巴赫的音樂中，跳動(dòng)著的正是德國(guó)人民的脈搏，這也正是巴赫音樂的靈魂所在。
J.S.巴赫是一個(gè)虔誠(chéng)的宗教徒，他的音樂大多為表達(dá)對(duì)主的崇拜，表現(xiàn)主所創(chuàng)造的世界的和諧，表達(dá)的不是情感而是信仰。J.S.巴赫認(rèn)為，世間萬物都是上帝之創(chuàng)造、之恩賜，都在上帝的光輝沐浴之下，音樂所要歌頌的是這種上帝創(chuàng)造的和諧，和諧之中對(duì)那種上帝之光的仰望。在J.S.巴赫看來，音樂是他通向天國(guó)，與上帝對(duì)話的云梯。音樂本身就是天堂的奇跡。音樂方式，是通過隱蔽的理性的方式使人感覺上帝的存在。
J.S.巴赫音樂中除那些直接為宗教儀式而創(chuàng)造的管風(fēng)琴曲、彌撒曲、受難曲、經(jīng)文歌外，器樂曲往往通過節(jié)奏的對(duì)比與變化，來表現(xiàn)復(fù)雜的均衡關(guān)系。通過這種均衡關(guān)系而作復(fù)調(diào)處理，對(duì)位、變化，達(dá)到一種極豐富的循環(huán)。他的音樂，簡(jiǎn)單的也就是最復(fù)雜的，師最基本的點(diǎn)、線、面的復(fù)雜變化，接近于數(shù)學(xué)與邏輯。所以研究巴赫的權(quán)威，著名管風(fēng)琴家施魏策爾認(rèn)為，巴赫的音樂是一種像宇宙本身一樣不可思議的本體現(xiàn)象。
巴赫是近代歐洲最偉大的音樂家，原因有幾個(gè)：
第一，他把音樂從宗教附屬品的位置上解放了出來，使之平民化。音樂不總是歌頌上帝，也歌唱平凡的生命。
第二，他把復(fù)調(diào)音樂發(fā)展成主調(diào)音樂，大大豐富了音樂的表現(xiàn)力。
第三，他確立了鍵盤樂器十二平均律原則。
第四，除了聲樂作品外，巴赫奠定了現(xiàn)代西洋音樂幾乎所有作品樣式的體例基礎(chǔ)。
沒有巴赫，現(xiàn)代音樂的發(fā)展將可能遲緩很多年。
巴赫是德國(guó)著名的作曲家，對(duì)后來將近三百年整個(gè)德國(guó)音樂文化及至世界音樂文化產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。然而，這位作曲家的名字“巴赫”(Bach)在德語中卻是“小溪”或“涓涓細(xì)流”的意思。為此，貝多芬說：“他的名字不應(yīng)叫小溪(Bach)，而應(yīng)叫大海(Meer)。”是的，正如貝多芬所說的，巴赫的音樂就像是氣勢(shì)磅礴的大海，將德國(guó)古典旋律、和聲和節(jié)奏匯成了音樂的海洋。巴赫的作品深沉、悲壯、廣闊、內(nèi)在，充滿了18世紀(jì)上半葉德國(guó)現(xiàn)實(shí)生活的氣息。他譜寫了許多充滿戲劇性因素的大型聲樂作品，其中《馬太受難曲》、《b小調(diào)彌撒》是最有影響的作品。在這些作品中，巴赫作為一個(gè)虔誠(chéng)的新教教徒，通過宗教音樂形式(受難曲、彌撒、經(jīng)文歌、康塔塔等)，抒發(fā)了對(duì)人類災(zāi)難、痛苦的憐憫、同情以及對(duì)和平與幸福未來的渴望。與前人的作品相比，巴赫這種充滿宗教內(nèi)容及復(fù)調(diào)音樂思維的作品更為廣闊地揭示了人的內(nèi)心世界，但同時(shí)，他的音樂從來沒有脫離德國(guó)的音樂傳統(tǒng)。《平均律鋼琴曲集》是巴赫在“純音樂”領(lǐng)域留下的重要遺產(chǎn)之一。作為一部具有德意志精神的作品，《平均律鋼琴曲集》體現(xiàn)出了那種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牡聡?guó)式思維。另外，巴赫的《法國(guó)組曲》、《英國(guó)組曲》和六首《勃蘭登堡協(xié)奏曲》等樂隊(duì)作品，也都表達(dá)了作曲家對(duì)和平和美好生活的祈求與渴望。這些作品在德意志民族人民的內(nèi)心深處激起了強(qiáng)烈的共鳴。因此，人們尊稱巴赫為“德國(guó)音樂之父”。
巴赫的音樂作品浩如煙海，雖然大部分已散佚，但留下 的也不少，約有五百多部。音樂史上作品多產(chǎn)的作曲家也不 乏其人，但一直到今天，在樂壇上能與之相比的人卻是寥寥 無幾。除歌劇外，巴赫的創(chuàng)作涉及當(dāng)時(shí)所有的音樂作裁。其 中以聲樂作品最多，作有三百來首宗教大合唱、二十來首世 俗大合唱、三部受難曲（取材于《圣經(jīng)》福音書中關(guān)于耶穌受難的記述的聲樂曲。）以及清唱?jiǎng)。▋?nèi)容富于戲劇性和史詩性的大型聲樂套曲）、彌撒曲（這是一種天主教里所用的復(fù)調(diào)風(fēng)格的聲樂會(huì)曲。）（其中以《b小 調(diào)彌撒曲》最著名）、眾贊歌（一種教會(huì)眾人合唱的贊美詩，為混聲四部合唱曲．十六世紀(jì)以后，被改偏為器樂曲或清唱?jiǎng) ＃┑取Ｆ鳂纷髌酚泄茱L(fēng)琴音樂、 古鋼琴音樂、六部《勃蘭登堡協(xié)奏曲》、四部管弦樂組曲， 以及為一架或數(shù)架鋼琴而作的鋼琴協(xié)奏曲、由樂隊(duì)伴奏的小 提琴協(xié)奏曲、無伴奏小提琴奏鳴曲、無伴奏大提琴組曲、長(zhǎng) 笛奏鳴曲等。
巴赫的音樂作品包羅萬，除歌劇外遍及當(dāng)時(shí)所有的音樂領(lǐng)域(這一點(diǎn)疊民亨德爾截然不同，亨德爾成功的道路正是從歌劇起始)。盡管作品中的大部分早已散佚，但仍有500多部保留下來。
其中比較主要的代表作包括：《平均律鋼琴曲集》(The Well-Tempered Clavier)、《賦格的藝術(shù)》(The Art of Fugue)、《勃蘭登堡協(xié)奏曲》(brandenburg Concertos)6首、《小提琴協(xié)奏曲》兩首、《無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲》6首、《無伴奏大提琴奏鳴曲與組曲》6首、《法國(guó)組曲》、《英國(guó)組曲》、《農(nóng)民康塔塔》(Peasant Cantata)、《咖啡康塔塔》(Coffee Cantata)、《馬太受難樂》(Matthauspassion)、《b小調(diào)彌撒曲》，等等。
“他仿佛是湍急洶涌的洪流，直往下沖，終于匯成了一股奔瀉的飛沫噴濺的瀑布。”——舒曼
被指揮家彪羅尊稱為“三B”之一，而與偉大的作曲家巴赫、貝多芬并列的德國(guó)作曲家勃拉姆斯（三人的姓都以字母B開始），是“新古典主義”樂派的主要代表。盡管“三B”這一提法不論從歷史的、美學(xué)的觀點(diǎn)來看都不夠確切，但它卻為廣大的音樂愛好者所接受，這說明了勃拉姆斯在德國(guó)音樂創(chuàng)作上取得的高度成就。
十九世紀(jì)后半葉，在德國(guó)浪漫主義樂派興盛發(fā)展的同時(shí)，也產(chǎn)生了一些極端化的潮流，如一些極端的個(gè)人主義者，把統(tǒng)一的音樂進(jìn)行繁瑣的分割，在華麗的外表和眩目的辭藻下掩蓋著空洞的內(nèi)容。1848年德國(guó)革命失敗后，德國(guó)的分裂和社會(huì)的矛盾，造成德國(guó)藝術(shù)界的分裂，音樂界分裂為魏瑪樂派與萊比錫樂派，給整個(gè)德國(guó)文化帶來危機(jī)。爭(zhēng)論的焦點(diǎn)在于，誰是以貝多芬為代表的音樂遺產(chǎn)最好的繼承者。這場(chǎng)斗爭(zhēng)，很象數(shù)世紀(jì)前關(guān)于秘魯珍寶庫的斗爭(zhēng)那樣：有的人欣賞秘魯藝術(shù)珍品，只是看中了它們是貴金屬，因而將它們打碎了，運(yùn)回家去；有的人則在打碎后加以熔化，按照自己的目的重新設(shè)計(jì)制作。勃拉姆斯（1833—1897）對(duì)于貝多芬以來的古典音樂遺產(chǎn)，既不是“打碎”后據(jù)為己有，也不是重新熔化，而是在自己的音樂創(chuàng)作中完整地繼承了德國(guó)古典音樂的優(yōu)良傳統(tǒng)，同時(shí)又運(yùn)用了浪漫派的創(chuàng)作技巧。他還廣泛地運(yùn)用民間音樂，有意識(shí)地發(fā)展民族特征，在除歌劇外的一切音樂領(lǐng)域中，自如地運(yùn)用民間音樂素材，從而形成了“新古典主義”的音系。同瓦格納的革新相比，勃拉姆斯的“復(fù)古”同樣有積極的意義，他們都是貝多芬音樂傳統(tǒng)的繼承者。由于勃拉姆斯的作品不失浪漫主義的詩情與幻想的特點(diǎn)，他仍屬浪漫主義作曲家。
勃拉姆斯是一個(gè)沉靜、樸實(shí)，厭惡虛飾的音樂家。舒曼最先發(fā)現(xiàn)了他并在《音樂時(shí)報(bào)》上發(fā)表了一篇引人矚目的文章：《新的道路》，介紹了這位二十歲的青年作曲家，這篇文章使勃拉姆斯名噪一時(shí)。次年，舒曼不幸精神病再度發(fā)作，勃拉姆斯及時(shí)地幫助了舒曼的妻子克拉拉，以演奏會(huì)的收入資助克拉拉撫養(yǎng)孩子。這種高貴的情操是令人欽佩的。
勃拉姆斯的這些品質(zhì)也表現(xiàn)在他的創(chuàng)作上。交響樂是勃拉姆斯創(chuàng)作中的最高成就，但他一生只寫了四部。盡管他對(duì)交響樂的創(chuàng)作懷有很大的雄心，但他認(rèn)為既然已經(jīng)有了貝多芬的交響樂，就沒有必要再創(chuàng)作交響樂了。因此，他的第一首交響樂發(fā)表時(shí)，已經(jīng)是四十三歲了。為了完成第一交響樂，勃拉姆斯花費(fèi)了整整十四年的功夫，可見他對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度。這部交響樂被指揮家彪羅稱為《第十交響樂》，意思是說，它是繼貝多芬九個(gè)交響樂后當(dāng)之無愧的作品。
與他的交響樂作品媲美的還有兩首鋼琴協(xié)奏曲（d小調(diào)、bB大調(diào)）以及bE大調(diào)鋼琴間奏曲。唯一的一部小提琴協(xié)奏曲（D大調(diào)），據(jù)說是為他的好友、小提琴演奏家約阿希姆寫的。
勃拉姆斯的器樂是古典主義的，而他的聲樂則是屬于浪漫主義的。從舒伯特以后，沒有任何作曲家在聲樂曲上取得如此巨大的成就。這些聲樂曲具有優(yōu)美、樸素的德國(guó)傳統(tǒng)歌曲風(fēng)格。如著名的《搖籃曲》、《五月之夜》、《徒勞小夜曲》等，還有大型聲樂曲《德意志安魂曲》。
特別應(yīng)當(dāng)指出的是，在當(dāng)時(shí)的音樂家中，能象勃拉姆斯那樣高度重視民間音樂，并將自己的創(chuàng)作與民族音樂緊密結(jié)合起來的作曲家實(shí)在不多。他搜集了大量的民歌，配上伴奏，予以出版。他創(chuàng)作的二十一首匈牙利舞曲，吉普賽舞曲和圓舞曲，都受到民間音樂的影響。他的一些大型器樂作品，如《第二交響樂》第三章主部的旋律，也來自民歌。
勃拉姆斯是德國(guó)最后一位浪漫主義音樂家。在他生活的那個(gè)時(shí)代，資產(chǎn)階級(jí)已處沒落階段，在音樂界，出現(xiàn)不同的發(fā)展傾向與流派，他沒有受到當(dāng)時(shí)不良傾向的影響，在創(chuàng)作中始終保持古典音樂和民間音樂健康明朗的傳說與特色，這是難能可貴的。但由于世界觀的局限，他的創(chuàng)作也存在保守和狹隘的傾向，他的音樂帶有學(xué)院派那種過于理性化的影響和痕跡。
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惠農(nóng)區(qū)減摩： ______ 本 名: 周杰倫 本 籍: 臺(tái)灣 英文名: Jay Chou 生 日: 1979-01-18 出生地: 臺(tái)灣 身 高: 173cm 體 重: 60kg 血 型: O 星 座: 摩羯座 學(xué) 歷: 淡江中學(xué)音樂科 專 長(zhǎng): ...
圣腎19664226693： r&b是什么意思?? -
惠農(nóng)區(qū)減摩： ______ r是指rap 說唱的意思 b是指beat 敲打節(jié)奏的意思
Johannes Brahms 約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯
Ludwig Beethoven路德維希·貝多芬
J.S.Bach約翰·塞巴斯蒂安·巴赫
約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯
Johannes Brahms (1833-1897）
德國(guó)古典主義最后的作曲家。早年曾從戈賽爾、馬克遜學(xué)鋼琴，一生交游頗廣，尤其得到舒曼夫婦及約·阿希姆賞識(shí)與支持，是創(chuàng)作與演奏并重的作曲家。勃拉姆斯的作品兼有古典手法和浪漫精神，極少采用標(biāo)題，交響作品中模仿貝多芬的氣勢(shì)宏大，然而筆法工細(xì)，情緒變化多端，時(shí)有牧歌氣息的流露，仍帶有自己特點(diǎn)。他的作品中有很多都是世界名曲，與巴赫，貝多芬并稱德國(guó)音樂史上的“三B”。 他重視奧地利民歌，曾作有九十余首改編曲；所作形式繁多的重奏曲提高了室內(nèi)樂的地位。他還作有二百余首歌曲、一批鋼琴小品與主題變奏曲、協(xié)奏曲，其中以《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》最為著名。 他的四部交響曲有很深的音樂造詣，但晦澀難懂，其中《第一》和《第四》最為有名。他的《匈牙利舞曲第五號(hào)》是雅俗共賞的作品。
路德維希·馮·貝多芬（Beethoven Ludwig Van）
公元1770～公元1827
全世界最偉大的作曲家路德維希·馮·貝多芬（Beethoven Ludwig Van）享有“偉大的樂圣”之稱 1770年生于德國(guó)波恩市，祖籍佛蘭德。
其祖父及父親均供職于科隆選候。酗酒之父強(qiáng)逼他長(zhǎng)時(shí)間地練習(xí)鍵盤樂器，望子成為莫扎特式的神童。
十一歲輟學(xué)。十三歲任宮廷樂隊(duì)（指揮為內(nèi)費(fèi)）習(xí)管鍵琴手，十四歲任宮廷第二管風(fēng)琴師，十八歲任歌劇樂隊(duì)的中提琴演奏員。
他從小就表現(xiàn)出了音樂天賦，他的處女作是在1783年發(fā)表的。他年輕時(shí)訪問過維也納，在那兒結(jié)識(shí)了莫扎特，不過他們的交往如過眼煙云，轉(zhuǎn)瞬即逝。
1792年，貝多芬返回維也納，在一段時(shí)期里求教于海頓（享有“交響樂之父”之稱的德國(guó)作曲家）——當(dāng)時(shí)維也納首屈一指的作曲家（“音樂神童”莫扎特在此年去逝）。
貝多芬在維也納——當(dāng)時(shí)世界音樂之都度過余生。
貝多芬童年很不幸福， 嗜酒成癖的父親敗壞了家業(yè)，他企圖把四歲的貝多芬變成搖錢 樹，
一心想讓自己的兒子也成為莫扎特式的神童，因此他不只強(qiáng) 迫孩子練琴，而且常常夜半三更酗酒回家后把孩子從熟睡中拖起 來拉琴，
不滿八歲的貝多芬被強(qiáng)迫在寇恩的聽眾面前表演、賣藝，十一歲的貝多芬就開始在劇院的樂隊(duì)里工作。這種嚴(yán)酷的童 年生活，
使貝多芬很早就走上了獨(dú)立的以音樂謀生的道路，同時(shí) 也就養(yǎng)成了他堅(jiān)毅倔強(qiáng)的性格。
從1781年起，貝多芬在劇院工作的同時(shí)，跟樂隊(duì)指揮奈弗學(xué) 習(xí)巴赫的《平均律鋼琴曲》和作曲法。
奈弗是位很有修養(yǎng)、傾向 于啟蒙運(yùn)動(dòng)的作曲家．指揮家，他對(duì)發(fā)展德國(guó)的民族歌劇、清唱 劇都曾有過貢獻(xiàn)。
貝多芬通過向這位老師學(xué)習(xí)，認(rèn)識(shí)到學(xué)習(xí)德國(guó) 民族音樂傳統(tǒng)的重要，并在奈弗的引導(dǎo)下也接受了啟蒙運(yùn)動(dòng)的影 響，
對(duì)德國(guó)當(dāng)時(shí)的進(jìn)步文學(xué)發(fā)生了濃厚的興趣。
貝多芬作為鋼琴家所具有的嫻熟技巧給所有的人都留下了深刻的印象。他不僅是一名成功的演奏家，也是一位優(yōu)秀的教師。
他不久就成為一名多產(chǎn)的作曲家。他的作品頗受歡迎，二十五六歲時(shí)就能輕而易舉地把作品賣給出版商。
貝多芬將近而立之年時(shí)就有了失聰?shù)南日祝@位年輕的作曲家為此不祥之兆而感到惴惴不安，這是可想而知的。一時(shí)間他竟想到了自殺。
1802年到1815年間有時(shí)被稱為是貝多芬創(chuàng)作生活的中期。在這期間，他的失聰癥在不斷加劇，從此便深居簡(jiǎn)出。他那日漸嚴(yán)重的失聰癥使人們形成了他是一個(gè)厭世者的錯(cuò)誤印象。他曾同好幾個(gè)妙齡少女有過海誓山盟，但最終卻似乎都在不幸中結(jié)束。他終生未娶。
貝多芬不斷地譜寫出大量的音樂作品。但是隨著時(shí)光的流逝，他對(duì)當(dāng)時(shí)音樂觀眾所喜聞樂聽的音樂的關(guān)注日漸減少。但是他卻在不斷地獲得成功。
貝多芬快到50歲時(shí)已經(jīng)完全耳聾。結(jié)果他不再登臺(tái)演出，甚至變得更加孤獨(dú)怪癖。他并不象先前那樣多產(chǎn)，而且作品也給人以詰屈聱牙之感。那時(shí)他主要是為自己和一些理想的未來觀眾而作曲。據(jù)說，他曾對(duì)一位批評(píng)家說，他的作品“不是為你而是為未來的一代而創(chuàng)作的”。
如果說這位超乎時(shí)空的最富有天才的作曲家飽嘗了失聰?shù)男了幔蝗缯f那就是對(duì)命運(yùn)的一種最無情的嘲弄；如果說貝多芬不顧失聰?shù)耐纯啵砸环N超人的毅力繼續(xù)保證了作品的質(zhì)量，那么這就是一種鼓舞人心的、近乎令人難以置信的功績(jī)。但是事實(shí)比想象的還要出人意料：實(shí)際上貝多芬在完全失聰?shù)臍q月里，譜寫出的樂章超出了他早期作品的水準(zhǔn)。一般認(rèn)為他在晚年的歲月里創(chuàng)作的作品是他一生中最偉大的杰作。他1827年在維也納去逝，終年57歲。
貝多芬創(chuàng)作了大量作品，其中包括九部交響曲，32部鋼琴奏鳴曲，五部鋼琴協(xié)奏曲，十部鋼琴小提琴奏鳴曲，一系列弦樂四重奏曲，聲樂曲，劇樂曲，以及許多其他樂曲。但是和他眾多的樂曲的數(shù)量相比，更重要的是其質(zhì)量。他的作品把完美的想象和奔放的感情有機(jī)地融為一體。貝多芬用自己的演奏扣動(dòng)了人們的心弦，他們?cè)僖膊徽J(rèn)為器樂是一種次要的藝術(shù)。
1797年后，貝多芬患了耳聾病，病情逐年惡化。對(duì)一個(gè)音樂 家說來，再?zèng)]有比這一打擊更沉重的了！
惡魔限制了作曲家同外 界的交往，妨礙了他的鋼琴演奏，他不得不放棄演出 ，而長(zhǎng)期隱 居在維也納鄉(xiāng)村。
從1800年起，貝多芬在創(chuàng)作上很自然地逐漸 脫開海頓和莫 扎特的影響，力求創(chuàng)造自己的藝術(shù)風(fēng)格，追求新的理想。
他于 1803年完成的《第三交響曲》（《英雄交響曲》）標(biāo)志了他在創(chuàng)作 上進(jìn)入一個(gè)新的發(fā)展階段——成熟時(shí)期。
他這一時(shí)期的創(chuàng)作力極 為旺盛，表現(xiàn)出巨人般的工作能力，涌現(xiàn)出許多杰出的作品。貝 多芬成熟時(shí)期作品的基本思想邏輯——“通過斗爭(zhēng)，得到勝利"， 貝多芬最杰出 的作品，幾乎都是在他后半生三十年生涯的耳聾狀態(tài)中創(chuàng)作的。
貝多芬最后的晚年是他一生最悲慘、最痛 苦的年月，孤寂和貧困的威脅使他窮愁潦倒，孑然一身，1827年 3月16日病逝于維也納。
據(jù)說在他臨終的一刻，暴雨雷電交加， 貝多芬舉起干枯的手臂向天空作最后的奮擊。這種生命不息戰(zhàn)斗 不止的精神，全部貫注在他那些不朽的巨作中。
貝多芬是人類藝術(shù)上最偉大的創(chuàng)造者之一。他一方面有著卓 越的音樂天斌、熾熱的叛逆氣質(zhì)和巨人般的堅(jiān)強(qiáng)性格；
另一方面 他那百折不撓的意志和對(duì)社會(huì)的責(zé)任感而產(chǎn)生的崇高思想，形成 他作為一個(gè)音樂家的特殊品質(zhì)。
約翰·塞巴斯蒂安·巴赫
公元1685～公元1750
偉大的作曲家約翰·塞巴斯蒂安·巴赫是成功地把西歐不同民族的音樂風(fēng)格渾然溶為一體的開山大師。他萃集意大利、法國(guó)和德國(guó)傳統(tǒng)音樂中的精華，曲盡其妙，珠聯(lián)璧合，天衣無縫。巴赫自己在一生中并未享有盛名，而且在死后五十年中就已被世人遺忘。但是在近來一個(gè)半世紀(jì)中他的名氣卻在不斷地增長(zhǎng)，今天一般認(rèn)為他是超乎時(shí)空的最偉大的兩三位作曲家之一，而且有些人認(rèn)為他是其中最偉大的作曲家。
巴赫于1685年出生在德國(guó)愛森納赫。天賜良機(jī)，他生在一個(gè)音樂天賦受到重視、音樂成就受到鼓勵(lì)的環(huán)境里，他的家庭早在他來世前許多年就已經(jīng)在音樂界赫赫有名了。他父親是一位優(yōu)秀的小提琴手，祖父的兄弟中有兩位是具有天賦的作曲家，叔伯兄弟姐妹中有幾位是頗受尊敬的音樂家。
巴赫九歲喪母，十歲成了孤兒。由于他嗓音美妙，經(jīng)濟(jì)拮據(jù)，少年時(shí)期靠獎(jiǎng)學(xué)金進(jìn)了在呂訥堡的圣·米歇爾學(xué)校。1702年他從圣·米歇爾學(xué)校畢業(yè)，翌年在一家室內(nèi)樂隊(duì)當(dāng)一名小提琴手。在隨后的二十年中，他干過許多行當(dāng)。巴赫在一生中主要是以一位卓越的風(fēng)琴家而聞名，雖然他還是一位作曲家、教師以及樂隊(duì)指揮。1723年巴赫三十八歲時(shí)開始在萊比錫的圣·托馬斯教堂任歌詠班領(lǐng)唱，他在余生的二十七年中一直擔(dān)任此角，1750年，他的心臟停止了跳動(dòng)。
巴赫從未居過高位，不過總能養(yǎng)家糊口，他在有生之年遠(yuǎn)不如莫扎特和貝多芬（甚至不如弗朗茲·李斯特和弗雷德里克·蕭邦）那樣馳名。并不是巴赫所有的雇主都能賞識(shí)他的才能。萊比錫教會(huì)希望能聘到一位“第一流音樂家”，只是他們未能雇上最初認(rèn)定的兩位人選，在無可奈何的情況下才讓巴赫擔(dān)任歌詠班領(lǐng)唱一職！但在幾年以前，他要辭去魏瑪公爵庭中的風(fēng)琴手和首席小提琴手的職務(wù)，另謀新職，公爵對(duì)此耿耿于懷，結(jié)果將他投入獄中。巴赫度過了三個(gè)多星期的鐵窗生活，公爵終于慈悲大發(fā)，將他釋放。
巴赫二十一歲時(shí)同他的叔伯二妹結(jié)為伉儷，他們一共生了七個(gè)孩子，但是當(dāng)巴赫三十五歲時(shí)妻子不幸夭折。翌年他鸞鳳再續(xù)，可是他的第二個(gè)妻子非但不能幫助撫養(yǎng)頭七個(gè)孩子，反而又給他生了十三個(gè)。巴赫死后只留下九個(gè)兒女，其中有四個(gè)成為真正著名的音樂家。這的確是一個(gè)音樂天才之家！
巴赫是一位多產(chǎn)的作曲家。他的作品包括有將近300首的大合唱曲；組成《平均律鋼琴曲集》的一套48首賦格曲和前奏曲；至少還有140首其它前奏曲；100多首其它大鍵琴樂曲；23首小協(xié)奏曲；4首序曲；33首奏鳴曲；5首彌撒曲；3首圣樂曲及許多其它樂曲。總計(jì)起來，巴赫譜寫出800多首嚴(yán)肅樂曲。
巴赫篤信宗教，是個(gè)路德教徒。他希望他的樂曲為教會(huì)服務(wù)，他的大多數(shù)作品都是宗教音樂。在音樂形式上他無意創(chuàng)新，而是把現(xiàn)有的形式推上頂峰。
在約翰·塞巴斯蒂安·巴赫去世后的半個(gè)世紀(jì)里，他的音樂大體上無人問津（但是值得注意的是那個(gè)時(shí)代的最偉大的音樂家——海頓·莫扎特和貝多芬極為欣賞巴赫的天賦）。新的音樂風(fēng)格在發(fā)展，巴赫的“舊式”樂曲一時(shí)聲消音滅。但是1800年以后，人們對(duì)巴赫樂曲重新發(fā)生了濃厚的興趣，從那時(shí)起，他的聲譽(yù)和名望與日俱增。在今天這個(gè)非宗教的時(shí)代里，巴赫遠(yuǎn)比他在世期間的名望更高。一位兩百年前在風(fēng)格和主題方面都被認(rèn)為是舊式的作曲家，今天卻受到了廣泛的頌揚(yáng)，這確是一件怪事，其原因何在呢？
第一，一般認(rèn)為巴赫是所有著名作曲家中水平最高的藝術(shù)家。他諳熟他的時(shí)代的所有音樂形式，并對(duì)其中任何一種都能運(yùn)用自如，達(dá)到了爐火純青的地步。例如他對(duì)旋律組合法（同時(shí)演奏兩種或兩種以上不同曲調(diào)的方法）在藝術(shù)上的精通程度堪稱前無古人，后無來者。此外，他的管弦樂作品邏輯性強(qiáng)，變幻多樣，主題貼切感人，旋律豐富多姿，因此他愈加倍受贊頌。
大多數(shù)嚴(yán)肅的音樂學(xué)生感到，巴赫作品結(jié)構(gòu)的深刻性和復(fù)雜性比大多數(shù)其他作曲家那些更易理解的作品具有更加無窮的魅力。許多偶爾對(duì)音樂感興趣的人認(rèn)為他是陽春白雪，但是應(yīng)該指出他的追隨者并非少數(shù)幾個(gè)音樂名流，他的唱片可能比除貝多芬以外的任何其他古典作曲家的都要暢銷。從長(zhǎng)遠(yuǎn)觀點(diǎn)來看，巴赫或貝多芬的作品遠(yuǎn)比一位風(fēng)靡一時(shí)的“流行”作曲家的作品擁有更多的聽眾，因?yàn)椤傲餍小敝徊贿^是曇花一現(xiàn)，倏忽即逝。
巴赫的音樂，可以說是構(gòu)成歐洲音樂殿堂的一根重要支柱。對(duì)于整個(gè)巴羅克時(shí)期的音樂來說，巴赫的音樂成就，可以說是架在這座殿堂上的圓頂；對(duì)于其后的歐洲音樂發(fā)展來說，雖然直到19世紀(jì)巴赫才具有真正的影響力，但是這種影響力一旦產(chǎn)生，便對(duì)歐洲音樂的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。只有當(dāng)巴赫在新的歷史文化背景下具有新的文化意義時(shí)，他的音樂作品才對(duì)現(xiàn)代音樂具有“啟示錄”的意義。而對(duì)于后人來說，沒有研究過巴赫，就不可能理解歐洲音樂；未能深入研究過巴赫的作品，就難以成為一個(gè)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)摹⒕ㄆ鋵I(yè)的音樂家；若不能透過巴赫音樂純樸的形式、精練的技巧乃至宗教音樂形式上的“外殼”，體驗(yàn)到巴赫音樂中蘊(yùn)藏著的很深的思想情感，也就難以透徹地認(rèn)識(shí)巴赫音樂的本質(zhì)……
在巴赫生活的時(shí)代，德國(guó)處于政治分列、經(jīng)濟(jì)落后的狀況，文化藝術(shù)暗淡無光。外國(guó)的、例如法蘭西、意大利、英吉利的文化，在德國(guó)占絕對(duì)優(yōu)勢(shì)，自己的民族文化受到輕視。恩格斯曾形容到，“從那個(gè)時(shí)候起，棍棒和鞭子就在國(guó)內(nèi)占了統(tǒng)治地位；和整個(gè)德意志一樣，德意志農(nóng)民降低到極卑微的地位。”在這樣情況下，教堂自然成了人們寄托精神情感的地方。
在德國(guó)的圖林根州“巴赫們”曾成為音樂家的代名詞，這是因?yàn)榘秃找蛔澹梢陨纤莸胶脦状耍渎殬I(yè)都是一種組成行會(huì)的音樂職業(yè)，世家相傳，他們屬于音樂藝人這樣一種特殊社會(huì)階層。在領(lǐng)主的宮廷中，巴赫的社會(huì)地位是仆役性質(zhì)的，與廚子列在同一個(gè)名冊(cè)上。他不具有自由音樂家的社會(huì)地位，其創(chuàng)作的作品并不能直接成為其經(jīng)濟(jì)收入的來源，而是歸于領(lǐng)主所有。即使成為托馬斯的宮廷樂長(zhǎng)，他也很難維持在萊比錫的生活，死后也無遺產(chǎn)，不似貝多芬死后還留有股票。他的作品除了在教堂中，在當(dāng)時(shí)演出也很少，死后長(zhǎng)期默默無聞。
他的作品有不少是為統(tǒng)治者寫并對(duì)其歌功頌德的，但是他不滿足于自己屈辱的地位和現(xiàn)狀，所以不斷地轉(zhuǎn)換他的恩主，尋求能更好發(fā)揮自己藝術(shù)才能的棲身之處。他甚至說過自己是不得不生活在被人厭惡忌妒的環(huán)境中，并且也曾和宮廷、教會(huì)中的恩主發(fā)生沖突，所以他也有傲慢、倔強(qiáng)的一面。
巴赫1703年曾在阿恩施塔特的教會(huì)擔(dān)任風(fēng)琴師，同時(shí)也為宮廷作曲。從那時(shí)起，他寫了許多著名的作品。1704年創(chuàng)作的d小調(diào)托卡塔，其中具有某種威力，像在用非常有力的語言在說話。在中間轉(zhuǎn)調(diào)處，他杰出地運(yùn)用了許多減七和弦，似狂風(fēng)一般有力。過去一度有人認(rèn)為這是其晚期的作品。只是因?yàn)樗麕Я撕髞沓蔀樗拮拥膵D女到教堂唱歌，被城市議會(huì)列為罪狀后，就自動(dòng)辭職了。
1708年他曾在魏瑪宮廷任風(fēng)琴手。這時(shí)，雖然他的身份也很低，但是作為一個(gè)風(fēng)琴師，他的地位和名聲卻逐漸提高。在德累斯頓，巴赫應(yīng)邀與法國(guó)演奏家作即興演奏的比較競(jìng)爭(zhēng)，雖然那位法國(guó)人跑了，而他卻成為德國(guó)音樂家和外國(guó)人競(jìng)爭(zhēng)獲得第一次勝利的好榜樣。
1717年，巴赫生平第一次擔(dān)任奎登宮廷樂長(zhǎng)。由于奎登公爵非常愛好音樂，他甚至在國(guó)家支出中抽了三十分之一作為經(jīng)費(fèi)組成18個(gè)人的樂隊(duì)。巴赫在奎登宮廷服務(wù)了六年，他的重要器樂創(chuàng)作都是這個(gè)時(shí)期完成的。他獻(xiàn)給勃蘭登堡侯爵的《勃蘭登堡協(xié)奏曲》，富于生活氣息，也具有驕傲、華麗的貴族性格。此外，他還寫了《半音階幻想曲與賦格》、為獨(dú)奏小提琴用的三首奏鳴曲、三首“帕蒂塔”（Partita）等。另外在1721年，巴赫寫了C大調(diào)、d小調(diào)的管弦樂組曲、法國(guó)組曲；1722年寫了《平均律鋼琴曲》上集，1723年寫了兩部和三部創(chuàng)意曲等等。這一時(shí)期的創(chuàng)作，被認(rèn)為具有廣闊和大膽的思想和技術(shù)手法。
巴赫在1723年到了萊比錫這個(gè)繁榮的商業(yè)城市，在當(dāng)時(shí)也是自由的都市，在法制上可以不受理那里的薩克森公爵的統(tǒng)轄。在那里他演奏了一首自創(chuàng)的教會(huì)康塔塔，使該市的議員們聽了非常飲佩，因而獲得了圣·湯姆士教會(huì)的樂長(zhǎng)工作。此外，他還作其他三個(gè)教會(huì)的音樂指導(dǎo)。這期間，他為教堂寫了許多很好的音樂作品，如有名的《約翰受難曲》、《馬太受難曲》等。此外，為了謀得宮廷作曲家的職位，他曾寫了一部偉大的作品《b小調(diào)彌撒》。這部作品與《約翰受難曲》、《馬太受難曲》一樣，雖然是宗教作品，但是其音樂精神的如此廣闊，就像是在面向全人類說話，已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了宗教的局限。
從某種意義上可以說，巴赫的成名有賴于他的受難樂。受難樂所表現(xiàn)的耶穌的悲劇性經(jīng)歷，不僅具有某種史詩性，同時(shí)也是現(xiàn)實(shí)生活情感的表現(xiàn)。這種宗教音樂，所表現(xiàn)的悲哀、沉重、壓抑的感情，應(yīng)當(dāng)說是只有當(dāng)時(shí)的德國(guó)人才是具有感情。這種感情，從我們能夠聽到的，也只有德國(guó)人寫的最深。當(dāng)然，由于巴赫本人是新教徒，而宗教顯然是他的精神寄托之處，所以這種情感的表現(xiàn)，就很難與某種宗教感情分開來。只是巴赫在受難樂中創(chuàng)造的宗教氣氛，已不是一般意義上的，而是能夠體驗(yàn)到當(dāng)時(shí)某種社會(huì)情感和心態(tài)的宗教氣氛。甚至巴赫本人也已經(jīng)在其中充當(dāng)了一個(gè)感情力量充沛的角色，通過他自己的音樂表達(dá)，時(shí)而抒情的刻畫耶穌悲劇性經(jīng)歷中的細(xì)節(jié)，時(shí)而展開史詩般的廣闊和宏大。以至于當(dāng)時(shí)萊比錫的聽眾抱怨教堂竟然上演了像歌劇一樣的作品。
巴赫在《馬太受難曲》中，用兩組合唱，兩組管弦樂，戲劇性地對(duì)立起來，而讓圣詠的主題在它們之上自由飄蕩。這部作品也具有很強(qiáng)的抒情性，作品的結(jié)束合唱非常有力量，使用兩個(gè)合唱隊(duì)、八個(gè)聲部，描寫耶穌下葬時(shí)人們的感情。寬厚的低聲部，恰似廣闊的河床，旋律在上面奔流。保持著復(fù)調(diào)音樂的感覺，而龐大的合唱自由寬廣地歌唱著，充滿著力量：
甚至在他的器樂作品，例如《半音階幻想曲和賦格》、《d小調(diào)托卡塔賦格》，也能感受到一種沖破束縛、有沖擊力的情感表現(xiàn)。其中如《d小調(diào)托卡塔賦格》曲調(diào)的自由豪放，旋律線的幅度大，音域?qū)挘评收b性調(diào)的起伏，動(dòng)蕩不安，充滿激奮情感。而《半音階幻想曲賦格》更傾向于內(nèi)心，不求表面的壯麗，而是富于內(nèi)心的刻畫，有較強(qiáng)烈的表現(xiàn)。
由于德國(guó)宗教是德國(guó)音樂的土壤，歷史上德國(guó)宗教管風(fēng)琴音樂也很發(fā)展，所以在巴赫的創(chuàng)作中，仍然保持著復(fù)調(diào)音樂的典型性，并且起著主導(dǎo)性的作用。但是，這種復(fù)調(diào)音樂思維方式，恰恰是在主調(diào)和聲音樂發(fā)展到相當(dāng)水準(zhǔn)基礎(chǔ)上建立起來的復(fù)調(diào)音樂思維方式，它并不同于過去帶有教會(huì)調(diào)式痕跡的復(fù)調(diào)音樂。仔細(xì)分析，其中有清晰的和聲結(jié)構(gòu)與功能。從另外一個(gè)角度看，可能正是巴赫在復(fù)調(diào)音樂領(lǐng)域集大成的做法，終將其發(fā)展到完美的地步。
從音樂的旋律特征上講，由于他的音樂是多聲部，因此模仿手法是重要的，結(jié)果因造成音樂連綿不斷的交織、發(fā)展，但卻欠缺后來古典派的方整、段落分明和結(jié)構(gòu)上清晰。而這卻正是巴赫的特性，顯然，我們是不能用樂句、樂段去分析巴赫的。此外，從和聲的發(fā)展來看，大、小調(diào)功能體系和聲是巴赫最后確定、成型的。即使到了18世紀(jì)中葉為止，在當(dāng)時(shí)和聲所能達(dá)到的基礎(chǔ)上，其成果是要?dú)w功于巴赫，他甚至被貝多芬稱之為“和聲的創(chuàng)造者”。
直到1892年，當(dāng)年輕的門德爾松在柏林首次上演沉睡將近一百年的《馬太受難曲》之后，巴赫的藝術(shù)價(jià)值才被人更多地了解。瓦格納曾說，巴赫是德國(guó)人民在完全黯淡的悲慘世紀(jì)中內(nèi)在精神生活的記載。從德國(guó)的歷史上看，新教圣詠（Chorale）在德國(guó)民歌中占有特殊的地位。而巴赫音樂就是通過新教圣詠將他的作品與德國(guó)民族文化結(jié)合在一起的。值得一提的是，巴赫曾寫過不少世俗康塔塔。在他的《農(nóng)民康塔塔》中，作品全部采用了民間舞曲及流行的民歌。這是了解巴赫不可缺少的一面。從某種意義上說，在巴赫的音樂中，跳動(dòng)著的正是德國(guó)人民的脈搏，這也正是巴赫音樂的靈魂所在。
J.S.巴赫是一個(gè)虔誠(chéng)的宗教徒，他的音樂大多為表達(dá)對(duì)主的崇拜，表現(xiàn)主所創(chuàng)造的世界的和諧，表達(dá)的不是情感而是信仰。J.S.巴赫認(rèn)為，世間萬物都是上帝之創(chuàng)造、之恩賜，都在上帝的光輝沐浴之下，音樂所要歌頌的是這種上帝創(chuàng)造的和諧，和諧之中對(duì)那種上帝之光的仰望。在J.S.巴赫看來，音樂是他通向天國(guó)，與上帝對(duì)話的云梯。音樂本身就是天堂的奇跡。音樂方式，是通過隱蔽的理性的方式使人感覺上帝的存在。
J.S.巴赫音樂中除那些直接為宗教儀式而創(chuàng)造的管風(fēng)琴曲、彌撒曲、受難曲、經(jīng)文歌外，器樂曲往往通過節(jié)奏的對(duì)比與變化，來表現(xiàn)復(fù)雜的均衡關(guān)系。通過這種均衡關(guān)系而作復(fù)調(diào)處理，對(duì)位、變化，達(dá)到一種極豐富的循環(huán)。他的音樂，簡(jiǎn)單的也就是最復(fù)雜的，師最基本的點(diǎn)、線、面的復(fù)雜變化，接近于數(shù)學(xué)與邏輯。所以研究巴赫的權(quán)威，著名管風(fēng)琴家施魏策爾認(rèn)為，巴赫的音樂是一種像宇宙本身一樣不可思議的本體現(xiàn)象。
巴赫是近代歐洲最偉大的音樂家，原因有幾個(gè)：
第一，他把音樂從宗教附屬品的位置上解放了出來，使之平民化。音樂不總是歌頌上帝，也歌唱平凡的生命。
第二，他把復(fù)調(diào)音樂發(fā)展成主調(diào)音樂，大大豐富了音樂的表現(xiàn)力。
第三，他確立了鍵盤樂器十二平均律原則。
第四，除了聲樂作品外，巴赫奠定了現(xiàn)代西洋音樂幾乎所有作品樣式的體例基礎(chǔ)。
沒有巴赫，現(xiàn)代音樂的發(fā)展將可能遲緩很多年。
巴赫是德國(guó)著名的作曲家，對(duì)后來將近三百年整個(gè)德國(guó)音樂文化及至世界音樂文化產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。然而，這位作曲家的名字“巴赫”(Bach)在德語中卻是“小溪”或“涓涓細(xì)流”的意思。為此，貝多芬說：“他的名字不應(yīng)叫小溪(Bach)，而應(yīng)叫大海(Meer)。”是的，正如貝多芬所說的，巴赫的音樂就像是氣勢(shì)磅礴的大海，將德國(guó)古典旋律、和聲和節(jié)奏匯成了音樂的海洋。巴赫的作品深沉、悲壯、廣闊、內(nèi)在，充滿了18世紀(jì)上半葉德國(guó)現(xiàn)實(shí)生活的氣息。他譜寫了許多充滿戲劇性因素的大型聲樂作品，其中《馬太受難曲》、《b小調(diào)彌撒》是最有影響的作品。在這些作品中，巴赫作為一個(gè)虔誠(chéng)的新教教徒，通過宗教音樂形式(受難曲、彌撒、經(jīng)文歌、康塔塔等)，抒發(fā)了對(duì)人類災(zāi)難、痛苦的憐憫、同情以及對(duì)和平與幸福未來的渴望。與前人的作品相比，巴赫這種充滿宗教內(nèi)容及復(fù)調(diào)音樂思維的作品更為廣闊地揭示了人的內(nèi)心世界，但同時(shí)，他的音樂從來沒有脫離德國(guó)的音樂傳統(tǒng)。《平均律鋼琴曲集》是巴赫在“純音樂”領(lǐng)域留下的重要遺產(chǎn)之一。作為一部具有德意志精神的作品，《平均律鋼琴曲集》體現(xiàn)出了那種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牡聡?guó)式思維。另外，巴赫的《法國(guó)組曲》、《英國(guó)組曲》和六首《勃蘭登堡協(xié)奏曲》等樂隊(duì)作品，也都表達(dá)了作曲家對(duì)和平和美好生活的祈求與渴望。這些作品在德意志民族人民的內(nèi)心深處激起了強(qiáng)烈的共鳴。因此，人們尊稱巴赫為“德國(guó)音樂之父”。
巴赫的音樂作品浩如煙海，雖然大部分已散佚，但留下 的也不少，約有五百多部。音樂史上作品多產(chǎn)的作曲家也不 乏其人，但一直到今天，在樂壇上能與之相比的人卻是寥寥 無幾。除歌劇外，巴赫的創(chuàng)作涉及當(dāng)時(shí)所有的音樂作裁。其 中以聲樂作品最多，作有三百來首宗教大合唱、二十來首世 俗大合唱、三部受難曲（取材于《圣經(jīng)》福音書中關(guān)于耶穌受難的記述的聲樂曲。）以及清唱?jiǎng)。▋?nèi)容富于戲劇性和史詩性的大型聲樂套曲）、彌撒曲（這是一種天主教里所用的復(fù)調(diào)風(fēng)格的聲樂會(huì)曲。）（其中以《b小 調(diào)彌撒曲》最著名）、眾贊歌（一種教會(huì)眾人合唱的贊美詩，為混聲四部合唱曲．十六世紀(jì)以后，被改偏為器樂曲或清唱?jiǎng) ＃┑取Ｆ鳂纷髌酚泄茱L(fēng)琴音樂、 古鋼琴音樂、六部《勃蘭登堡協(xié)奏曲》、四部管弦樂組曲， 以及為一架或數(shù)架鋼琴而作的鋼琴協(xié)奏曲、由樂隊(duì)伴奏的小 提琴協(xié)奏曲、無伴奏小提琴奏鳴曲、無伴奏大提琴組曲、長(zhǎng) 笛奏鳴曲等。
巴赫的音樂作品包羅萬，除歌劇外遍及當(dāng)時(shí)所有的音樂領(lǐng)域(這一點(diǎn)疊民亨德爾截然不同，亨德爾成功的道路正是從歌劇起始)。盡管作品中的大部分早已散佚，但仍有500多部保留下來。
其中比較主要的代表作包括：《平均律鋼琴曲集》(The Well-Tempered Clavier)、《賦格的藝術(shù)》(The Art of Fugue)、《勃蘭登堡協(xié)奏曲》(brandenburg Concertos)6首、《小提琴協(xié)奏曲》兩首、《無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲》6首、《無伴奏大提琴奏鳴曲與組曲》6首、《法國(guó)組曲》、《英國(guó)組曲》、《農(nóng)民康塔塔》(Peasant Cantata)、《咖啡康塔塔》(Coffee Cantata)、《馬太受難樂》(Matthauspassion)、《b小調(diào)彌撒曲》，等等。
“他仿佛是湍急洶涌的洪流，直往下沖，終于匯成了一股奔瀉的飛沫噴濺的瀑布。”——舒曼
被指揮家彪羅尊稱為“三B”之一，而與偉大的作曲家巴赫、貝多芬并列的德國(guó)作曲家勃拉姆斯（三人的姓都以字母B開始），是“新古典主義”樂派的主要代表。盡管“三B”這一提法不論從歷史的、美學(xué)的觀點(diǎn)來看都不夠確切，但它卻為廣大的音樂愛好者所接受，這說明了勃拉姆斯在德國(guó)音樂創(chuàng)作上取得的高度成就。
十九世紀(jì)后半葉，在德國(guó)浪漫主義樂派興盛發(fā)展的同時(shí)，也產(chǎn)生了一些極端化的潮流，如一些極端的個(gè)人主義者，把統(tǒng)一的音樂進(jìn)行繁瑣的分割，在華麗的外表和眩目的辭藻下掩蓋著空洞的內(nèi)容。1848年德國(guó)革命失敗后，德國(guó)的分裂和社會(huì)的矛盾，造成德國(guó)藝術(shù)界的分裂，音樂界分裂為魏瑪樂派與萊比錫樂派，給整個(gè)德國(guó)文化帶來危機(jī)。爭(zhēng)論的焦點(diǎn)在于，誰是以貝多芬為代表的音樂遺產(chǎn)最好的繼承者。這場(chǎng)斗爭(zhēng)，很象數(shù)世紀(jì)前關(guān)于秘魯珍寶庫的斗爭(zhēng)那樣：有的人欣賞秘魯藝術(shù)珍品，只是看中了它們是貴金屬，因而將它們打碎了，運(yùn)回家去；有的人則在打碎后加以熔化，按照自己的目的重新設(shè)計(jì)制作。勃拉姆斯（1833—1897）對(duì)于貝多芬以來的古典音樂遺產(chǎn)，既不是“打碎”后據(jù)為己有，也不是重新熔化，而是在自己的音樂創(chuàng)作中完整地繼承了德國(guó)古典音樂的優(yōu)良傳統(tǒng)，同時(shí)又運(yùn)用了浪漫派的創(chuàng)作技巧。他還廣泛地運(yùn)用民間音樂，有意識(shí)地發(fā)展民族特征，在除歌劇外的一切音樂領(lǐng)域中，自如地運(yùn)用民間音樂素材，從而形成了“新古典主義”的音系。同瓦格納的革新相比，勃拉姆斯的“復(fù)古”同樣有積極的意義，他們都是貝多芬音樂傳統(tǒng)的繼承者。由于勃拉姆斯的作品不失浪漫主義的詩情與幻想的特點(diǎn)，他仍屬浪漫主義作曲家。
勃拉姆斯是一個(gè)沉靜、樸實(shí)，厭惡虛飾的音樂家。舒曼最先發(fā)現(xiàn)了他并在《音樂時(shí)報(bào)》上發(fā)表了一篇引人矚目的文章：《新的道路》，介紹了這位二十歲的青年作曲家，這篇文章使勃拉姆斯名噪一時(shí)。次年，舒曼不幸精神病再度發(fā)作，勃拉姆斯及時(shí)地幫助了舒曼的妻子克拉拉，以演奏會(huì)的收入資助克拉拉撫養(yǎng)孩子。這種高貴的情操是令人欽佩的。
勃拉姆斯的這些品質(zhì)也表現(xiàn)在他的創(chuàng)作上。交響樂是勃拉姆斯創(chuàng)作中的最高成就，但他一生只寫了四部。盡管他對(duì)交響樂的創(chuàng)作懷有很大的雄心，但他認(rèn)為既然已經(jīng)有了貝多芬的交響樂，就沒有必要再創(chuàng)作交響樂了。因此，他的第一首交響樂發(fā)表時(shí)，已經(jīng)是四十三歲了。為了完成第一交響樂，勃拉姆斯花費(fèi)了整整十四年的功夫，可見他對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度。這部交響樂被指揮家彪羅稱為《第十交響樂》，意思是說，它是繼貝多芬九個(gè)交響樂后當(dāng)之無愧的作品。
與他的交響樂作品媲美的還有兩首鋼琴協(xié)奏曲（d小調(diào)、bB大調(diào)）以及bE大調(diào)鋼琴間奏曲。唯一的一部小提琴協(xié)奏曲（D大調(diào)），據(jù)說是為他的好友、小提琴演奏家約阿希姆寫的。
勃拉姆斯的器樂是古典主義的，而他的聲樂則是屬于浪漫主義的。從舒伯特以后，沒有任何作曲家在聲樂曲上取得如此巨大的成就。這些聲樂曲具有優(yōu)美、樸素的德國(guó)傳統(tǒng)歌曲風(fēng)格。如著名的《搖籃曲》、《五月之夜》、《徒勞小夜曲》等，還有大型聲樂曲《德意志安魂曲》。
特別應(yīng)當(dāng)指出的是，在當(dāng)時(shí)的音樂家中，能象勃拉姆斯那樣高度重視民間音樂，并將自己的創(chuàng)作與民族音樂緊密結(jié)合起來的作曲家實(shí)在不多。他搜集了大量的民歌，配上伴奏，予以出版。他創(chuàng)作的二十一首匈牙利舞曲，吉普賽舞曲和圓舞曲，都受到民間音樂的影響。他的一些大型器樂作品，如《第二交響樂》第三章主部的旋律，也來自民歌。
勃拉姆斯是德國(guó)最后一位浪漫主義音樂家。在他生活的那個(gè)時(shí)代，資產(chǎn)階級(jí)已處沒落階段，在音樂界，出現(xiàn)不同的發(fā)展傾向與流派，他沒有受到當(dāng)時(shí)不良傾向的影響，在創(chuàng)作中始終保持古典音樂和民間音樂健康明朗的傳說與特色，這是難能可貴的。但由于世界觀的局限，他的創(chuàng)作也存在保守和狹隘的傾向，他的音樂帶有學(xué)院派那種過于理性化的影響和痕跡。
中外著名樂家有哪些
國(guó)外的著名音樂家 樂之父—— 巴赫( 德 國(guó) )音樂神童—— 莫扎特 ( 德 國(guó) )古今樂圣——貝多芬 ( 德 國(guó) )歌曲之王——舒伯特 ( 德 國(guó) )音樂神靈——韓德爾 ( 德 國(guó) )指揮之王——卡拉楊 ( 德 國(guó) )歌劇之王—— 威爾弟 ( 意大利 )音樂之王——斯卡拉蒂 ( 意大利 )小提琴之王——...
樂家人現(xiàn)在怎么樣
是真實(shí)的，因?yàn)椤洞笳T》中的百草廳白家是以樂家的同仁堂為原型改編的電視劇，編劇導(dǎo)演郭寶昌就是其中香秀和白七爺?shù)酿B(yǎng)子李天意，但是樂家人自始至終都沒有承認(rèn)這部電視劇中的故事是自己家的故事。根據(jù)后來采訪郭寶昌以及很多其他資料也確實(shí)顯示《大宅門》劇中人物是多個(gè)人壓縮的，可能把樂家多個(gè)人人做的...
樂家的意思是什么
樂家，是指那些專門從事音樂工作的人員。在中國(guó)古代文獻(xiàn)中，如《漢書·禮樂志》中提到：“漢興，樂家有制氏，以雅樂聲律世世在大樂官，但能紀(jì)其鏗槍鼓舞，而不能言其義。”這句話表明，樂家能夠掌握雅樂的聲律和舞蹈，但未必懂得樂曲背后的含義。顏師古注引服虔的解釋：“﹝制氏﹞魯人也，善樂事也。
陜西六套樂家購物中的海星電腦怎么樣?
一般，電視購物存在很大的夸張廣告！
大宅門中的楊九紅是一個(gè)怎樣的人?
《大宅門》中的楊九紅是主人公白景琦的二姨太，原型是樂家的孔四奶奶，出身于青樓。她自幼被長(zhǎng)兄賣入青樓，后結(jié)識(shí)白景琦，白景琦因她入獄，她也為白景琦的剛毅所吸引，最終被收為二姨太。楊九紅入大宅門后，因其出身卑微，遭受到白家眾人的侮辱和白文氏的迫害，導(dǎo)致與生女白佳莉的分離，最終未能相認(rèn)。
花拍的意思是什么
在古代音樂中，花拍指的是樂曲正拍之外的附加節(jié)拍。這種額外的節(jié)拍并非樂曲的主要節(jié)奏，而是作為裝飾或變化而加入的。宋朝文學(xué)家王灼在其著作《碧雞漫志·六么》中提到，《六么》曲內(nèi)的一疊名為《花十八》，包含了前后十八拍，加上四個(gè)花拍，共計(jì)二十二拍。樂家通常稱這些花拍為非正拍，意味著它們...
楊九紅的原型是誰
《大宅門》中角色楊九紅的原型是樂家的孔四奶奶，是一個(gè)青樓女子，是寶爺?shù)酿B(yǎng)父在濟(jì)南娶的，其原型一直生活在同仁堂大宅門旁邊的院子里。楊九紅：楊九紅，出自電視連續(xù)劇《大宅門》，是主人公白景琦的二姨太，楊九紅自幼被長(zhǎng)兄賣入青樓，后在青樓結(jié)識(shí)白景琦，白景琦因她下了牢獄，她也深深為白景琦的男子...
《大宅門》中楊九紅形象,卻是現(xiàn)實(shí)生活中,樂家三個(gè)女人真實(shí)寫照_百度...
其中,楊九紅在劇中的這一角色,就取材于同仁堂樂家大房與三房中三位女性的真實(shí)生活經(jīng)歷。電視劇《大宅門》中,白景琦因與白家世仇的后人黃春相愛,被母親白家二奶奶趕出了家門。之后,白景琦帶著懷有身孕的媳婦,直奔濟(jì)南府。而在同仁堂樂家中,也有一人被母親趕出了北京老家,然后前往濟(jì)南發(fā)展。此人就是大家所知的同仁...
中高端衛(wèi)浴品牌有哪些
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