QUEEN樂(lè)隊(duì)的艷麗花朵 誰(shuí)知道Queen皇后樂(lè)隊(duì)成員個(gè)人資料及作品？
文：游縈
無(wú)數(shù)搖滾樂(lè)迷懷念著六七十年代，那一個(gè)灼燒般的，帶著熾烈與灰燼氣息的瘋狂年代。二戰(zhàn)后的平靜是一個(gè)愈傷期，也意味著一大片迷茫的濃霧，所有人在壓抑中迷失方向，空氣中封存著躁動(dòng)的危險(xiǎn)因子，一切顯得那么陳腐可憎，一切等待著被破壞，被覆滅，被重建。
一群憤青們首先拖著他們骯臟破舊的牛仔褲，背著一把隨時(shí)有可能被砸碎的吉他跳上街頭，狂笑著嘶吼著，揮舞著有力的拳頭消耗他們的青春。英國(guó)，這個(gè)由危險(xiǎn)而冷峻的物質(zhì)構(gòu)成的孤島，這個(gè)大西洋中顯得陰郁而溢滿火藥味的古老戰(zhàn)艦，成為這場(chǎng)躁動(dòng)的舞臺(tái)。披頭士的蘑菇頭引來(lái)少女們的陣陣尖叫——但這不是全部，The Who用吉他殘片引爆了全場(chǎng)的瘋狂 ，Rolling Stones孜孜不倦地甩著蓬亂濃密的長(zhǎng)發(fā)在街頭的舞臺(tái)上咆哮著，Sex Pistols壞笑著給專輯封面上英國(guó)女王的耳朵別上別針…… 一切在不安與死寂中開(kāi)場(chǎng)，若干年后以決絕的姿態(tài)撲向覆滅。其間，英倫三島的肥沃土地上瘋狂滋長(zhǎng)著各種植物——苔蘚還是向日葵，荊棘還是紫羅蘭，這都不重要。它們都以自身的存在繼續(xù)著那個(gè)時(shí)代的瘋狂，其中，有一朵花最為艷麗，盛開(kāi)的也最為放肆。
它的名字叫Queen。
之所以花如此多的筆墨去渲染那個(gè)由嬉皮士運(yùn)動(dòng)，朋克運(yùn)動(dòng)等等交織的時(shí)代，是因?yàn)槟且磺卸际荙ueen，這朵艷麗花朵的溫床。它吸收著那些帶著腥味與熱度的養(yǎng)料，卻綻放出有別于粗糙朋克們的華美與優(yōu)雅。Queen，這是一支風(fēng)格無(wú)法被界定的搖滾樂(lè)隊(duì)，它有著招牌式的華麗吉他Solo，卻不似一般金屬樂(lè)隊(duì)的繁冗嘈雜，而是在宏大與華麗中滲出一絲規(guī)整與雋永；它早期的作品泛著些許實(shí)驗(yàn)味道，卻不似Pink Floyd般空蕩清冷，而是沾著人間煙火的暖意；它也曾有過(guò)自省與探討末日的歌詞，卻并非哥特樂(lè)隊(duì)般整日沉在凄絕的異世界里。它屬于人間，扎根塵俗，卻透著超塵脫俗的芬芳華美，就連四位成員的面容也一樣，有時(shí)你很難從他們秀麗的臉上相信他們是實(shí)力派。主唱Freddie Mercury有著波斯血統(tǒng)，骨骼奇駿，狹長(zhǎng)的眼梢泛著一絲陰柔；吉他手Brian May則是一位標(biāo)準(zhǔn)的英式美男——挺拔的鼻梁，分明的輪廓透著高貴的憂郁；貝司手John Deacon的微笑永遠(yuǎn)是個(gè)謎，柔和的面部線條在寂靜中熠熠生輝；鼓手Roger Taylor的美已經(jīng)無(wú)法形容，芭比娃娃般無(wú)懈可擊的臉上，總是洋溢著熱情的笑容。
樂(lè)隊(duì)發(fā)展
追根溯源，Queen的誕生是建立在樂(lè)隊(duì)Smile的基礎(chǔ)上的。1968年，英國(guó)倫敦帝國(guó)大學(xué)的Brian May帶著他自制的吉他Red Special與醫(yī)學(xué)院學(xué)生Roger Taylor，以及同學(xué)Tim Staffell成
皇后樂(lè)隊(duì)
立了Smile。樂(lè)隊(duì)風(fēng)格主要為硬朗的重金屬，Brian富有感染力的吉他solo在這個(gè)時(shí)期打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，Roger有力而具爆炸性的鼓點(diǎn)也初具端倪。而這時(shí)的Freddie Bulsara,后來(lái)的Queen靈魂主唱?jiǎng)倧囊亮畲髮W(xué)畢業(yè)，并在畢業(yè)后的服裝生意中認(rèn)識(shí)了Roger Taylor，也因此成為Smile第一批聽(tīng)眾 。不過(guò)，這個(gè)時(shí)期的Freddie輾轉(zhuǎn)于數(shù)只樂(lè)隊(duì)中，并未加入Smile，值得一提的是，那時(shí)的他與樂(lè)隊(duì)的每名成員都私交甚篤——生意伙伴Roger Taylor后來(lái)干脆讓Freddie搬進(jìn)了自己的公寓，Tim Staffell更是他多年的同學(xué)。或許正是這為日后Queen的默契奠定了基礎(chǔ)。
主唱鍵盤(pán)手Freddie Mercury
不久，Tim Staffell決定離開(kāi)Smile，從另一支樂(lè)隊(duì)Sour Milk Sea解散風(fēng)波中出走的Freddie在Tim走的同一天便加入了Smile。這一成員變動(dòng)對(duì)于日后的Queen是有里程碑意義的。而后Freddie決定將樂(lè)隊(duì)名改為Queen。1971年2月，畢業(yè)于倫敦大學(xué)切爾西學(xué)院電子工程系的John Deacon正式加入Queen。樂(lè)隊(duì)宣告誕生。
John Deacon花了些時(shí)間融入Queen這個(gè)團(tuán)體，他的加入有些陰差陽(yáng)錯(cuò)的味道。 招貝斯
吉他手Brian May
手時(shí)，F(xiàn)reddie的一位朋友Chris也參與了競(jìng)爭(zhēng)，Chris同樣技藝精湛，又與Freddie交情不錯(cuò)，眼看天時(shí)地利人和的事情被Chris的發(fā)揮失常攪黃了。吉他手Biran May最終選擇了更為穩(wěn)重嚴(yán)謹(jǐn)?shù)腏ohn，F(xiàn)reddie本人自然有些失望。John這個(gè)“外人”的身份變得很微妙。不過(guò)很快，John以實(shí)力贏得了信任，他沉靜穩(wěn)重的bass line給Queen無(wú)拘無(wú)束、天馬行空的曲風(fēng)一條準(zhǔn)繩，使得Queen的作品曲折多姿而又不顯凌亂。另外，這位理科高材生 深諳理財(cái)之道，在成功炒掉兩個(gè)只關(guān)心如何壓榨樂(lè)隊(duì)利益的豬頭經(jīng)紀(jì)人后，他開(kāi)始打點(diǎn)起Queen的內(nèi)外事務(wù)來(lái)。
說(shuō)到理科高材生，就不得不提到另一位成員，吉他手Brian May了，這個(gè)樂(lè)隊(duì)基石式的人物是Queen“高貴血統(tǒng)”的一大源頭。Brian后來(lái)成為英國(guó)倫敦帝國(guó)大學(xué)星體物理學(xué)博士，精密的理性思維卻毫不妨礙感性靈感的發(fā)揮，他的吉他solo不再只是歌曲的點(diǎn)綴——若把Queen比作一個(gè)人，Roger的鼓點(diǎn)與John的bass line是筋骨，Brian的吉他solo就是其間的血肉。
主唱Freddie、貝斯手John Deacon
說(shuō)到這里，該解釋一下為何之前稱他為Freddie Bulsara了。事實(shí)上，F(xiàn)reddie Mercury是一個(gè)徹頭徹尾的藝名，F(xiàn)reddie原名Farrkoh Bulsara,少年時(shí)代得到了“Freddie”這個(gè)外號(hào)，17歲到英國(guó)時(shí)便以Freddie自居。再后來(lái)，F(xiàn)reddie創(chuàng)作歌曲《My Fairy King》時(shí)得到一句歌詞啟發(fā)，決定將姓改為Mercury(這也和Queen所屬?gòu)S牌Mercury一拍即合)，故而有了后來(lái)為人熟知的Freddie Mercury這個(gè)名字。
在1973年推出的處女作《Queen I》中。可以明顯聽(tīng)出Led Zeppelin對(duì)Queen曲風(fēng)的影響（Led Zeppelin和Jimi Hendrix是Queen的偶像），曲風(fēng)雖在華麗風(fēng)格上初顯端倪，但Freddie高音段的叫喊有些模仿Led Zepplin主唱Robert Plant的痕跡。不過(guò)，這張?zhí)幣骺偹闶且粋€(gè)不錯(cuò)的開(kāi)始。《Queen I》誕生出了Queen的第一首熱門(mén)單曲《Seven seas of rhye》。
1974年，Queen推出第二張專輯《Queen II》，在這張專輯中，Queen邁出了非常可貴的一步，他們找到了屬于自己的風(fēng)格，F(xiàn)reddie原本略顯單薄的嗓音處于瘋狂的蛻變中，它變得更為豐盛多姿，也更具有內(nèi)在的爆發(fā)力。進(jìn)步更明顯的是Queen整體富有奇幻歌劇色彩的編曲，其中吉他手Brian May的solo個(gè)人認(rèn)為在這個(gè)時(shí)期已開(kāi)始走向成熟。當(dāng)然，這一時(shí)期的編曲制作有些花哨浮躁之感——像一個(gè)剛步入文壇的青年作家，拼命在行文中顯露辭藻一般。
《Queen II》中有一首歌很值得一提，它并非熱門(mén)歌曲，卻為后來(lái)Queen的傳世經(jīng)典《Bohemian Rhapsody》奠定了基礎(chǔ)，那便是《The march of the black queen》。用一個(gè)不恰當(dāng)?shù)谋扔鳎禕ohemian Rhapsody》就像是《The march of the black queen的究級(jí)進(jìn)化版。泛著超現(xiàn)實(shí)主義氣息的歌詞，集詭異、黑暗、精致為一體的曲風(fēng)，還有華麗又略顯俏皮的吉他solo與Bass line——或許最大區(qū)別的便是演繹了，《Bohemian Rhapsody》中間部分的歌劇色彩更濃，主唱Freddie的駕馭也更為精彩絕倫（甚至可以說(shuō)，F(xiàn)reddie在《Bohemian Rhapsody》中的演唱蓋住了其同樣出色編曲的光芒。）。
緊接著，Queen推出了第三張專輯《Sheer Heart Attack》，這是Queen輝煌的真正開(kāi)始。一個(gè)非常明顯的標(biāo)志便是Freddie聲線上的破繭成蝶，無(wú)論是輕靈婉轉(zhuǎn)的《Killer Queen》《Mis Fire》，還是金屬風(fēng)格強(qiáng)烈的《Stone cold crazy》，他都駕馭的游刃有余。真正到達(dá)爐火純青地步的，還有編曲制作。此時(shí)的Queen已經(jīng)在磨練中懂得取舍，不在過(guò)于泛濫的疊加花哨的段子，而是明了在美輪美奐中尋求一種和諧與整體感。在熱門(mén)單曲《Killer Queen》中，F(xiàn)reddie光潔頑皮的聲音巧妙地穿梭于Brian May靈動(dòng)輕快的吉他solo中，配以詼諧的和聲，使得這首歌在悅耳的同時(shí)充滿了黑色幽默。《Killer Queen》從一定程度上已經(jīng)達(dá)到了Queen的巔峰水準(zhǔn)，它的大熱似乎也預(yù)示著一個(gè)華麗王朝的到來(lái)。
走向巔峰
1975年，Queen憑借巔峰之作《A Night At The Opera》皇袍加身。這張專輯不但是所有Queen迷頂禮膜拜的傳世經(jīng)典，也是搖滾史上一座光彩奪目的里程碑（若是初次接觸Queen的朋友，不妨從這
鼓手Roger Taylor
張專輯聽(tīng)起，因?yàn)樗鼜娜魏我粋€(gè)角度都代表Queen的最高水準(zhǔn) 。）
在這張專輯中，抒情小曲、金屬力作、歌劇斷章在整體上錯(cuò)落有致，張弛有度，真正呈現(xiàn)了一個(gè)多彩的皇后。專輯以風(fēng)格頗具諷刺與火藥味的《Death On Two Legs》開(kāi)始，幾經(jīng)情感起伏與動(dòng)靜轉(zhuǎn)換，以一段英國(guó)國(guó)歌《God Save The Queen》的吉他華彩結(jié)束，歌曲間的契合可謂渾然天成。而單看每首歌曲，也都完美的無(wú)可挑剔。主場(chǎng)作品極少的鼓手Roger Taylor的《I’m In Love With My Car》 氣勢(shì)十足，Roger沙啞而富于顆粒感的嗓音將歌曲打造的極具荷爾蒙氣息，而后《 ’39》卻來(lái)了個(gè)一百八十度大轉(zhuǎn)彎，帶著文藝氣質(zhì)的吉他手Brian May抱起木吉他，輕輕吟唱起一個(gè)哀而不傷的故事，純木吉他的伴奏泛著鄉(xiāng)村氣息，這在Queen的作品中是非常少見(jiàn)的。
至于Freddie Mercury在此專輯中的表現(xiàn) ，已無(wú)須多言了。該如何形容他的聲音呢？華麗？太過(guò)淺薄；性感？似乎過(guò)于輕佻。他時(shí)而淺吟低唱，時(shí)而高聲吶喊，聲音的每個(gè)細(xì)枝末節(jié)都開(kāi)出詭異的花朵。Queen的魔力就在于此，他們能輕易制造一座宮殿，又可以用一個(gè)吉他撥弦讓它頃刻灰飛煙滅，此時(shí)你已被Freddie帶領(lǐng)到皎潔月光中，當(dāng)你快要昏睡在那片溫柔中時(shí)，一切又陷于荒涼，片刻前的呢喃已變成一連串痛苦的吶喊……
完美力作自然萬(wàn)眾矚目。《A Night At The Opera》剛上市預(yù)定量就達(dá)500萬(wàn)張，其
皇后樂(lè)隊(duì)
中熱門(mén)單曲《Bohemian Rhapsody》更是以風(fēng)卷殘?jiān)浦畡?shì)橫掃各大排行榜，并占據(jù)英國(guó)排行榜冠軍寶座達(dá)破紀(jì)錄的9周之久！甚至在十多年后的 1992 年，《 Bohemian Rhapsody 》還在美國(guó)單曲排行榜上獲得過(guò)數(shù)周的亞軍成績(jī)。專輯封面的著名鳥(niǎo)冠圖案由主唱Freddie親自設(shè)計(jì)，其中的巨蟹、室女、獅子分別代表樂(lè)隊(duì)成員的星座。這一圖案的變體也沿用在Queen后來(lái)的專輯《A Day At The Race》和《Greatest II》上。
然而，巔峰往往也是一種死刑的宣判，事情往往是這樣，就像拉斐爾的前無(wú)古人注定了古典細(xì)膩派畫(huà)風(fēng)的后無(wú)來(lái)者。《A Night At The Opera》之后，無(wú)論Queen如何努力，都無(wú)法再逾越這個(gè)巔峰——它太完美了，以至于后來(lái)的一切都被稱為“復(fù)制品”。跳開(kāi)來(lái)看，而后發(fā)行的《A Day At The Race》《News Of The World》以及《Jazz》都是精品之作，但在人們的心中，它們只能存在于《A Night At The Opera》的陰影下。
盡管如此，這三張專輯還是誕生了很多經(jīng)典之作，其中《We Are The Champions》和《We Will Rock You》無(wú)疑是Queen傳唱度最高的作品（相信很多中國(guó)樂(lè)迷都是由它們認(rèn)識(shí)Queen的），他們出現(xiàn)在無(wú)數(shù)的體育賽事、廣告中，也在大多數(shù)人眼中成為Queen的標(biāo)志。
Queen早期作品以不使用合成器著稱，然而那些絢麗多姿的歌劇效果又是如何制作的
皇后樂(lè)隊(duì)
呢？這就又要提一下那兩位理科高材生——吉他手Brian May和貝司手John Deacon了。這二人不僅在音樂(lè)上有著過(guò)人的才華，在機(jī)械制作方面更是一流。Brian那把幾十年如一日的紅黑吉他Red Special是他自行制作而成的（據(jù)說(shuō)最初的材料是家中的門(mén)板），Red Special音色特別，Brian操持的得心應(yīng)手，它不僅成為Brian May的一個(gè)標(biāo)志，后來(lái)還專門(mén)成立了吉他廠牌。除此之外，他還制作了Treble Booster Pedal(高音升壓踏板，用于完善高音部音色)。電子工程系科班出身的John Deacon更厲害，他用一堆廢棄的晶體管拼裝的神奇功放Deacy Amp為Queen音樂(lè)藝術(shù)聲效立下了汗馬功勞。Treble Booster Pedal與Deacy Amp后經(jīng)改良誕生了錄制套組Vox Brian May Special，后來(lái)也作為獨(dú)立產(chǎn)品發(fā)售。這個(gè)套組，加上Vox AC30（一種音響模擬效果器），以及搖滾三大件，便是Queen華美音效的全部家什了。
在錄制方面，Brian May一般采取多個(gè)音軌疊加錄制的方法，他們對(duì)于錄制效果也非常精益求精 ，《 Bohemian Rhapsody 》的創(chuàng)作時(shí)間僅花去Freddie Mercury15分鐘，后期制作卻花去好幾個(gè)星期！在那個(gè)沒(méi)有先進(jìn)錄制技術(shù)的時(shí)代，Queen以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度拒絕了快捷但缺乏真實(shí)感的合成器，以自己的發(fā)明與努力做出了永載史冊(cè)的音樂(lè)，這一點(diǎn)很值得當(dāng)今很多花樣繁多，卻心浮氣躁的樂(lè)隊(duì)學(xué)習(xí)。
陷入低潮
80年代是Queen音樂(lè)上的一道分水嶺。首先，F(xiàn)reddie剪短了之前的卷發(fā)，蓄起了漆黑的胡須，演唱會(huì)上的著裝也從之前酷似芭蕾舞服的緊身衣，換成了男士外套甚至背心。另外，鼓手Roger Taylor和貝司手JohnDeacon也都剪去長(zhǎng)發(fā)，一改以往陰柔氣質(zhì)。唯一沒(méi)怎么變的變是吉他手Brian May了，他的一頭“蘑菇云”直到今天還是老樣子。
比形象上的轉(zhuǎn)變更大的是Queen的曲風(fēng)。Queen之前一直討厭朋克，在歌曲《We Will Rock You》與《Sheer Heart Attack》中都有諷刺Sex Pistols的味道。然而，它們都沒(méi)抵擋住80年代流行舞曲風(fēng)潮的襲擊。
總的說(shuō)，這個(gè)時(shí)期Queen內(nèi)部分為兩個(gè)陣營(yíng)。Brian和Roger堅(jiān)持金屬風(fēng)格，John卻對(duì)pop、funk有著濃厚興趣，F(xiàn)reddie是站在John一邊的——他本來(lái)就是靈魂歌后Aretha Franklin的忠實(shí)歌迷，對(duì)Michael Jackson也頗為贊賞。在這種局面下，樂(lè)隊(duì)在80年代先后發(fā)行了《The Game》《Flash Gordon》《Hot Space》《The Works》《A Kind Of Magic》《Live Magic》《The Miracle》7張專輯。
這些專輯裹挾著濃厚的舞曲氣息，原本清晰的鼓點(diǎn)模糊了，歌曲旋律也越來(lái)越討巧上口。Freddie的嗓音大不如前，酒精與香煙（包括少量可卡因）將他原本清澈光潤(rùn)的嗓子變得有些沙啞，聲音中內(nèi)在的張力也磨損不少。總之，它們的確不如Queen70年代的那些作品了。不過(guò)媒體對(duì)此的惡評(píng)如潮，其實(shí)也過(guò)于夸張，這幾張專輯無(wú)論如何也沒(méi)有評(píng)論中那么一無(wú)是處，仔細(xì)看來(lái)，它們不但誕生了《Another One Bites The Dust》《Radio Ga Ga》《I Want To Break Free》等優(yōu)秀作品，也產(chǎn)生了些新的東西——吉他手Brian May的數(shù)首作品倒是出奇的悅耳，不過(guò)很遺憾，這一點(diǎn)在一片惡評(píng)中被忽略了。
不過(guò)，有些批評(píng)也不無(wú)道理，至少對(duì)《Flash Gordon》說(shuō)來(lái)，批評(píng)毫不過(guò)分。1980年，英國(guó)名導(dǎo)Mike Hodges找來(lái)Queen為科幻電影《Flash Gordon》制作配樂(lè)，Queen決定做個(gè)嘗試。非常遺憾的是，這次嘗試的成果是一張堪稱Queen最差作品的專輯，為了配合電影科幻娛樂(lè)還有些傻呵呵的風(fēng)格，以不使用合成器著稱的Queen居然開(kāi)始使用合成器，而且很顯然，他們倒騰出來(lái)了一堆完全不符合Queen水準(zhǔn)的音樂(lè)，那種帶有劣質(zhì)科幻大戰(zhàn)模擬音的空洞端子令人失望透頂。專輯銷量也遭遇前所未有的滑鐵盧。
皇后樂(lè)隊(duì)
《Flash Gordon》僅是Queen低潮期的開(kāi)始，而后專輯銷量的下降。
在經(jīng)過(guò)10年的長(zhǎng)期穩(wěn)定合作后，Queen決定1983年全年不進(jìn)行任何現(xiàn)場(chǎng)演出。但在這期間Queen仍然在洛杉磯和慕尼黑的錄音棚里錄制了一個(gè)新專輯。
1984年，他們發(fā)行了第11張專輯The Works，該專輯包括Radio Ga Ga， Hammer to Fall 和I want to break free這幾首熱門(mén)歌曲。Queen也在當(dāng)年開(kāi)始了巡回演出。
1985年在Live Aid演出中，F(xiàn)reddie的風(fēng)頭蓋過(guò)了所有人，堪稱經(jīng)典。
縱觀Queen的80年代，可以體會(huì)到俗話“失之東隅，收之桑榆”的貼切。盡管專輯成績(jī)欠佳，Queen的一系列演唱會(huì)卻大放異彩，他們用事實(shí)證明了，他們是為數(shù)不多的擁有無(wú)敵現(xiàn)場(chǎng)的樂(lè)隊(duì)之一。Queen70年代演唱會(huì)不多，值得一提的是1974年彩虹演唱會(huì)。詭異幽暗的燈光，精致的服裝，尚且年輕的四人旺盛的活力都顯得這場(chǎng)演唱會(huì)無(wú)比唯美。而Queen80年代演唱會(huì)卻更為出彩。
Freddie此時(shí)的嗓音狀態(tài)已不如從前，演唱會(huì)上高音部全部做降調(diào)處理（鼓手Roger Taylor的高音倒是飆的肆無(wú)忌憚），但這絲毫未減損他的風(fēng)采。Freddie Mercury，這個(gè)私下里有些靦腆的男人仿佛在舞臺(tái)上才能找回他另一個(gè)自己——瘋狂，妖嬈，富有表現(xiàn)力與無(wú)限的活力，可以一次次掀起全場(chǎng)狂潮——這些在Queen的幾場(chǎng)著名演唱會(huì)Live in Wembley,Live in Budapest都有體現(xiàn)。這一時(shí)期，他們?cè)趤喼蕖⒛厦酪捕歼M(jìn)行了大規(guī)模巡演，比如Magic Tour,We Will Rock You等等。可以說(shuō)，Queen八十年代的LOGO便是Freddie Mercury高舉話筒的樣子。
1988年，F(xiàn)reddie Mercury與西班牙著名女高音Montserrat Caballé在巴塞羅那的拉尼特音樂(lè)節(jié)上共同演繹了經(jīng)典曲目《Barcelona》。這首歌由Freddie和Mike Moran所作，完美的融合了搖滾的激昂與美聲的高貴唯美。這位張揚(yáng)的搖滾主唱破天荒的穿上了禮服，與Caballé攜手演唱了它。1992年巴塞羅那奧運(yùn)會(huì)在直播開(kāi)幕式一開(kāi)始便播放了這首歌（作為巴塞羅那風(fēng)光介紹的背景音樂(lè)）。
消逝
然而此時(shí)的Freddie已經(jīng)接到死刑的宣判，他患上了艾滋病，時(shí)日無(wú)多。
很多人用“回光返照”形容Queen1991年發(fā)行的專輯《Innuendo》。Innuendo，諷刺。這張給人以皇后華麗王朝復(fù)興希望的專輯卻是一份遺書(shū)，它擁有《A Night At The Opera》的恢弘與華麗，也有著自身深沉黑暗的內(nèi)核，同名歌《Innuendo》的迷幻感覺(jué)令人內(nèi)心恍然——聽(tīng)這首歌時(shí)你會(huì)忘記你置身的環(huán)境，溺進(jìn)一種幻境中，F(xiàn)reddie以一個(gè)末世先知的身份吟唱著；《The Show Must Go On》一曲仿佛是Freddie試圖用盡最后氣力為世人留下絕唱的完美；而據(jù)稱是Freddie遺作的《I'm Going Slightly Mad》中卻透出令人心悸的訊息——他似乎已經(jīng)超然脫世，整首歌浸透著一種詭異與癲狂，I'm Going Slightly Mad，漸入癲狂。
《Innuendo》口碑與銷量上的雙豐收沒(méi)有減緩死神逼近的步伐，1991年11月24日，Queen主唱Freddie Mercury因艾滋病引發(fā)的肺炎與世長(zhǎng)辭，享年45歲。
Freddie的葬禮由瑣羅亞斯德教神職人員住持。包括英國(guó)樂(lè)壇教父Elton John在內(nèi)的35名親朋參加了葬禮。
Queen，這支獨(dú)一無(wú)二的藝術(shù)金屬大師級(jí)樂(lè)隊(duì)，這支在全世界擁有無(wú)數(shù)歌迷（在亞洲美洲的影響力已經(jīng)超過(guò)Beatles）的樂(lè)隊(duì)，這支見(jiàn)證搖滾興衰，做出無(wú)數(shù)開(kāi)創(chuàng)，給予我們無(wú)數(shù)驚喜的樂(lè)隊(duì)。
后序
1992年，由Queen其余三位成員發(fā)起的“紀(jì)念Freddie Mercury演唱會(huì)”在倫敦溫布利體育場(chǎng)舉行，重回溫布利，那個(gè)1986年Freddie穿著經(jīng)典黃色外套引吭高歌的地方。一切物是人非，斯人已逝，取而代之的是眾多圈中好友的鼎力演繹，其中不乏搖滾樂(lè)壇舉足輕重的地方。那種氣氛，悲鳴與激情交織
皇后樂(lè)隊(duì)
的人群的歡呼，是無(wú)法用任何文字描述的，歌迷們依舊高舉著寫(xiě)有Freddie名字的旗幟大聲喊著他的名字，Brian哽咽地唱著《Too much love will kill you》，Robert Plant，這位led zeppelin樂(lè)隊(duì)主唱也到場(chǎng)了，led zeppelin是Freddie生前的偶像，而Robert Plant此時(shí)卻唱著Freddie的歌，以緬懷逝去的他…… （“紀(jì)念Freddie Mercury演唱會(huì)”吧內(nèi)完整版視頻及曲目表在擴(kuò)展閱讀里，感謝吧友“夜晚早安”的上傳。）
Freddie去世后，貝司手John Deacon退出Queen，決定金盆洗手，盡管后來(lái)也小試牛刀了幾回，但總體已經(jīng)退出樂(lè)壇。吉他手Brian May自行單飛，鼓手Roger Taylor與樂(lè)隊(duì)The Cross繼續(xù)發(fā)展。
1996年，Queen最后一張專輯《Made In Heaven》依照Freddie遺愿發(fā)行。專輯是Freddie在病床上錄制完成的，浸透他最后的悲鳴。專輯一經(jīng)上市，被搶購(gòu)一空。
1998年，吉他手Brian May與鼓手Roger Taylor推出紀(jì)念Freddie的單曲《No One But You》。
進(jìn)入新世紀(jì)，Brian May與Roger Taylor再度合作，與原Bad Company主唱Paul Rodgers一同以“Queen+Paul Rodgers”名義巡演，2008年推出新專輯《Cosmos Rock》。這張專輯是Brian May與Roger Taylor音樂(lè)生涯新的篇章，但已與我們熟知的那個(gè)Queen無(wú)關(guān)。
"we will we will rock you"這是哪首歌里的歌詞??我要歌名
它的名字叫Queen。之所以花如此多的筆墨去渲染那個(gè)由嬉皮士運(yùn)動(dòng)，朋克運(yùn)動(dòng)等等交織的時(shí)代，是因?yàn)槟且磺卸际荙ueen，這朵艷麗花朵的溫床。它吸收著那些帶著腥味與熱度的養(yǎng)料，卻綻放出有別于粗糙朋克們的華美與優(yōu)雅。Queen，這是一支風(fēng)格無(wú)法被界定的搖滾樂(lè)隊(duì)，它有著招牌式的華麗吉他Solo，卻不似一般金屬...
QUEEN樂(lè)隊(duì)的艷麗花朵
之所以花如此多的筆墨去渲染那個(gè)由嬉皮士運(yùn)動(dòng),朋克運(yùn)動(dòng)等等交織的時(shí)代,是因?yàn)槟且磺卸际荙ueen,這朵艷麗花朵的溫床。它吸收著那些帶著腥味與熱度的養(yǎng)料,卻綻放出有別于粗糙朋克們的華美與優(yōu)雅。Queen,這是一支風(fēng)格無(wú)法被界定的搖滾樂(lè)隊(duì),它有著招牌式的華麗吉他Solo,卻不似一般金屬樂(lè)隊(duì)的繁冗嘈雜,而是在宏大與華麗中滲...
queen消逝
Queen，這支獨(dú)一無(wú)二的藝術(shù)金屬大師級(jí)樂(lè)隊(duì)，這支在全世界擁有無(wú)數(shù)歌迷的樂(lè)隊(duì)，這支見(jiàn)證搖滾興衰，做出無(wú)數(shù)開(kāi)創(chuàng)，給與我們無(wú)數(shù)驚喜的樂(lè)隊(duì)，它的歷史終結(jié)于1991年。但請(qǐng)記住，Queen這朵艷麗花朵，永不凋零。
皇后與披頭士比較
皇后樂(lè)隊(duì)，由主唱弗雷迪·莫庫(kù)里、吉他手布賴恩·梅、鼓手羅杰·泰勒、貝斯手約翰·迪肯組成。該樂(lè)隊(duì)完美將華麗搖滾、前衛(wèi)搖滾、古典音樂(lè)及重金屬熔為一爐，致力于發(fā)掘華麗和夸張的藝術(shù)風(fēng)格，常為后人所效仿。樂(lè)隊(duì)曾獲格萊美終身成就獎(jiǎng)，并入選搖滾名人堂。披頭士樂(lè)隊(duì)，由約翰·列儂、保羅·麥卡特尼、喬治·哈...
queen樂(lè)隊(duì)的詳細(xì)資料
A Night At The Opera(歌劇院之夜)是QUEEN樂(lè)隊(duì)最為經(jīng)典的專輯,樂(lè)隊(duì)為這張專輯的制作耗費(fèi)了巨大的精力,有報(bào)道稱這是搖滾樂(lè)史上制作費(fèi)用最高的一張專輯。其中著名的單曲Bohemian Rhapsody(波西米亞狂想曲)成了QUEEN的招牌曲目,在酷似歌劇唱詩(shī)般的華麗配樂(lè)中不斷加入大段的重金屬吉他riff和solo,這正是QUEEN的典型...
豐花月季品種大全
1. 黃帽子月季：這種豐花月季以其明亮的黃色花朵而聞名，花朵通常呈杯狀，是夏季花壇的亮點(diǎn)。2. 藍(lán)寶石月季：藍(lán)寶石月季以其深藍(lán)色花朵區(qū)別于其他品種，花朵密集，給人以高貴的感覺(jué)。3. 摩納哥公爵月季：摩納哥公爵月季花色鮮艷，花瓣豐滿，是豐花月季中的一個(gè)熱門(mén)品種。4. 歡笑格魯吉亞月季：歡笑格魯吉亞...
香味濃郁的華麗花朵有哪些
1. 玫瑰花：被譽(yù)為“花中皇后”，其香味濃郁，深受人們喜愛(ài)。2. 茉莉花：具有極高的觀賞價(jià)值，花香清新，令人陶醉。3. 梔子花：白色花朵，散發(fā)出獨(dú)特的香味，具有很高的觀賞價(jià)值。4. 夜來(lái)香：花香濃郁，尤其在夜間更加迷人，故得名“夜來(lái)香”。5. 七里香：花香濃郁，能飄散很遠(yuǎn)，故有“七里香”的美譽(yù)...
風(fēng)信子的具體介紹
編輯本段常見(jiàn)品種 花粉紅色的安娜·瑪麗(AnnaMarie)---早花種, 德比夫人(LadyDerby)---中花種, 馬科尼(Marconi)---晚花種, 粉珍珠(PinkPearl)---早花種, 軟糖(Fondante)、粉皇后(QueenofthePinks)---晚花種。 花紅色的阿姆斯特丹(Amsterdam)、簡(jiǎn)·博斯(JanBos)---極早花種。 花白色的卡內(nèi)基(Carnegie)-...
世界上公認(rèn)的最優(yōu)秀的月季品種有哪些?
神奇的博尼卡，1981年在法國(guó)的玫昂國(guó)際培育出來(lái)的一款豐花月季。一款被賦予上神奇效果的月季花，神奇之處在于是一個(gè)可以靈活運(yùn)用的品種，既可以當(dāng)成豐花月季來(lái)栽培，也可以當(dāng)成藤本來(lái)種植。不光能夠多季開(kāi)花，還有極強(qiáng)的抗病性，幾乎不會(huì)得白粉病和黑斑病。12 龍沙寶石（2006年）法國(guó)的玫昂國(guó)際在1985...
最艷麗的花是什么
1. 風(fēng)信子 風(fēng)信子是一種極為艷麗的花卉，其花色繁多，包括白色、紫色、黃色、粉紅色、紅色、藍(lán)色等，花朵緊密排列，猶如盛開(kāi)的花柱，散發(fā)出迷人的香氣。在家居環(huán)境中，風(fēng)信子不僅能增添生機(jī)與活力，還能凈化空氣，是極佳的觀賞植物。2. 鳶尾花 鳶尾花以其優(yōu)美的花朵而著稱，花莖光滑，高約20-40厘米，...
相關(guān)評(píng)說(shuō)：
喜德縣帶式： ______ 這首歌原產(chǎn)于1977年英國(guó)著名搖滾樂(lè)隊(duì)Queen-皇后樂(lè)隊(duì).皇后樂(lè)隊(duì)是流行歌壇中少有的學(xué)識(shí)涵養(yǎng)較高的團(tuán)體,因?yàn)槌酥鞒鹑R迪外,其他3個(gè)成員都擁有學(xué)士學(xué)位.上世紀(jì)70年代,英國(guó)的重金屬樂(lè)隊(duì)往往給人不修邊幅的落魄印象,但同樣打著...
喜德縣帶式： ______ Bohemian Rhapsody. Seaside Rendezv . I was born to love you. Somebody to love. we are the champions we will rock you
喜德縣帶式： ______ Quenn的介紹 樂(lè)隊(duì)名稱:queen (皇后) 組建時(shí)間: 1971 國(guó) 籍: 英國(guó) 風(fēng)格類型:Album Rock(專輯搖滾)、Arena Rock(舞臺(tái)搖滾)、British Metal(英國(guó)金屬)、Glam Rock(迷惑搖滾)、Hard Rock(硬搖滾)、Pop/Rock(流行/搖滾)...
喜德縣帶式： ______ 皇后(Queen)是一個(gè)英國(guó)的搖滾樂(lè)樂(lè)隊(duì),成立于1970年,成員包括主唱Freddie Mercury、吉他手Brian May、鼓手Roger Taylor、貝斯手John Deacon,對(duì)世界樂(lè)壇留下深遠(yuǎn)影響.其在英國(guó)國(guó)內(nèi)的地位尤其高.
喜德縣帶式： ______ Queen (皇后), 英國(guó) 樂(lè)隊(duì)組建于1971 年,風(fēng)格類型:Album Rock(專輯搖滾)、Arena Rock(舞臺(tái)搖滾)、British Metal(英國(guó)金屬)、Glam Rock(迷惑搖滾)、Hard Rock(硬搖滾)、Pop/Rock(流行/搖滾)、Prog-Rock/Art Rock(前...
喜德縣帶式： ______ 每一首都很有激情,歌曲介紹: CD1 1.Tie Your Mother Down - Queen, Joe Elliott and Slash 2.I Want It All - Queen, Roger Daltrey and Tony Iommi 3.Las Palabras De Amor - Queen and Zucchero 4.Hammer To Fall - Queen, Gary Cherone and Tony...
喜德縣帶式： ______ 原始專輯(1973年發(fā)行的)一共10首,第一張碟有4首,第二張碟有6首.你說(shuō)的那張是1991年在美國(guó)發(fā)行的,只有這張有Mad The Swine這首附加歌.Side one ＂Keep Yourself Alive＂ (May) – 3:46 ＂Doing All Right＂ (May/Staffell) – 4:09 ＂...
喜德縣帶式： ______ QUEEN是徹底地體現(xiàn)了70年代世界搖滾舞臺(tái)的豐富多采.QUEEN就象一個(gè)綜藝大廳一樣,完美將華麗搖滾,前衛(wèi)搖滾,古典音樂(lè)及重金屬熔為一爐.這個(gè)來(lái)自英國(guó)的四人樂(lè)隊(duì)致力于發(fā)掘華麗和夸張(并帶有同性戀傾向)的藝術(shù)風(fēng)格,創(chuàng)造出一...
喜德縣帶式： ______ 樂(lè)隊(duì)名稱:queen (皇后) 組建時(shí)間: 1971 國(guó) 籍: 英國(guó) 風(fēng)格類型:Album Rock(專輯搖滾)、Arena Rock(舞臺(tái)搖滾)、British Metal(英國(guó)金屬)、Glam Rock(迷惑搖滾)、Hard Rock(硬搖滾)、Pop/Rock(流行/搖滾)、Prog-Rock/...
