比較常用的搖滾都有哪些類型啊 搖滾分哪幾種類型啊
實(shí)際上在今天這個(gè)多元化的社會(huì)文化中，文化融合已經(jīng)密不可分了，很多音樂都無法用清晰的特征將其定義，在此只是將自己多年樂迷生涯中收集的相關(guān)音樂類型的介紹分享給大家，讓大家對更多的搖滾音樂類型有所了解……大家多多支持搖滾音樂，謝謝！
很遺憾，本人在這么多年的樂迷生涯中，花費(fèi)大量的精力和金錢也無法收集整齊以下?lián)u滾類型及搖滾歷史介紹中所提及樂隊(duì)的專輯，但超過7成的樂隊(duì)的唱片我都能擁有了，這輩子……………………哈哈哈哈哈，也知足了，就是搬家的時(shí)候，麻煩點(diǎn)～～～
Acid Rock（酸性搖滾）
酸性搖滾是幻覺搖滾的一種激烈、大聲的變奏。它吸取了盛期已過的Cream和Jimi Hendrix即
席演奏的精華。酸性樂隊(duì)依賴變奏的吉它、柔美的歌聲和長時(shí)間的即興表演。酸性搖滾存在的
時(shí)間并不長——在幻覺劑的生命期限里，它不斷的發(fā)展并形成一個(gè)中心——最后沒有解散的樂
隊(duì)演變成了重金屬樂隊(duì)。
Acid Techno（酸性數(shù)碼）
當(dāng)80年代中期酸性室內(nèi)音樂緘默的時(shí)候，卻成了年青一代沉進(jìn)去加深印象的時(shí)期，他們變得
十分容易受聲音的影響。在90年代初，他們中的一些人開始做音樂，并人讓聲音去適應(yīng)技術(shù)而
不是象古典芝加哥室內(nèi)音樂那樣是一種柔美和暖調(diào)的風(fēng)格，和早期的德國Trance十分相似。酸
性數(shù)碼包括許多早期的唱片，如Aphex Twin,Plastikman,和Dave Clarke等等。
Adult Alternative Pop/Rock（成人另類流行/搖滾）成人另類流行/搖滾是相對于主流音樂的另類搖滾的一個(gè)分支, 它具有柔和的旋律和另類柔美風(fēng)格。成人另類流行具有很強(qiáng)的商業(yè)性，但是藝術(shù)家并并不是以商業(yè)為目的。他們來自傳統(tǒng)的流行吉他音樂，80年代的流行舞曲(正如Gin Blossoms, Barenaked Ladies的音樂)，民謠和傳統(tǒng)的歌者(正如Indigo Girls, Tori Amos, Jeff Buckley, Sarah McLachlan, Fiona Apple,Jewel的音樂)，美國傳統(tǒng)搖滾樂(正如Sheryl Crow, Hootie & the Blowfish, Dave Matthews的音樂)，時(shí)髦的trip-hop電子(正如Portishead的音樂)。成人另類流行/搖滾的產(chǎn)生來自于人們感觀的成熟：它有意和無意的成為90年代的主流音樂形式。它使搖滾的形式變得更加松散，更加注重創(chuàng)作技巧。它的缺點(diǎn)是，成人另類搖滾的靈感僅僅停留在物質(zhì)表面上－經(jīng)常在表演中因?yàn)榭桃庾非蠖兊米鲎鳎幸庾屢魳纷兊锰鹈溃蚴孤曇糇兊蒙畛痢５蛢?yōu)點(diǎn)而言，這種風(fēng)格造就了優(yōu)秀的需要經(jīng)典音樂而非憑借大聲歌唱的藝術(shù)家。 當(dāng)80年代中期酸性室內(nèi)音樂緘默的時(shí)候，卻成了年青一代沉進(jìn)去加深印象的時(shí)期，他們變得十分容易受聲音的影響。在90年代初，他們中的一些人開始做音樂，并人讓聲音去適應(yīng)技術(shù)而不是象古典芝加哥室內(nèi)音樂那樣是一種柔美和暖調(diào)的風(fēng)格，和早期的德國Trance十分相似。酸性數(shù)碼包括許多早期的唱片，如Aphex Twin,Plastikman,和Dave Clarke等等。
Album Rock（專輯搖滾）
70年代，F(xiàn)M調(diào)頻電臺(tái)逐漸忽視那些對轉(zhuǎn)播早期的調(diào)頻電臺(tái)的隨心所欲的革新之后的電臺(tái)傳媒
。就理論上，新的電臺(tái)做著前人們也做過的事——以專輯播放而非單曲——但他們很快依賴與
一組為他們演奏的音樂家，讓所有專輯搖滾樂家聚在一起，一件很累的事就是他們通過媒介介
紹他們在專輯中的貢獻(xiàn)，加上以他們的音樂展示他們是專輯搖滾的奠基者。這意味著專輯搖滾
有重金屬/南部布魯斯搖滾。前衛(wèi)搖滾由那些搖滾樂隊(duì)中的演唱者與詞曲作家組成。它有很多
不同種類，但是他們都有藝術(shù)之美與放縱的特征，加上它不斷的在調(diào)頻電臺(tái)中的播放，使這些
專輯搖滾也幾乎壟斷了70年代的調(diào)頻電臺(tái)的電波。它們一直持續(xù)到80年代，但當(dāng)專輯搖滾電臺(tái)
逐漸發(fā)展成古典搖滾的風(fēng)格，專輯搖滾就越來越少的出現(xiàn)在電波中。到了90年代，專輯搖滾樂
隊(duì)依然在推出新專輯，但它們過去那些老歌依然還能在電波中聽到——并且經(jīng)常在音樂會(huì)上演
奏。
Alternative Dance（另類舞曲）
另類舞曲結(jié)合了擁有電子音樂結(jié)構(gòu)，合成器采樣和后DISCO舞曲的方式的地下旋律性音樂結(jié)構(gòu)
的另類，獨(dú)立搖滾風(fēng)格。這些年當(dāng)許多流行另類藝術(shù)家用舞曲或者電子音樂來試驗(yàn)時(shí)，另類舞
曲得到了很大的發(fā)展并成為酒吧文化中不可缺少的音樂成分。盡管另類舞曲音樂看上去代替不
了俱樂部的舞曲，憑借它的流行可親性以及和其它音樂的易結(jié)合性，它還是成為這種文化外圍
一種重要的形式。這種特性使更多的人參與到另類舞曲之中，以此抗拒那種標(biāo)準(zhǔn)的固定樣式的
舞曲。結(jié)果是，表演者對其它的具有特定樣式結(jié)構(gòu)，特殊音樂元素的音樂更加接近。很多另類
舞曲藝術(shù)家來自英國，成為地下音樂文化中非常顯著的英國酒吧和銳舞，他們創(chuàng)造了有助于進(jìn)
行更過音樂藝術(shù)試驗(yàn)的氛圍。New Order第一個(gè)另類舞曲組合，在他們1982－83年的錄音中出
現(xiàn)了這種冰冷陰沉的后朋克和Kraftwerk的電子流行相結(jié)合的風(fēng)格。相對于另類音樂，另類舞
曲是受電子流行，酸性車房音樂和trip-hop影響最大的風(fēng)格類型，這些形式都產(chǎn)生了相應(yīng)的另
類舞曲藝術(shù)家，并在英國80年代后期的曼切斯特產(chǎn)生影響，直到90年代的根源于獨(dú)立和trip-
hop的藝術(shù)家。
Alternative Metal（另類金屬）
在其初始期，另類金屬以相對于那些可直接分類音樂的不同尋常的敏感形成了自己的風(fēng)格。
重金屬是這種音樂的核心，但是這些樂隊(duì)太不規(guī)則了，應(yīng)且他們的影響力對于適合地下的鞭撻
金屬來說太折衷了，所以他們主要的樂迷都是些喜歡重型吉他搖滾的人。然而，在車庫音樂幫
助另類金屬更豐富從而獲得了大量聽眾，特別是當(dāng)更多的有闖勁的樂隊(duì)逐漸考究他們的音色后
，另類金屬開始成為90年代重金屬中最流行的風(fēng)格。當(dāng)它表現(xiàn)出幾乎最少重金屬分類類型的時(shí)
候，它的形式和80年代早期的另類金屬就很不大相同了。同時(shí)，大部分幸存下來的硬核朋克樂
隊(duì)都已轉(zhuǎn)入到了金屬領(lǐng)域的潮流，推動(dòng)了地下重吉他搖滾樂隊(duì)在別處找尋靈感。最早的帶有重
金屬風(fēng)格的另類金屬分為前衛(wèi)搖滾（Janes Addiction, Primus），車庫朋克（Soundgarden,
Corrosion of Conformity），噪音搖滾（the Jesus Lizard, Helmet），瘋克（Faith No More, Living Colour），說唱（Faith No More, Biohazard），工業(yè)（Ministry, Nine Inch Nails），迷幻音樂（Soundgarden, Monster Magnet），甚至是世界音樂（later Sepultura）。這一切的演變并沒有在一個(gè)特定的場景下發(fā)生，只是不斷增長的想去嘗試已經(jīng)形成的那種越來越依靠樂器的純演奏形式。一些這樣的樂隊(duì)終于在大眾中獲得了很大的影響力，特別是通過巡回演出，并且他們還為在1993-94年逐漸顯露的另類搖滾奠定了基礎(chǔ)，形成了以Rage Against the Machine 和Korn為代表的說唱金屬，以Tool為代表的不協(xié)調(diào)音樂，以White Zombie為代表的重。。。。和以Nine Inch Nails為代表的流行突破。這些樂隊(duì)將成為在剩余的90年代期間連同Pantera那種有別于任何鞭撻金屬樂隊(duì)的粗厚，溶解的即興重復(fù)風(fēng)格在聲音的制作和另類金屬類型的風(fēng)格上最具影響的力量。像很多另類金屬樂隊(duì)，Pantera是嚴(yán)肅的，陰冷的和內(nèi)在的，但是他們示范了關(guān)于此如何具有男子的氣概。在90年的中后期，大部分新的另類金屬樂隊(duì)開始玩起了把單一鞭撻，說唱，工業(yè)，硬核朋克和車庫混在一起的風(fēng)格。這種新的聲音更多的包括了比hooks或memorable riffs更多的碾核特征和劇烈進(jìn)攻，因此更多地依靠工作室錄制完成它所展現(xiàn)的力量；然而，它俘獲青少年那種隱藏的主流金屬所代表的男子氣概，從而成為一種商業(yè)崇拜。Korn, Marilyn Manson, 和Limp Bizkit這些有時(shí)配以aggro-matal, nu-metal, 或者(incorrectly) hardcore內(nèi)容的樂隊(duì)是這場新運(yùn)動(dòng)中最大的明星，并且在這十年的末期，無數(shù)新的樂隊(duì)開始表演那種類似80年代后期微金屬分支的帶有成年性質(zhì)暴力行為（ironic, given alternative metals vehement rejection of hair metals attitude）的風(fēng)格。
Alternative Pop/Rock（另類流行/搖滾）
另類流行/搖滾在本質(zhì)上來源于80年代中期到90年代中期的后朋克樂隊(duì)，雖然另類搖滾之中有
很多種音樂形式，但是他們被放到了一起因?yàn)樗麄兌加袆e于主流的音樂形式。在另一方面來說
，以Nirvana在1991年的成功可以劃分為兩大類另類流行/搖滾。在80年代，許多另類樂隊(duì)都是
獨(dú)立的，因?yàn)樗麄兊囊魳沸问绞顾麄儫o法得到更多的來自主流的支持，這在80年代包括流行舞
曲，后硬核朋克，瘋克金屬，流行朋克以及試驗(yàn)搖滾的所有形式；另一方面，自Nirvana在90
年代變得流行以后，另類泛指所有的非主流亞風(fēng)格類型，但是區(qū)分并不一定很明顯因?yàn)橛行┳?br />成了主流音樂商業(yè)市場的一部分。硬核和復(fù)興朋克音樂變得比導(dǎo)致了80年代后期的另類流行/
搖滾的流行樂更能贏得商業(yè)市場，因此90年代的另類音樂失去了一些原本另類音樂的本質(zhì)特征
。許多試驗(yàn)樂隊(duì)的風(fēng)格轉(zhuǎn)變成獨(dú)立搖滾。
Alternative Rap（另類說唱）
另類說唱主要指那些hip-hop組合中拒絕附和傳統(tǒng)老套的說唱風(fēng)格的一種音樂，比如gangsta
、瘋克、貝斯、硬核和聚會(huì)說唱。然而，另類說唱時(shí)一種極為模糊的音樂類型，它吸取funk、
流行/搖滾、爵士、靈歌、reggae,甚至是民謠。盡管Arrested Development和Fugees力圖成為
主流音樂，但另類說唱的組合主要還是被另類搖滾的歌迷簇?fù)碇皇莌ip-hop或者流行音
樂的歌迷們。
Ambient Pop（氛圍流行）
氛圍流行結(jié)合了寧靜和歡快兩種不同的音樂風(fēng)格。氛圍流行擁有來自普通傳統(tǒng)流行樂的風(fēng)格
，它是電子音樂結(jié)構(gòu)和背景氣氛折射出外界的寂靜，和一種沉思的氛圍。氛圍流行是典型的沒
有刺耳音符的代表音樂，使德國搖滾令人陶醉的韻律受氛圍流行的影響很大，甚至有點(diǎn)催眠的
作用。本質(zhì)上來說，它是夢幻流行音樂在shoegazer運(yùn)動(dòng)中覺醒后的延伸。盡管大多數(shù)仍舊使
用原來的樂器，通過吸收電子音樂的方式，包括樣本作品等，再對音樂給予了詮釋。
Ambient Techno（氛圍數(shù)碼）
氛圍數(shù)碼是一種考究而特別的氛圍室內(nèi)音樂，它通常被很多音樂家采用，如B12、早期的Aph
es Twin、the Black Dog、Higher Intelligence Agency和Biosphere等。它是音樂家們通過808和909型打擊樂器來劃分?jǐn)?shù)碼和電子中曲調(diào)和韻律的合成的的依據(jù)；效果好的、聲音尖細(xì)的是電子的效果；另外曲調(diào)和合成錄音——和著高聲的、分層的、帶著潮濕的氣息，卻沒有打擊樂和實(shí)踐性的氛圍。大多數(shù)被命名為Apllo、GPR、Warp和Beyond，在Warp重新定義它的"人造
智能"系列后，氛圍數(shù)碼在學(xué)術(shù)上又稱作"智能數(shù)碼"（盡管音樂風(fēng)格在大范圍內(nèi)依然沒有改變）。
American Punk（美國朋克）
美國朋克根源于60年代的車庫搖滾，在音質(zhì)柔和和現(xiàn)代愛情中有極簡潔派藝術(shù)風(fēng)格特征，它
的幾支樂隊(duì)——傀儡,the MC5,紐約娃娃——在美國朋克的基礎(chǔ)上發(fā)展成真正意義上的朋克搖
滾的種類。但對美國朋克真正開始于大約1975-76年的Ramones。在紐約，美國朋克得以繁榮和涌現(xiàn)，類似的音樂在美國路易斯蓬勃發(fā)展，并且向硬核朋克方向積極發(fā)展，在Cleverland,它
得到了帶有實(shí)踐性的幾乎不可思議的發(fā)展。一部分原因是由于缺乏媒體的注意；在波士頓，它
比真正的朋克更接近于車庫音樂。紐約仍舊是美國朋克的中心陣地，然而，它卻以大批著名的
有影響力的藝術(shù)家為特色：如Television,Richard Hell,POatt Smith,Blondic,Talking Heads,轉(zhuǎn)移到Cleverland的Dead Boys等，在80年代，美國朋克開始枯萎并發(fā)展成一種新的形式：硬核搖滾，新啦浪潮和另類搖滾。美國朋克沒有象英國朋克那樣滿足后繼的流行音樂革命的需要，但是它繼續(xù)滋養(yǎng)著美國地下?lián)u滾近10年的時(shí)間，并且在90年代加利福尼亞洲中心依賴Ramones，又將使其成為盛行的音樂。
American Underground（美國地下）
在20世紀(jì)80年代初，當(dāng)?shù)谝恢罂藰逢?duì)開始露面并且當(dāng)另類金屬通過英國前朋克開始日益占
據(jù)樂壇優(yōu)勢的時(shí)候，一些美國的樂隊(duì)開始制作新的音樂用以對那些發(fā)展起反作用。當(dāng)朋克日趨
成熟的時(shí)候，美國地下樂隊(duì)逐漸傾向于喜好寬廣的音樂風(fēng)格（重型搖滾，迷幻音樂，傳統(tǒng)搖滾
，民謠搖滾和鄉(xiāng)村搖滾，他們的影響是最普遍的），雖然他們通過無需特意宣張的電吉他和抒
情詩般的風(fēng)格繼續(xù)占據(jù)統(tǒng)治的地位。這些樂隊(duì)也傾向于喜愛獨(dú)立的組合和低預(yù)算的巡回演唱，
自從他們?nèi)慷紟缀醪槐恢饕诸愐魳防聿牵@從而強(qiáng)迫他們?nèi)ふ移渌姆椒▉砭S持他們的
音樂。當(dāng)他們成為硬核朋克的先驅(qū)時(shí), Blackk Flag因其通過長達(dá)數(shù)年的艱苦練習(xí)有效的創(chuàng)造了獨(dú)立的巡回演唱網(wǎng)所以仍然是美國地下音樂的主要開拓者；這個(gè)樂隊(duì)的標(biāo)簽和超音速演奏風(fēng)格也同樣是至關(guān)緊要的影響，通過像Minutemen, the Meat Puppets, Husker Du, Dinosaur Jr.,和其他在推動(dòng)不知名的朋克樂隊(duì)進(jìn)入新的，刺激的方向中起主要作用的樂隊(duì)來大批量發(fā)行唱片。Midwest吸收了Minneapolis瘋狂但是真誠，the Replacements和Chicago殘暴的高聲喊叫，Big Black和Naked Raygun贏取了相當(dāng)大數(shù)量的崇拜者的實(shí)力被證實(shí)為美國地下有效的滋生地，當(dāng)Sonic Youth和the Swans成為當(dāng)時(shí)東海岸上不諧和音的統(tǒng)治者和德克薩斯迷幻噪音的代表，the Butthole Surfers 在美國留下了恐怖的軌跡，并且Boston Mission of Burma在它們短暫的生涯中同時(shí)推動(dòng)了巨大的影響力和預(yù)見力。在80年代中期，最初商業(yè)突破的R.E.M，立刻給美國地下一個(gè)新的視角。在90年代早期，對于一些重要的美國地下樂隊(duì)的艱難工作和相對意義上的成功最終被證明成為了這場運(yùn)動(dòng)的解散；許多這場運(yùn)動(dòng)的主要行為被其帶有成年的標(biāo)志給驅(qū)散了（它們失敗在沒獲得大量的觀眾，盡管他們在歐洲贏得了一定的進(jìn)步），而且通過Nirvana在1991年底的風(fēng)格突破，地下樂開始慢慢分裂，極大程度上分裂為另類搖滾（因?yàn)樗麄冇懈玫纳虡I(yè)利用價(jià)值）和獨(dú)立搖滾（因?yàn)樗麄兒苌偃ツ７滤耍凶约旱娘L(fēng)格）。
Arena Rock（舞臺(tái)搖滾）
舞臺(tái)搖滾發(fā)起于70年代中期，當(dāng)重型搖滾和重金屬樂隊(duì)開始贏取了聲望。這種音樂因其引以
為傲漂亮的旋律和贊美詩般的合唱形式逐漸成為商業(yè)導(dǎo)向和廣播電臺(tái)的寵兒，當(dāng)然還有他們把
重型搖滾和普遍的認(rèn)知的民謠結(jié)合起來。大部分這些樂隊(duì)是通過他們大量的把唱片發(fā)送給FM電
臺(tái)和持續(xù)的巡回演唱會(huì)爭得了他們大量的樂迷。如Journey，REO Speedwagon，Boston，F(xiàn)oreigner和Styx就是通過此來成為70年代中后期最流行的樂隊(duì)。
Aussie Rock（澳洲搖滾）
澳洲搖滾并不是指所有來自澳大利亞的搖滾樂隊(duì)。反而，澳洲搖滾是那些在酒吧演奏鄉(xiāng)村音
樂的樂隊(duì)在傳奇性的激烈競爭中形成的一種強(qiáng)硬的硬核音樂。在本質(zhì)上，在神圣音樂里的不同
，依然有它藝術(shù)的美，像the Celibate Rafles,AC/DC和子夜石油樂隊(duì)等。
Big Beat（重打擊樂）
把電子音樂從下滑的實(shí)驗(yàn)邊緣營救起來，重打擊樂以下一波的重純音樂出現(xiàn)在90年代中期。
在1994世界各地的區(qū)域性的錢財(cái)已經(jīng)著重于較少內(nèi)涵的跳舞音樂方面，用以對同時(shí)期那些迷戀
于鼓，貝斯和實(shí)驗(yàn)形式的chin-stroking intellectuals做出反擊。重打擊樂通過其明晰的樂章最終在1995-96年左右結(jié)合了兩大英國標(biāo)志----Brightons Skint和Londons Wall of Sound.前者---以Fatboy Slim, Bentley Rhythm Ace和Lo-Fidelity Allstars創(chuàng)在出的釋放的家園---獲得了越來越多的名譽(yù)在其創(chuàng)新和音樂質(zhì)量上，盡管Wallof Sound在較早時(shí)被發(fā)現(xiàn)并且通過Propellerheads, Wiseguys和Les Rythmes Digitales大量發(fā)行單曲。重打擊樂很快被證實(shí)它在美國同樣很流行，并且樂手依靠City of Angels Records和英國的風(fēng)格獲得了更高的名聲。除了Fatboy Slim，其他重打擊樂的巨星便是the Chemical Brothers 和Prodigy這兩個(gè)創(chuàng)造了此風(fēng)格和幫助它產(chǎn)生的樂隊(duì)。The Chemical Brothers和Prodigy這兩個(gè)樂隊(duì)從不去死板的適應(yīng)對方，給予作品那些常能反映出更多trip-pop優(yōu)點(diǎn)的智慧，并且很少用真正打擊樂那種愚笨的舞臺(tái)風(fēng)格。重打擊樂的聲響效果，是在舊學(xué)校派對上更無拘束適當(dāng)放松的嘗試,是和舊學(xué)校說唱一樣在80年代后期懷舊的音樂形式，并且它傾向于愚蠢的形式和無法壓抑的破裂。盡管設(shè)計(jì)和大量的生產(chǎn)超越了他們的前輩，但是重打擊樂在90年代后期仍然被指責(zé)為破壞了純電子音樂。甚至當(dāng)Chemical Brothers, Prodigy和Fatboy Slim的唱片沖擊了美國并且贏得了正面的肯定---得到了搖滾評論家的認(rèn)可---然而在世界范圍內(nèi)，許多舞曲的樂迷堅(jiān)決抵制那些太多依靠巧妙的演奏技巧的風(fēng)格。重打擊樂持續(xù)了相當(dāng)長的驚人的時(shí)間，被定以一種風(fēng)格，這種風(fēng)格是建立在聽眾聽同樣的破裂聲許多次所表現(xiàn)的耐性上的，就像DJ們在地方簡陋的小商店里尋找感興趣舊的經(jīng)典的唱片一樣所表現(xiàn)得耐心。
Blues-Rock（藍(lán)調(diào)搖滾）
很多早期的搖滾是基于藍(lán)調(diào)的，但是直到60年代后期，藍(lán)調(diào)搖滾仍沒有完全發(fā)展為一種被認(rèn)
可的流派。藍(lán)調(diào)搖滾著重于兩種明確的特征---傳統(tǒng)的三和弦藍(lán)調(diào)歌曲和樂器的即席創(chuàng)作。結(jié)
合了小型爵士樂隊(duì)和搖滾不斷擴(kuò)大的喧鬧特點(diǎn)，傳統(tǒng)的藍(lán)調(diào)搖滾---像Cream那樣由Alexis Ko
rner 和John Mayall的傳統(tǒng)的英國藍(lán)調(diào)風(fēng)格而來的樂隊(duì)，又如美國the Paul Butterfield Blues Band和 Canned Heat—也嘗試著演奏在爵士唱片和藍(lán)調(diào)演唱會(huì)中司空見慣的長的即席創(chuàng)作。這種混血兒很快就流行起來，與此同時(shí)很多樂隊(duì)立刻開始模仿他們，甚至比他們更喧吵和更多的重復(fù)段。在70年代早期，藍(lán)調(diào)搖滾和硬核的界限越來越不清晰了，像以爵士樂為基礎(chǔ)的ZZ Top就吸取了專輯搖滾作品的表演手法用以模糊他們的藍(lán)調(diào)根源。不論如何，藍(lán)調(diào)搖滾逐漸遠(yuǎn)離了硬核，并且有一部分的樂隊(duì)仍繼續(xù)演奏，重寫和創(chuàng)作歌曲按照藍(lán)調(diào)的標(biāo)準(zhǔn)。在80年代和90年代，藍(lán)調(diào)搖滾比6，70年代更為堅(jiān)定，即使當(dāng)如Fabulous Thunderbirds 和Stevie Ray Vaughan這樣的樂手玩弄起了搖滾演奏者身份。在80年代，藍(lán)調(diào)搖滾已經(jīng)成為像藍(lán)調(diào)一樣被認(rèn)可的傳統(tǒng)。
British Blues（英國藍(lán)調(diào)）
除了在地理位置上的差異外，50年代后期和60年代早期出現(xiàn)的初期英國藍(lán)調(diào)，通過一種對藍(lán)
調(diào)創(chuàng)始人尊敬的情懷，固執(zhí)地依附在美國藍(lán)調(diào)類型中。到60年代中期藍(lán)調(diào)復(fù)興時(shí)，英國的吉他
手們——主要是Eric Clapton——開始用他們自己的合成樂拓展一種新的形式。B.B,Albert和
Freddie King用功率大的擴(kuò)音器將音量放到最大，烘托出婚禮中的熱情。英國藍(lán)調(diào)廣泛的結(jié)合
了藍(lán)調(diào)搖滾，曾經(jīng)的傳統(tǒng)藍(lán)調(diào)藝術(shù)家，如Rolling Stones和Clapton成為搖滾明星。與美國的搖滾比較來說，英國風(fēng)格也許是與之聯(lián)系最緊的。正是這種不斷地變化，同時(shí)又保留著老的風(fēng)格和主流使它進(jìn)入了流行市場，這正是英國藍(lán)調(diào)的特征
British Metal（英國金屬）
單單來看英國金屬，是和朋克搖滾一樣具有巨大的反動(dòng)力在70年代中期緩慢發(fā)展的重金屬樂
隊(duì)領(lǐng)域。通過Black Sabbath所表演的grimy riffs形式，英國金屬這個(gè)風(fēng)格比他們的前輩更為快速，強(qiáng)硬和喧鬧。常常穿著皮衣來玩快速，重?fù)糁貜?fù)段，他們遠(yuǎn)離了在70時(shí)代早期的重型搖滾領(lǐng)域占據(jù)優(yōu)勢的AOR-oriented metal風(fēng)格。Judas Priest, Iron Maiden 和Motorhead都是這張變革的領(lǐng)導(dǎo)者，他們在歐洲和美國贏取了忠誠的跟隨者，即使他們沒有參與主流 他們?nèi)匀粸樗械慕饘贅逢?duì)從鞭撻到死亡搖滾，制造了一定的音樂氛圍。
British Punk（英國朋克）
盡管英國不是朋克搖滾的誕生地，它依舊是朋克音樂盛行和產(chǎn)生文化碰撞的地方，緊緊把持
住其與美國在表達(dá)憤怒和叛逆上的不同思想。英國朋克通過酒吧搖滾樂章中的傳統(tǒng)搖滾和任何
舞臺(tái)效果的搖滾形式來得到靈感的，但是最主要的催化劑是早期的紐約朋克如the Ramones 和
the New York Dolls。在一個(gè)有等級意識(shí)的國家誕生并與經(jīng)濟(jì)低迷期的抗?fàn)帲罂怂坪鯇φ?br />這樣一種結(jié)構(gòu)的英國社會(huì)造成了威脅，說出了情緒激動(dòng)的下層階級和憤青們的心聲。它就是通
過高聲的喧吵，快速的節(jié)奏以及最真實(shí)地面對現(xiàn)實(shí)來做到這一點(diǎn)的。第一個(gè)并且是最具影響力
的英國朋克樂隊(duì)就是Sex Pistols，他們在1976年出現(xiàn)，并且通過直接煽動(dòng)造成了很快速的影
響以至于所有的英國朋克樂隊(duì)都緊隨其后。他們的率真，自然，大膽破除吉他重復(fù)段的特點(diǎn)為
英國朋克描繪了很好的藍(lán)圖，他們帶來的感官刺激，諷刺顛覆般的花言巧語是他們在公眾壓力
下成為了魔鬼，甚至在大街上都遭到了人身攻擊。另一個(gè)關(guān)鍵的英國朋克樂隊(duì)便是the Clash
，他們不僅僅是史上最具空想主義的樂隊(duì)，而且還是音樂上最折衷的樂隊(duì)，把早期的搖滾和瑞
歌舞結(jié)合了起來。但在早期的時(shí)候，這種風(fēng)格很多變的：the Buzzcocks譜出了帶有詼諧浪漫
標(biāo)志的緊湊的流行朋克的曲調(diào)；the Jam用適當(dāng)?shù)母淖冇嗄陚兊膽c典音樂緩和了他們的社
會(huì)批評；the Damned一群暴動(dòng)分子，他們擊敗了the Sex Pistols法系各地一張英國朋克單曲
（"New Rose）；X-Ray Spex的顯著特征則是它們的成員都是女性。不管他們音樂的收發(fā)貨這
個(gè)詞的主題，能讓其他英國搖滾樂隊(duì)分享的是鮮脆的能量，對那個(gè)時(shí)期停滯的主流音樂的厭惡
之情以及讓每個(gè)人能完全釋放的動(dòng)力---拋去他們的演奏技巧而言---能夠隨意用樂器演奏，在
舞臺(tái)上任意發(fā)揮，宣泄他們想說的一切和猛擊出一些刺耳的噪音。The Sex Pistols 和the Clash都是主要的標(biāo)志，唯一可發(fā)泄的出口；無論怎樣他們自創(chuàng)的審美學(xué)在英國引起了獨(dú)立自由音樂的繁榮。第一階段英國朋克伴隨著the Sex Pistols在1978一月份的解散而中止了，但是這種風(fēng)格仍舊繁盛---它的音樂是朋克的標(biāo)志---直到1982年左右。在那段時(shí)期，殘留的原始朋克已經(jīng)擴(kuò)大了他們的音樂風(fēng)格，并且英國朋克本身已經(jīng)變異和分裂成一些其他的流派，如流行傳統(tǒng)的新潮，藝術(shù)挑逗的前朋克，冰冷陰暗的歌特?fù)u滾，無政府的硬核朋克和早期的另類搖滾。
Britpop（英倫搖滾）
The Beatles 確立了很長時(shí)期的英國傳統(tǒng)和諧的音樂，吉他流行樂隊(duì)，是一種通過音樂運(yùn)動(dòng)
時(shí)常更新的傳統(tǒng)形式。然而英倫搖滾采用了很多90年代那些比之前任何時(shí)期對傳統(tǒng)音樂的使用
都要多的樂隊(duì)。盡管這個(gè)音樂形式起源于英國音樂獨(dú)立時(shí)期，但是英倫搖滾有很大的商業(yè)價(jià)值
---著類型的樂隊(duì)可以有經(jīng)濟(jì)上很大的報(bào)酬，他們是閃亮的，容易讓人上癮的，就像主流流行的歌手們一樣，并且他們?yōu)樾乱淮贻p人的生活創(chuàng)造了新的精神環(huán)境。它被英國的年輕一代瞄準(zhǔn)：因?yàn)橛悡u滾甚少關(guān)心其路線是否會(huì)使自身較難被美國聽眾接受，從而使英國年輕的一代充分感覺其唱出了他們的生活，他們的文化和他們的音樂追求。英倫搖滾年輕的活力和渴望公認(rèn)的特點(diǎn)不僅對90年代早期低調(diào)shoegazer風(fēng)格樂隊(duì)的老一輩樂手有沖擊作用，還對美國陰沉的車庫以及在新崛起的地下電子舞曲背后搞創(chuàng)作的樂手有一定的影響力。從音樂上來看，英倫搖滾沿襲了the Beatles，當(dāng)然也融合了60年代晚期Kinks的田園之聲，中速音樂（the Who, the Small Faces），70年代的迷幻（David Bowie, T.Rax, Roxy Music），朋克和新浪潮（the Jam, the Buzzcocks, Wire, Madness, XTC, Squeeze, Elvis Costello），還有the Smiths的另類吉他流行。所有的這些樂手都是英國音樂的精髓---他們用明顯的英國思維極大的發(fā)揮想象，作詞和有譜曲，這也是他們幾乎沒發(fā)和美國的Cult相比以及造成英倫搖滾形式單一的一大因素。在影響中分裂后，英倫搖滾已經(jīng)在曼切斯特?fù)碛辛怂麄冏钛杆俚母鞘莻€(gè)強(qiáng)調(diào)好時(shí)機(jī)和偏重于shoegazer美學(xué)易記曲調(diào)的地方。The Stone Roses的頹靡流行風(fēng)格和搖滾明星的姿態(tài)是英倫搖滾創(chuàng)立的主要部分，但是真正意義上的英倫搖滾之父應(yīng)當(dāng)屬于Suede。在1993年他們以同名專輯第一次發(fā)行唱片時(shí)，他們那融合了glam-rock權(quán)威的式樣和Smiths改進(jìn)后的風(fēng)格使他們收到了意想不到的出色效果。Suede為之后1994年Blur（Parklife）和Oasis（Definitely Maybe）更強(qiáng)烈的突破開啟了大門，使他們從而很快地成為了英倫搖滾的兩大最流行的巨星。通過前兩者成功，炫目地在樂壇上爆炸而得到靈感，用相似的風(fēng)格出現(xiàn)的樂隊(duì)：Elastica,Pulp,Supergrass, the Boo Radleys也同樣并列于巨星行列。到了1996，只有Oasis真正的成為了美國樂壇主流音樂的明星。1997年英倫搖滾盛行光環(huán)的逐漸消失，也就是Oasis在回顧第三張專輯是表現(xiàn)的貧乏和Blurs轉(zhuǎn)向美國獨(dú)立搖滾的時(shí)期。然而就是在這場運(yùn)動(dòng)中慢慢暗淡的巨星們，也仍有個(gè)別的繼續(xù)保持強(qiáng)大的勢利，較少的初期傳統(tǒng)搖滾保持古典風(fēng)格繼續(xù)生存。
Club/Dance（舞曲）
舞曲來自不同的音樂形式，從disco到hip-hop。盡管有很多類型的狂熱貫穿整個(gè)流行音樂的歷史，舞曲仍在70年代中期形成了自己的風(fēng)格，就如其靈魂變異為了disco從而使全部的夜總會(huì)都專心于舞曲。在70年代后期，夜總會(huì)播放著disco，但是在十年的盡頭，disco便已成了許多不同的流派。所有的這些流派都集中在熱舞下，雖然在dance-pop, house, techo以及其他的派生中存在著截然不同的特征。能讓他們?nèi)技幸惑w的是他們都強(qiáng)調(diào)節(jié)奏的風(fēng)格---在每一種舞曲的派生種類中，強(qiáng)烈的節(jié)拍至始至終都是最重要的
College Rock（學(xué)院搖滾）
本質(zhì)上來說，學(xué)院搖滾是很大型的另類音樂，它在80年代
抒情搖滾
英式搖滾
搖滾音樂類型
1、酸性搖滾 (acid rock)—— 即迷幻搖滾，盛行于60年代中、后期，是嬉皮
士運(yùn)動(dòng)的產(chǎn)物之一。其音樂特色是震耳欲聾的強(qiáng)烈節(jié)奏、尖厲響亮的電吉它單人或雙
人演奏。不同于重金屬搖滾，迷幻搖滾沒有一定的曲式，即興演奏的成分較多，其無
旋律的音調(diào)變化多端，常常富有精彩華妙的表現(xiàn)。“酸性” (acid)一詞是迷幻劑LSD
的俚語代名詞，酸性搖滾因?yàn)榫哂锌駸岬拿曰靡魳诽攸c(diǎn)，故有其名。代表樂手、樂隊(duì)
有：Jimmy Hendrex、Jefferson Airplane、the Doors、the Greatful Dead等。
這些組合及其歌迷都蓄長發(fā)、著彩色鮮艷的服裝，持有反世俗的態(tài)度，這種外在表現(xiàn)
與音樂一樣重要。
2、非主流搖滾(alternative rock) ——一種搖滾音樂形式。是80年代前期和
中期，“搖滾團(tuán)體”與“重金屬”停滯不前后發(fā)展而成。具有更充滿能量且獨(dú)有特色
的聲音，不強(qiáng)調(diào)音樂 的外在表現(xiàn)而強(qiáng)調(diào)離奇的音樂獨(dú)創(chuàng)性。如98年葛蘭美的最佳非主
流音樂獎(jiǎng)獲得者是 Radiohead 。
3、經(jīng)典搖滾(classic rock) ——流行音樂的一種流派。主要指那些60年代后
期、70年代和80年代早期為大家所熟悉的，主流搖滾明星的音樂。象Beatles、
Rolling Stone 等 。
4、民謠搖滾(folk rock)——基于民歌的結(jié)構(gòu)和主題，適于民謠樂器和技術(shù)演奏
改編的搖滾音樂。這種音樂集中體現(xiàn)于Bob Dylan的作品，Bob在民謠音樂中采用了電
吉它、鼓、鍵盤等樂器，形成了獨(dú)特的風(fēng)格，他的音樂在60年代初期受到民謠純化論
者的強(qiáng)烈抨擊。另一著名民謠搖滾團(tuán)體是The Byrds 。它受Beatles活潑的流行作品
影響，對早期民謠和藍(lán)草音樂進(jìn)行了改造而獨(dú)樹一幟。
5、車庫音樂(garage)——是一種由因?yàn)閷で髽啡ざM建，未經(jīng)過專門訓(xùn)練的樂
隊(duì)所演奏的搖滾樂。這種音樂往往缺少旋律和完美的配合，因?yàn)槌３Ｔ诩抑械能噹炖?
排練并且器材破舊而得名。但此類音樂由于初衷簡單而具有難能可貴的純粹和生活體
驗(yàn)的真切。車庫音樂的發(fā)展也形成過一種刻意反對高保真制作的LOW-FI (低保真)趨
勢。
6、Grunge——90年代初起源于西雅圖的一種有影響力的搖滾音樂。它與此前十
年之內(nèi)制作考究、與MTV相互依賴的、商業(yè)的流行音樂截然相反，注重表現(xiàn)音樂的外在
和技術(shù)的精煉，熱衷于表現(xiàn)痛處、憤怒和熱情，歌曲往往與悲觀主義和年青一代的焦
躁心情合。 Pearl Jam 和Nirvana是最具影響力的兩支Grunge 樂隊(duì)，這種音樂的興
起所帶來的影響已涉及到搖滾樂的各個(gè)領(lǐng)域。
7、重金屬樂(heavy metal) —— 屬硬搖滾范疇，其特色是咄咄逼人的吉它演
奏、震耳欲聾的鼓聲、大到極限的音量和鮮艷怪異的服裝。重金屬搖滾代表了年輕人
的生活哲學(xué)和思維方式 因?yàn)樗从沉四贻p一代的困惑、 憂慮和挫折。重金屬的起源
可推至Rolling Stone 樂隊(duì)，Led Zepplin 使其正式成型。重金屬搖滾至今仍無太
大的變化，但它始終擁有大量的歌迷，90年代中仍有不斷壯大的趨勢。1989年第31屆
葛蘭美音樂獎(jiǎng)將其列入評獎(jiǎng)范圍，因而把重金屬樂正式納入主流音樂行列。80年代風(fēng)
靡樂壇的重金屬組合有：Def Lepard、Van Helan、Guns N Roses、Metallica、
Bon Jovi等。
8、Hip-hop——某些時(shí)侯，它被作為rap的同義詞。這是個(gè)寬泛的概念，基本上
代表了80、90年代美國都市青年的亞文化，包括社會(huì)、時(shí)尚、音樂、舞曲等。說唱
樂、霹靂舞、涂鴉藝術(shù)、有DJ的音樂俱樂部和運(yùn)動(dòng)服飾都是hip-hop的表現(xiàn)。它所代
表的音樂往往是缺少深刻的意義與使命感，而一貫跟隨時(shí)尚風(fēng)潮的流行曲，象曾經(jīng)紅
過一陣的Kris Kross 。
9、工業(yè)之聲(industrial music)——它的特征是異化、緊張的主題和嗡嗡作響
的節(jié)奏。工業(yè)之聲的樂隊(duì)往往用濾波器把聲音處理成怪誕而虛幻的音色。The
Revolting Cocks，KMFDM, Foetus 和 Nine Inch Nails 是80和90年代最著名的
工業(yè)之聲樂隊(duì)。
10、朋克搖滾(punk rock)—— 70年代中后期盛行的一種流行音樂流派也是著
名的音樂運(yùn)動(dòng)。其主旨有二：反對富足的中產(chǎn)階級和上流社會(huì)及反對當(dāng)時(shí)的主流搖滾
形式和商業(yè)方法。朋克樂的著名樂隊(duì)是英國的Sex Pistols。它以攻擊性的演出、令
人討厭的舞臺(tái)行為、釘型的發(fā)型、撕破的衣服、滿口的臟話政治上不穩(wěn)定的歌曲為最
明顯的特征。對朋克樂隊(duì)而言，精神和堅(jiān)信常常比音樂技能來得更為重要。在當(dāng)時(shí)，
樂壇自鳴得意的傾向威脅到音樂素質(zhì)的下降，朋克運(yùn)動(dòng)的興起一定程度地振興了搖滾
樂。實(shí)質(zhì)上朋克樂也并非象一貫評論所述的那樣無旋律可言，很多精彩的作品對后來
者產(chǎn)生了相當(dāng)大的影響。
11、Rockabilly ——一種搖滾樂和鄉(xiāng)村樂結(jié)合而成的熱門音樂，是早期搖滾樂
的類型之一。起源于美國南方，往往采用自然樂器代替電子樂器，其風(fēng)格類似于搖滾
和節(jié)奏布魯斯。Elvis Presley , Carl Perkins和Roy Orbison的50年代中后期音
樂大多屬于此類。
12、海浪音樂(surf music)—— 60年代早期的南加利弗尼亞搖滾樂。主要內(nèi)容
是抒發(fā)對太陽、沙灘、海浪、汽車和女孩的喜愛。The Beach Boys一手創(chuàng)造了這種美
國獨(dú)有的音樂流派。它采用基本的搖滾樂歌曲結(jié)構(gòu)虛幻地表達(dá)了簡單的意圖。在更深
的層次上講，這種音樂也代表了美國夢。
http://www.ezeem.com/forum/Read.asp?id=1144&no=506766&mode=next
這個(gè)可是太多太多了。。。只言片語是很難說完的。我盡力吧。看看能不能讓你滿意。
據(jù)我所知的類型有 朋克，后朋，死亡，碾核，，歌特，能量金屬，激流金屬，死亡金屬，說唱金屬，鞭笞金屬，前衛(wèi)金屬，長發(fā)金屬，grunge等等。然后每種風(fēng)格還有分支。。
死亡金屬
死亡金屬從一開始就處于地下狀態(tài)，所以有很多人都不太了解這種風(fēng)格。有的人買了幾張死亡風(fēng)格的專集但不知道該如何區(qū)分。這篇文章會(huì)介紹一些比較常見的樂隊(duì)的風(fēng)格！
現(xiàn)在各大極端網(wǎng)站和論壇都有很多對死亡金屬風(fēng)格詳細(xì)介紹的很專業(yè)的文章，但這些文章對那些沒聽過或者很少聽死亡的朋友起不到什么太大的作用，反倒是讓聽了很久死亡的人收獲不小。我想了很久，決定以樂隊(duì)的形式來介紹風(fēng)格，這樣那些初聽死金的朋友即使買到一張自己不了解的專集，在這里一看就可以知道這些屬于那一類。還有我在每個(gè)樂隊(duì)名字后面寫的第一句話是他們的風(fēng)格，方便大家查閱，但是有很多樂隊(duì)在不同時(shí)期都有不同的轉(zhuǎn)變，所以我只寫他們最具代表性的風(fēng)格，在后面再說他們的轉(zhuǎn)變！而且有些樂隊(duì)我看到在被人描述風(fēng)格時(shí)，前面總是加上很多的名詞，我感覺沒有必要，應(yīng)為每個(gè)樂隊(duì)都有自己的特點(diǎn)，要是加的話，每個(gè)樂隊(duì)都有自己的風(fēng)格。注：括號(hào)里是樂隊(duì)譯名！！！
DEATH（死亡）-[傳統(tǒng)死亡金屬]DEATH是的第一張傳記被喻為是死亡金屬的開端，他早期的專集可以代表當(dāng)時(shí)由敲擊過度到死亡的那種最傳統(tǒng)死亡金屬。后期的DEATH轉(zhuǎn)變很大技術(shù)上有了無限的飛躍，后期DEATH不能在單單看成是一只死亡樂隊(duì)，他的音樂里包含了很多新鮮的極端理念！
MORBID ANGEL（病態(tài)天使）-[傳統(tǒng)死亡金屬]這是一只死亡金屬界的大牌樂隊(duì)，專集屢上各大音樂排行榜，但音樂決不商業(yè)，樂隊(duì)早期和現(xiàn)在的轉(zhuǎn)變不大，只是沒有早期敲擊味那么濃了。還有值得一提的是樂隊(duì)的音樂非常黑暗隱晦，對早期黑暗金屬的影響也是有的！
DEICIDE（殺神者）-[傳統(tǒng)死亡金屬]依然是一只堅(jiān)持到底的樂隊(duì)，后期音樂上更加殘暴一些。樂隊(duì)一直以來以反基督題材作為自己的歌詞，從始至終！
OBITUARY（訃告）-[傳統(tǒng)死亡金屬]被很多人喻為慢死亡，他們的音樂以中速為主，擁有一個(gè)全世界獨(dú)一無二的主唱，樂隊(duì)風(fēng)格沒有什么太大的轉(zhuǎn)變！
SIX FEET UNDER（六英尺下）-[傳統(tǒng)死亡金屬]死亡金屬超級明星組合，CANNIBAL CORPSE的主唱，OBITUARY的吉他，鼓和被司忘記了，風(fēng)格也是中速慢速為主，和OBITUARY有相象之處！
SINISTER-[傳統(tǒng)死亡金屬]我曾見過有評論說他們屬于殘忍死亡金屬，我認(rèn)為他們應(yīng)該屬于傳統(tǒng)死，后期換了女主唱音樂是變的極端了一些，但還是沒有脫離傳統(tǒng)的東西！
CARCASS（尸體）-[傳統(tǒng)死亡金屬]早期碾核音樂的鼻祖之一，91年的專集《NECROTICISM-DESCANTING THE INSALUBRIOUS》開始玩開傳統(tǒng)死亡金屬，并且作的非常成功，《HEARTWORK》開始在傳統(tǒng)死的基礎(chǔ)上加入了非常旋律化的東西，對后來的新式旋律死和新激流金屬都有很大的影響，后期的《SWANSONG》更是開創(chuàng)了死亡搖滾這一風(fēng)格。
DISEMBER（肢解）-[傳統(tǒng)死亡金屬]旋律非常好的一只傳統(tǒng)樂隊(duì)，對旋律死的影響也很大，和美式的傳統(tǒng)死亡金屬不太一樣，在旋律上處理的相當(dāng)“優(yōu)美”！
VADER-[傳統(tǒng)死亡金屬]波蘭老牌死亡金屬樂隊(duì)，一直堅(jiān)持在傳統(tǒng)死亡金屬的戰(zhàn)線上，新專集依然是老式的死亡！
SEPULTURA（埋葬）-[傳統(tǒng)敲擊死亡金屬]可以加一個(gè)敲擊在風(fēng)格前面，和以上樂隊(duì)風(fēng)格有明顯的不同，早期是敲擊味濃厚的傳統(tǒng)死后期沒有任何價(jià)值，就是新金屬！
CANCEA-[傳統(tǒng)敲擊死亡金屬]和敲擊金屬非常接近，建議喜歡聽敲擊/激流的朋友從這種樂隊(duì)開始轉(zhuǎn)行！
GRAVE-[傳統(tǒng)敲擊死亡金屬]瑞典的老敲，是本人死亡金屬入門樂隊(duì)之一，早期和現(xiàn)在風(fēng)格沒有什么大的變化！
SUFFOCATION（窒息）-[殘忍死亡金屬]殘忍死的鼻祖，被喻為殘忍死亡之神的SUFFOCATION，從早期的小樣開始就留漏出其殘忍的本質(zhì)，1991年《EFFIGY OF THE FORGOTTEN》的問世開創(chuàng)了殘忍死亡金屬這一流派，樂隊(duì)每張專集都有很多新鮮的元素，但從未脫離殘忍死這一風(fēng)格！絕對的殘忍死亡之神！
CANNIBAL CORPSE（食人尸）-[殘忍死亡金屬]說到殘忍死不得不提到的還有CANNIBAL CORPSE，CANNIBAL CORPSE對殘忍死亡金屬最大的貢獻(xiàn)是其對血腥殘忍的最直白的描寫，從封面到歌詞。音樂風(fēng)格也是從未改變過！
CRYPTOPSY-[殘忍死亡金屬/碾核殘忍死亡金屬]來自加拿大的超級樂隊(duì)。本來他們的風(fēng)格我只想寫殘忍死，但他們一共出過4張專集，前兩張殘忍死，后兩張碾核殘忍死，不好說哪個(gè)時(shí)期更具代表性！
KATAKLYSM-[殘忍死亡金屬]和CRYPTOPSY齊名的加拿大殘死樂隊(duì)。后期樂隊(duì)開始作感念化的專集，風(fēng)格依然是殘死！
NAPAIM DEATH（死亡汽油彈）-[碾核死亡金屬]大牌樂隊(duì)，有核類音樂的狂暴和死亡金屬的殘忍。樂隊(duì)風(fēng)格沒有什么大的變化！
BRUTAL TOUTH（殘酷真理）-[碾核死亡金屬]英國超級大牌，核的成分更多一些，雙嗓！
DYING FETUS（死胎）-[新派殘忍死亡金屬]被喻為SUFFOCATION后對死亡金屬影響最大的樂隊(duì)，吉他RIFF整齊沉重，整體上比殘忍死慢了一些，大部分歌曲都是3段式的結(jié)構(gòu)，現(xiàn)金的新派樂隊(duì)大多都是這種形式！
DEVOURMENT（吞食）-[新派殘忍死亡金屬]最出名的新派殘忍死樂隊(duì)之一，其經(jīng)典專集《1.3.8》更是廣為留傳！
OBSDENITY-[新派殘忍死亡金屬]和以上兩個(gè)樂隊(duì)不同，早期殘忍死，后期轉(zhuǎn)行新派殘忍死。樂隊(duì)來自德國，比美式樂隊(duì)更注重旋律，和DYING FETUS這類的樂隊(duì)有著很大的不同！
ENTOMBED（埋葬）-[老式旋律死亡金屬]之所以加個(gè)老式在前面，是應(yīng)為他和現(xiàn)今我們所聽到的旋律死有很大的不同，接近于傳統(tǒng)死，更注重旋律一些。現(xiàn)在樂隊(duì)已經(jīng)改變風(fēng)格，和死亡甚至是金屬都沒什么關(guān)系。
In Flames-[旋律死亡金屬]新式旋律死的代表。個(gè)人認(rèn)為這種風(fēng)格個(gè)已經(jīng)偏離的死亡金屬的本質(zhì)！現(xiàn)在樂隊(duì)的東西作的和新金屬差不多！
ARCH ENEMY（大敵）-[旋律死亡金屬]CARCASS的雙吉他手做的樂隊(duì)，可以說延續(xù)了很多《HEARTWORK》上的東西，樂隊(duì)一年比一年紅，風(fēng)格還是一如既往！
NONEXISX-[旋律死亡金屬]ARCH ENEMY的前任主唱自己的樂隊(duì)，音樂作的非常出色，旋律好，而且沒有象現(xiàn)在的樂隊(duì)那樣忽視技術(shù)，但是我始終認(rèn)為這類東西和死亡金屬關(guān)系不大。呵呵個(gè)人觀點(diǎn)！
DEFLEASHED - [敲擊死亡金屬]，很死亡的一支樂隊(duì)，但是音樂的框架卻是敲擊為主，感覺就是巴西埋葬那樣音樂的一種延續(xù)，這個(gè)樂隊(duì)最近非常大牌，名聲顯赫，他們的鼓手技術(shù)超好，以速度和力量見長。
GOD FORBID - [硬核敲擊死亡金屬]，美國激流新浪潮里比較極端并且比較死亡的一支樂隊(duì)，別的樂隊(duì)聽起來硬核感覺十足，但是這個(gè)樂隊(duì)死亡感明顯。主唱還能用雙嗓，呵呵。這是個(gè)黑人為主的樂隊(duì)，在金屬界也并不是很多見。
NILE - [殘忍死亡金屬]，1993年組建的美國樂隊(duì)，一直堅(jiān)持殘忍死亡風(fēng)格，并且加入一些氣氛渲染的成分，音樂顯的很大氣。從名字(尼羅河)也可以看出來，樂隊(duì)在音樂中多加入埃及曲調(diào)的東西渲染氛圍。2000年的《Black Seeds of Vengeance》是一張不可錯(cuò)過的專輯。
VITAL REMAINS - [傳統(tǒng)死亡]，1989年組建的老樂隊(duì)了，風(fēng)格變化不大，音樂旋律處理的比較不錯(cuò)，速度不是很快。92年的首張專輯還不錯(cuò)。前任吉他手Kelly Conlon曾參與DEATH樂隊(duì)1995年專輯的錄制。貝司手Derek Boyer曾加入過SUFFOCATION樂隊(duì)。
immolation －〔殘忍死亡金屬／黑暗金屬]86年成立于美國紐約的老牌樂隊(duì)，專集一直維持在很高的水平上。樂隊(duì)善于制造一種含混陰霾的氛圍并很特別的擅長于以更深刻而智性地表達(dá)他們的毀滅觀。內(nèi)容上常常牽扯到一些反宗教的東西～
incantation - [傳統(tǒng)死亡金屬/ 黑暗金屬] 壓抑而沉重的黑暗氛圍，時(shí)而骯臟的時(shí)而如暴雨的淋漓暢快。經(jīng)典作品是92年發(fā)行的Onward To Golgotha ，在當(dāng)時(shí)和現(xiàn)在來說都是突破性和影響深遠(yuǎn)的一張～
necrophagist － 〔殘忍死亡金屬〕1992年成立的德國急速死亡金屬,速度快的要死，技術(shù)好的沒話說，音色鋒利，結(jié)構(gòu)復(fù)雜而流暢、干凈利落，見到了話買就是了。
as i lay dying (我彌留之際）-[旋律死亡] 一只來自美國但劃入歌德堡陣營的樂隊(duì)，特點(diǎn)是鼓點(diǎn)清晰脆裂交錯(cuò)旋律優(yōu)美的guitar line，不時(shí)會(huì)有一些硬核式的句子。在同類樂隊(duì)中比較優(yōu)秀。
Nightrage － 〔旋律死亡〕 風(fēng)格跟上面的差不多，更嘈雜焦慮一些，主唱的嗓音和樂器的音色更沙，別的沒什么了
Hypocrisy -[傳統(tǒng)死亡金屬] 這個(gè)相當(dāng)于死亡金屬的METALLICA，有名到了竟然都可以下到他們的手機(jī)鈴聲.....-_-o 所以看著辦吧..........
先寫到這里。我知道還有很多樂隊(duì)沒有提到，希望大家補(bǔ)充，希望大家多多跟帖，把我沒寫的樂隊(duì)補(bǔ)上！人多力量大嗎！希望按照上面的格式來寫.謝謝
代表樂隊(duì)
1、殘暴死亡金屬：歐洲的死亡金屬中心無疑是瑞典的Stockholm，所以無論是殘暴
死亡金屬還是旋律死亡金屬，瑞典樂隊(duì)都是非常優(yōu)秀的。歐洲的殘暴死亡金屬代表樂隊(duì)有：
瑞典的Dismember、Defleshed、Hypocrisy、Gardenian；德國的Krabathor；英國
的Carcass。
2、旋律死亡金屬：代表樂隊(duì)有瑞典的In Flames、Dark Tranquillity、At The Gates、
Edge of Sanity、Sacrilege以及芬蘭的Amorphis。
3、前衛(wèi)死亡金屬：代表樂隊(duì)是芬蘭的Sentenced。
4、歌特死亡金屬：代表樂隊(duì)是瑞典的Opeth。
哎~沒樓上的專業(yè),不說那么多,就說現(xiàn)在經(jīng)常見的比較流行的幾個(gè)種類~~
英倫搖滾~~比如說綠洲~
朋克~~`~涅磐和綠日~
歌特~NIGHTWISH那個(gè)比較流行一點(diǎn)的伊凡塞斯也可以歸到這里頭去~
重金屬~這個(gè)就不用說了是搖滾里頭的主流了~
碾核~~聽的不多具體是啥玩意我也不知道~~
死亡金屬~~
獨(dú)立~~
新金屬~
重說~
迷幻~
赧嘩19383035123： 搖滾樂,求推薦. -
青川縣摩擦： ______ 讀初中喜歡朋克很正常,我那會(huì)兒也是迷的不行,因?yàn)榕罂吮旧砗唵?節(jié)奏,旋律也歡快明亮.再后來才接觸像垃圾,EMO,慢慢接觸金屬,實(shí)驗(yàn),氛圍,POSTROCK,民謠.聽音樂沒有說聽什么比較好,音樂都...
赧嘩19383035123： the cranberries屬于什么類型的搖滾? -
青川縣摩擦： ______ The Cranberries是愛爾蘭歷史上最偉大的另類搖滾樂隊(duì)之一,組建于一九九零年五月,前身為＂The Cranberry Saw Us＂樂隊(duì).我覺得屬于另類搖滾,其實(shí)可以看樓主的喜好,搖滾也分很多種類,因?yàn)閻蹱柼m這個(gè)偉大的音樂圣土孕育了很多諸如The Cranberries之類的樂隊(duì),音樂沒有明顯的界限,表達(dá)的都是歌者的一種情結(jié)吧.個(gè)人很喜歡The Cranberries的歌,越早期的越是精華,后來樂隊(duì)解散主唱Dolores單飛,那本are you listening幾乎很難再找到那時(shí)的小紅莓的味道了.
赧嘩19383035123： 搖滾樂(搖滾樂)
青川縣摩擦： ______ 1、搖滾是一種音樂形式,同時(shí)也包含很多方面的文化內(nèi)涵.也許一個(gè)節(jié)奏一段旋律你就可以說他是搖滾,沒有完全的定義,但是你把他的演奏速度減慢一倍,也許你就感覺不出來.他是一種微妙的內(nèi)心表達(dá)的音樂方式. 2 一個(gè)歌手不可能只唱一種類型的音樂因?yàn)槿硕加卸嗝嫘?只能說以哪個(gè)為主! 3 只是改變了一些在各類型的音樂中比較常用的音色和樂器之間的重要性 .
赧嘩19383035123： 通俗音樂的風(fēng)格與類型通俗音樂都有哪些風(fēng)格和類型?
青川縣摩擦： ______ Black Metal 黑色金屬 以邪惡、異教崇拜以及撒旦思想為其主要訴求,通常在歌詞含... (沒聽過,不知道是不是 真的) Hard Rock 重?fù)u滾 比重金屬樂“輕”一點(diǎn)的音樂. ...
赧嘩19383035123： 搖滾樂是什么時(shí)候出現(xiàn)的??? -
青川縣摩擦： ______ 1955年,電影 黑板叢林 上映,其中的歌曲 晝夜搖滾 引起轟動(dòng).這種音樂具有一種叛逆的姿態(tài),成為搖滾樂開始的標(biāo)志~ 我的資料來源是《大眾文化通論》
赧嘩19383035123： 舞曲的種類有哪些? -
青川縣摩擦： ______ 01.什么是trip-hop?trip-hop是英倫/歐洲跳舞音樂的一種,它的名字來源是“ trip+ hip hop＂= trip-hop＂,因?yàn)樗l(fā)源自英國的bristol,因此最早時(shí)稱作＂bristol hip-hop＂.
赧嘩19383035123： rap、hip hop、rock、flat、pop、RB、jazz、classic這些區(qū)別在哪? -
青川縣摩擦： ______ 1 rap 是一個(gè)黑人俚語中的詞語,相當(dāng)于“談話”(talking),產(chǎn)自紐約貧困黑人聚居區(qū).它以在機(jī)械的節(jié)奏聲的背景下,快速地訴說一連串押韻的詩句為...
赧嘩19383035123： 21世紀(jì) 就是這10年來流行怎么樣的搖滾風(fēng)格? -
青川縣摩擦： ______ 多是金屬吧,比如nightwish的前衛(wèi)金屬,epica的哥特金屬,還有很多,比如流行金屬,碾核,死亡金屬等等,想知道詳細(xì)點(diǎn)最好去百科那里看.
赧嘩19383035123： 音樂都分什么種類?爵士籃調(diào)古典還有什么??誰能每種音?
青川縣摩擦： ______ 是音樂風(fēng)格區(qū)分.搖滾和爵士,都屬于流行音樂類.大的分類應(yīng)是:古典、流行、民族、等.古典簡單分類為:如交響樂等.民族:各國的民族音樂.流行音樂大致分類:搖滾、雷鬼、R\B、流行音樂、說唱、電子樂、布魯斯、爵士等.搖滾音樂大致又分類:流行搖滾、金屬搖滾、硬搖滾、死亡金屬搖滾、另類搖滾、藝術(shù)搖滾、布魯斯搖滾、旁客、fangke、等等.爵士音樂大致分類:流行爵士、融合爵士、搖滾爵士、傳統(tǒng)爵士、電子樂爵士、另類爵士等等.要說明的是,在流行音樂中:演奏爵士樂,要要求音樂家們音樂素養(yǎng)很高,相對來說在流行音樂中,爵士樂最難的.
很遺憾，本人在這么多年的樂迷生涯中，花費(fèi)大量的精力和金錢也無法收集整齊以下?lián)u滾類型及搖滾歷史介紹中所提及樂隊(duì)的專輯，但超過7成的樂隊(duì)的唱片我都能擁有了，這輩子……………………哈哈哈哈哈，也知足了，就是搬家的時(shí)候，麻煩點(diǎn)～～～
Acid Rock（酸性搖滾）
酸性搖滾是幻覺搖滾的一種激烈、大聲的變奏。它吸取了盛期已過的Cream和Jimi Hendrix即
席演奏的精華。酸性樂隊(duì)依賴變奏的吉它、柔美的歌聲和長時(shí)間的即興表演。酸性搖滾存在的
時(shí)間并不長——在幻覺劑的生命期限里，它不斷的發(fā)展并形成一個(gè)中心——最后沒有解散的樂
隊(duì)演變成了重金屬樂隊(duì)。
Acid Techno（酸性數(shù)碼）
當(dāng)80年代中期酸性室內(nèi)音樂緘默的時(shí)候，卻成了年青一代沉進(jìn)去加深印象的時(shí)期，他們變得
十分容易受聲音的影響。在90年代初，他們中的一些人開始做音樂，并人讓聲音去適應(yīng)技術(shù)而
不是象古典芝加哥室內(nèi)音樂那樣是一種柔美和暖調(diào)的風(fēng)格，和早期的德國Trance十分相似。酸
性數(shù)碼包括許多早期的唱片，如Aphex Twin,Plastikman,和Dave Clarke等等。
Adult Alternative Pop/Rock（成人另類流行/搖滾）成人另類流行/搖滾是相對于主流音樂的另類搖滾的一個(gè)分支, 它具有柔和的旋律和另類柔美風(fēng)格。成人另類流行具有很強(qiáng)的商業(yè)性，但是藝術(shù)家并并不是以商業(yè)為目的。他們來自傳統(tǒng)的流行吉他音樂，80年代的流行舞曲(正如Gin Blossoms, Barenaked Ladies的音樂)，民謠和傳統(tǒng)的歌者(正如Indigo Girls, Tori Amos, Jeff Buckley, Sarah McLachlan, Fiona Apple,Jewel的音樂)，美國傳統(tǒng)搖滾樂(正如Sheryl Crow, Hootie & the Blowfish, Dave Matthews的音樂)，時(shí)髦的trip-hop電子(正如Portishead的音樂)。成人另類流行/搖滾的產(chǎn)生來自于人們感觀的成熟：它有意和無意的成為90年代的主流音樂形式。它使搖滾的形式變得更加松散，更加注重創(chuàng)作技巧。它的缺點(diǎn)是，成人另類搖滾的靈感僅僅停留在物質(zhì)表面上－經(jīng)常在表演中因?yàn)榭桃庾非蠖兊米鲎鳎幸庾屢魳纷兊锰鹈溃蚴孤曇糇兊蒙畛痢５蛢?yōu)點(diǎn)而言，這種風(fēng)格造就了優(yōu)秀的需要經(jīng)典音樂而非憑借大聲歌唱的藝術(shù)家。 當(dāng)80年代中期酸性室內(nèi)音樂緘默的時(shí)候，卻成了年青一代沉進(jìn)去加深印象的時(shí)期，他們變得十分容易受聲音的影響。在90年代初，他們中的一些人開始做音樂，并人讓聲音去適應(yīng)技術(shù)而不是象古典芝加哥室內(nèi)音樂那樣是一種柔美和暖調(diào)的風(fēng)格，和早期的德國Trance十分相似。酸性數(shù)碼包括許多早期的唱片，如Aphex Twin,Plastikman,和Dave Clarke等等。
Album Rock（專輯搖滾）
70年代，F(xiàn)M調(diào)頻電臺(tái)逐漸忽視那些對轉(zhuǎn)播早期的調(diào)頻電臺(tái)的隨心所欲的革新之后的電臺(tái)傳媒
。就理論上，新的電臺(tái)做著前人們也做過的事——以專輯播放而非單曲——但他們很快依賴與
一組為他們演奏的音樂家，讓所有專輯搖滾樂家聚在一起，一件很累的事就是他們通過媒介介
紹他們在專輯中的貢獻(xiàn)，加上以他們的音樂展示他們是專輯搖滾的奠基者。這意味著專輯搖滾
有重金屬/南部布魯斯搖滾。前衛(wèi)搖滾由那些搖滾樂隊(duì)中的演唱者與詞曲作家組成。它有很多
不同種類，但是他們都有藝術(shù)之美與放縱的特征，加上它不斷的在調(diào)頻電臺(tái)中的播放，使這些
專輯搖滾也幾乎壟斷了70年代的調(diào)頻電臺(tái)的電波。它們一直持續(xù)到80年代，但當(dāng)專輯搖滾電臺(tái)
逐漸發(fā)展成古典搖滾的風(fēng)格，專輯搖滾就越來越少的出現(xiàn)在電波中。到了90年代，專輯搖滾樂
隊(duì)依然在推出新專輯，但它們過去那些老歌依然還能在電波中聽到——并且經(jīng)常在音樂會(huì)上演
奏。
Alternative Dance（另類舞曲）
另類舞曲結(jié)合了擁有電子音樂結(jié)構(gòu)，合成器采樣和后DISCO舞曲的方式的地下旋律性音樂結(jié)構(gòu)
的另類，獨(dú)立搖滾風(fēng)格。這些年當(dāng)許多流行另類藝術(shù)家用舞曲或者電子音樂來試驗(yàn)時(shí)，另類舞
曲得到了很大的發(fā)展并成為酒吧文化中不可缺少的音樂成分。盡管另類舞曲音樂看上去代替不
了俱樂部的舞曲，憑借它的流行可親性以及和其它音樂的易結(jié)合性，它還是成為這種文化外圍
一種重要的形式。這種特性使更多的人參與到另類舞曲之中，以此抗拒那種標(biāo)準(zhǔn)的固定樣式的
舞曲。結(jié)果是，表演者對其它的具有特定樣式結(jié)構(gòu)，特殊音樂元素的音樂更加接近。很多另類
舞曲藝術(shù)家來自英國，成為地下音樂文化中非常顯著的英國酒吧和銳舞，他們創(chuàng)造了有助于進(jìn)
行更過音樂藝術(shù)試驗(yàn)的氛圍。New Order第一個(gè)另類舞曲組合，在他們1982－83年的錄音中出
現(xiàn)了這種冰冷陰沉的后朋克和Kraftwerk的電子流行相結(jié)合的風(fēng)格。相對于另類音樂，另類舞
曲是受電子流行，酸性車房音樂和trip-hop影響最大的風(fēng)格類型，這些形式都產(chǎn)生了相應(yīng)的另
類舞曲藝術(shù)家，并在英國80年代后期的曼切斯特產(chǎn)生影響，直到90年代的根源于獨(dú)立和trip-
hop的藝術(shù)家。
Alternative Metal（另類金屬）
在其初始期，另類金屬以相對于那些可直接分類音樂的不同尋常的敏感形成了自己的風(fēng)格。
重金屬是這種音樂的核心，但是這些樂隊(duì)太不規(guī)則了，應(yīng)且他們的影響力對于適合地下的鞭撻
金屬來說太折衷了，所以他們主要的樂迷都是些喜歡重型吉他搖滾的人。然而，在車庫音樂幫
助另類金屬更豐富從而獲得了大量聽眾，特別是當(dāng)更多的有闖勁的樂隊(duì)逐漸考究他們的音色后
，另類金屬開始成為90年代重金屬中最流行的風(fēng)格。當(dāng)它表現(xiàn)出幾乎最少重金屬分類類型的時(shí)
候，它的形式和80年代早期的另類金屬就很不大相同了。同時(shí)，大部分幸存下來的硬核朋克樂
隊(duì)都已轉(zhuǎn)入到了金屬領(lǐng)域的潮流，推動(dòng)了地下重吉他搖滾樂隊(duì)在別處找尋靈感。最早的帶有重
金屬風(fēng)格的另類金屬分為前衛(wèi)搖滾（Janes Addiction, Primus），車庫朋克（Soundgarden,
Corrosion of Conformity），噪音搖滾（the Jesus Lizard, Helmet），瘋克（Faith No More, Living Colour），說唱（Faith No More, Biohazard），工業(yè)（Ministry, Nine Inch Nails），迷幻音樂（Soundgarden, Monster Magnet），甚至是世界音樂（later Sepultura）。這一切的演變并沒有在一個(gè)特定的場景下發(fā)生，只是不斷增長的想去嘗試已經(jīng)形成的那種越來越依靠樂器的純演奏形式。一些這樣的樂隊(duì)終于在大眾中獲得了很大的影響力，特別是通過巡回演出，并且他們還為在1993-94年逐漸顯露的另類搖滾奠定了基礎(chǔ)，形成了以Rage Against the Machine 和Korn為代表的說唱金屬，以Tool為代表的不協(xié)調(diào)音樂，以White Zombie為代表的重。。。。和以Nine Inch Nails為代表的流行突破。這些樂隊(duì)將成為在剩余的90年代期間連同Pantera那種有別于任何鞭撻金屬樂隊(duì)的粗厚，溶解的即興重復(fù)風(fēng)格在聲音的制作和另類金屬類型的風(fēng)格上最具影響的力量。像很多另類金屬樂隊(duì)，Pantera是嚴(yán)肅的，陰冷的和內(nèi)在的，但是他們示范了關(guān)于此如何具有男子的氣概。在90年的中后期，大部分新的另類金屬樂隊(duì)開始玩起了把單一鞭撻，說唱，工業(yè)，硬核朋克和車庫混在一起的風(fēng)格。這種新的聲音更多的包括了比hooks或memorable riffs更多的碾核特征和劇烈進(jìn)攻，因此更多地依靠工作室錄制完成它所展現(xiàn)的力量；然而，它俘獲青少年那種隱藏的主流金屬所代表的男子氣概，從而成為一種商業(yè)崇拜。Korn, Marilyn Manson, 和Limp Bizkit這些有時(shí)配以aggro-matal, nu-metal, 或者(incorrectly) hardcore內(nèi)容的樂隊(duì)是這場新運(yùn)動(dòng)中最大的明星，并且在這十年的末期，無數(shù)新的樂隊(duì)開始表演那種類似80年代后期微金屬分支的帶有成年性質(zhì)暴力行為（ironic, given alternative metals vehement rejection of hair metals attitude）的風(fēng)格。
Alternative Pop/Rock（另類流行/搖滾）
另類流行/搖滾在本質(zhì)上來源于80年代中期到90年代中期的后朋克樂隊(duì)，雖然另類搖滾之中有
很多種音樂形式，但是他們被放到了一起因?yàn)樗麄兌加袆e于主流的音樂形式。在另一方面來說
，以Nirvana在1991年的成功可以劃分為兩大類另類流行/搖滾。在80年代，許多另類樂隊(duì)都是
獨(dú)立的，因?yàn)樗麄兊囊魳沸问绞顾麄儫o法得到更多的來自主流的支持，這在80年代包括流行舞
曲，后硬核朋克，瘋克金屬，流行朋克以及試驗(yàn)搖滾的所有形式；另一方面，自Nirvana在90
年代變得流行以后，另類泛指所有的非主流亞風(fēng)格類型，但是區(qū)分并不一定很明顯因?yàn)橛行┳?br />成了主流音樂商業(yè)市場的一部分。硬核和復(fù)興朋克音樂變得比導(dǎo)致了80年代后期的另類流行/
搖滾的流行樂更能贏得商業(yè)市場，因此90年代的另類音樂失去了一些原本另類音樂的本質(zhì)特征
。許多試驗(yàn)樂隊(duì)的風(fēng)格轉(zhuǎn)變成獨(dú)立搖滾。
Alternative Rap（另類說唱）
另類說唱主要指那些hip-hop組合中拒絕附和傳統(tǒng)老套的說唱風(fēng)格的一種音樂，比如gangsta
、瘋克、貝斯、硬核和聚會(huì)說唱。然而，另類說唱時(shí)一種極為模糊的音樂類型，它吸取funk、
流行/搖滾、爵士、靈歌、reggae,甚至是民謠。盡管Arrested Development和Fugees力圖成為
主流音樂，但另類說唱的組合主要還是被另類搖滾的歌迷簇?fù)碇皇莌ip-hop或者流行音
樂的歌迷們。
Ambient Pop（氛圍流行）
氛圍流行結(jié)合了寧靜和歡快兩種不同的音樂風(fēng)格。氛圍流行擁有來自普通傳統(tǒng)流行樂的風(fēng)格
，它是電子音樂結(jié)構(gòu)和背景氣氛折射出外界的寂靜，和一種沉思的氛圍。氛圍流行是典型的沒
有刺耳音符的代表音樂，使德國搖滾令人陶醉的韻律受氛圍流行的影響很大，甚至有點(diǎn)催眠的
作用。本質(zhì)上來說，它是夢幻流行音樂在shoegazer運(yùn)動(dòng)中覺醒后的延伸。盡管大多數(shù)仍舊使
用原來的樂器，通過吸收電子音樂的方式，包括樣本作品等，再對音樂給予了詮釋。
Ambient Techno（氛圍數(shù)碼）
氛圍數(shù)碼是一種考究而特別的氛圍室內(nèi)音樂，它通常被很多音樂家采用，如B12、早期的Aph
es Twin、the Black Dog、Higher Intelligence Agency和Biosphere等。它是音樂家們通過808和909型打擊樂器來劃分?jǐn)?shù)碼和電子中曲調(diào)和韻律的合成的的依據(jù)；效果好的、聲音尖細(xì)的是電子的效果；另外曲調(diào)和合成錄音——和著高聲的、分層的、帶著潮濕的氣息，卻沒有打擊樂和實(shí)踐性的氛圍。大多數(shù)被命名為Apllo、GPR、Warp和Beyond，在Warp重新定義它的"人造
智能"系列后，氛圍數(shù)碼在學(xué)術(shù)上又稱作"智能數(shù)碼"（盡管音樂風(fēng)格在大范圍內(nèi)依然沒有改變）。
American Punk（美國朋克）
美國朋克根源于60年代的車庫搖滾，在音質(zhì)柔和和現(xiàn)代愛情中有極簡潔派藝術(shù)風(fēng)格特征，它
的幾支樂隊(duì)——傀儡,the MC5,紐約娃娃——在美國朋克的基礎(chǔ)上發(fā)展成真正意義上的朋克搖
滾的種類。但對美國朋克真正開始于大約1975-76年的Ramones。在紐約，美國朋克得以繁榮和涌現(xiàn)，類似的音樂在美國路易斯蓬勃發(fā)展，并且向硬核朋克方向積極發(fā)展，在Cleverland,它
得到了帶有實(shí)踐性的幾乎不可思議的發(fā)展。一部分原因是由于缺乏媒體的注意；在波士頓，它
比真正的朋克更接近于車庫音樂。紐約仍舊是美國朋克的中心陣地，然而，它卻以大批著名的
有影響力的藝術(shù)家為特色：如Television,Richard Hell,POatt Smith,Blondic,Talking Heads,轉(zhuǎn)移到Cleverland的Dead Boys等，在80年代，美國朋克開始枯萎并發(fā)展成一種新的形式：硬核搖滾，新啦浪潮和另類搖滾。美國朋克沒有象英國朋克那樣滿足后繼的流行音樂革命的需要，但是它繼續(xù)滋養(yǎng)著美國地下?lián)u滾近10年的時(shí)間，并且在90年代加利福尼亞洲中心依賴Ramones，又將使其成為盛行的音樂。
American Underground（美國地下）
在20世紀(jì)80年代初，當(dāng)?shù)谝恢罂藰逢?duì)開始露面并且當(dāng)另類金屬通過英國前朋克開始日益占
據(jù)樂壇優(yōu)勢的時(shí)候，一些美國的樂隊(duì)開始制作新的音樂用以對那些發(fā)展起反作用。當(dāng)朋克日趨
成熟的時(shí)候，美國地下樂隊(duì)逐漸傾向于喜好寬廣的音樂風(fēng)格（重型搖滾，迷幻音樂，傳統(tǒng)搖滾
，民謠搖滾和鄉(xiāng)村搖滾，他們的影響是最普遍的），雖然他們通過無需特意宣張的電吉他和抒
情詩般的風(fēng)格繼續(xù)占據(jù)統(tǒng)治的地位。這些樂隊(duì)也傾向于喜愛獨(dú)立的組合和低預(yù)算的巡回演唱，
自從他們?nèi)慷紟缀醪槐恢饕诸愐魳防聿牵@從而強(qiáng)迫他們?nèi)ふ移渌姆椒▉砭S持他們的
音樂。當(dāng)他們成為硬核朋克的先驅(qū)時(shí), Blackk Flag因其通過長達(dá)數(shù)年的艱苦練習(xí)有效的創(chuàng)造了獨(dú)立的巡回演唱網(wǎng)所以仍然是美國地下音樂的主要開拓者；這個(gè)樂隊(duì)的標(biāo)簽和超音速演奏風(fēng)格也同樣是至關(guān)緊要的影響，通過像Minutemen, the Meat Puppets, Husker Du, Dinosaur Jr.,和其他在推動(dòng)不知名的朋克樂隊(duì)進(jìn)入新的，刺激的方向中起主要作用的樂隊(duì)來大批量發(fā)行唱片。Midwest吸收了Minneapolis瘋狂但是真誠，the Replacements和Chicago殘暴的高聲喊叫，Big Black和Naked Raygun贏取了相當(dāng)大數(shù)量的崇拜者的實(shí)力被證實(shí)為美國地下有效的滋生地，當(dāng)Sonic Youth和the Swans成為當(dāng)時(shí)東海岸上不諧和音的統(tǒng)治者和德克薩斯迷幻噪音的代表，the Butthole Surfers 在美國留下了恐怖的軌跡，并且Boston Mission of Burma在它們短暫的生涯中同時(shí)推動(dòng)了巨大的影響力和預(yù)見力。在80年代中期，最初商業(yè)突破的R.E.M，立刻給美國地下一個(gè)新的視角。在90年代早期，對于一些重要的美國地下樂隊(duì)的艱難工作和相對意義上的成功最終被證明成為了這場運(yùn)動(dòng)的解散；許多這場運(yùn)動(dòng)的主要行為被其帶有成年的標(biāo)志給驅(qū)散了（它們失敗在沒獲得大量的觀眾，盡管他們在歐洲贏得了一定的進(jìn)步），而且通過Nirvana在1991年底的風(fēng)格突破，地下樂開始慢慢分裂，極大程度上分裂為另類搖滾（因?yàn)樗麄冇懈玫纳虡I(yè)利用價(jià)值）和獨(dú)立搖滾（因?yàn)樗麄兒苌偃ツ７滤耍凶约旱娘L(fēng)格）。
Arena Rock（舞臺(tái)搖滾）
舞臺(tái)搖滾發(fā)起于70年代中期，當(dāng)重型搖滾和重金屬樂隊(duì)開始贏取了聲望。這種音樂因其引以
為傲漂亮的旋律和贊美詩般的合唱形式逐漸成為商業(yè)導(dǎo)向和廣播電臺(tái)的寵兒，當(dāng)然還有他們把
重型搖滾和普遍的認(rèn)知的民謠結(jié)合起來。大部分這些樂隊(duì)是通過他們大量的把唱片發(fā)送給FM電
臺(tái)和持續(xù)的巡回演唱會(huì)爭得了他們大量的樂迷。如Journey，REO Speedwagon，Boston，F(xiàn)oreigner和Styx就是通過此來成為70年代中后期最流行的樂隊(duì)。
Aussie Rock（澳洲搖滾）
澳洲搖滾并不是指所有來自澳大利亞的搖滾樂隊(duì)。反而，澳洲搖滾是那些在酒吧演奏鄉(xiāng)村音
樂的樂隊(duì)在傳奇性的激烈競爭中形成的一種強(qiáng)硬的硬核音樂。在本質(zhì)上，在神圣音樂里的不同
，依然有它藝術(shù)的美，像the Celibate Rafles,AC/DC和子夜石油樂隊(duì)等。
Big Beat（重打擊樂）
把電子音樂從下滑的實(shí)驗(yàn)邊緣營救起來，重打擊樂以下一波的重純音樂出現(xiàn)在90年代中期。
在1994世界各地的區(qū)域性的錢財(cái)已經(jīng)著重于較少內(nèi)涵的跳舞音樂方面，用以對同時(shí)期那些迷戀
于鼓，貝斯和實(shí)驗(yàn)形式的chin-stroking intellectuals做出反擊。重打擊樂通過其明晰的樂章最終在1995-96年左右結(jié)合了兩大英國標(biāo)志----Brightons Skint和Londons Wall of Sound.前者---以Fatboy Slim, Bentley Rhythm Ace和Lo-Fidelity Allstars創(chuàng)在出的釋放的家園---獲得了越來越多的名譽(yù)在其創(chuàng)新和音樂質(zhì)量上，盡管Wallof Sound在較早時(shí)被發(fā)現(xiàn)并且通過Propellerheads, Wiseguys和Les Rythmes Digitales大量發(fā)行單曲。重打擊樂很快被證實(shí)它在美國同樣很流行，并且樂手依靠City of Angels Records和英國的風(fēng)格獲得了更高的名聲。除了Fatboy Slim，其他重打擊樂的巨星便是the Chemical Brothers 和Prodigy這兩個(gè)創(chuàng)造了此風(fēng)格和幫助它產(chǎn)生的樂隊(duì)。The Chemical Brothers和Prodigy這兩個(gè)樂隊(duì)從不去死板的適應(yīng)對方，給予作品那些常能反映出更多trip-pop優(yōu)點(diǎn)的智慧，并且很少用真正打擊樂那種愚笨的舞臺(tái)風(fēng)格。重打擊樂的聲響效果，是在舊學(xué)校派對上更無拘束適當(dāng)放松的嘗試,是和舊學(xué)校說唱一樣在80年代后期懷舊的音樂形式，并且它傾向于愚蠢的形式和無法壓抑的破裂。盡管設(shè)計(jì)和大量的生產(chǎn)超越了他們的前輩，但是重打擊樂在90年代后期仍然被指責(zé)為破壞了純電子音樂。甚至當(dāng)Chemical Brothers, Prodigy和Fatboy Slim的唱片沖擊了美國并且贏得了正面的肯定---得到了搖滾評論家的認(rèn)可---然而在世界范圍內(nèi)，許多舞曲的樂迷堅(jiān)決抵制那些太多依靠巧妙的演奏技巧的風(fēng)格。重打擊樂持續(xù)了相當(dāng)長的驚人的時(shí)間，被定以一種風(fēng)格，這種風(fēng)格是建立在聽眾聽同樣的破裂聲許多次所表現(xiàn)的耐性上的，就像DJ們在地方簡陋的小商店里尋找感興趣舊的經(jīng)典的唱片一樣所表現(xiàn)得耐心。
Blues-Rock（藍(lán)調(diào)搖滾）
很多早期的搖滾是基于藍(lán)調(diào)的，但是直到60年代后期，藍(lán)調(diào)搖滾仍沒有完全發(fā)展為一種被認(rèn)
可的流派。藍(lán)調(diào)搖滾著重于兩種明確的特征---傳統(tǒng)的三和弦藍(lán)調(diào)歌曲和樂器的即席創(chuàng)作。結(jié)
合了小型爵士樂隊(duì)和搖滾不斷擴(kuò)大的喧鬧特點(diǎn)，傳統(tǒng)的藍(lán)調(diào)搖滾---像Cream那樣由Alexis Ko
rner 和John Mayall的傳統(tǒng)的英國藍(lán)調(diào)風(fēng)格而來的樂隊(duì)，又如美國the Paul Butterfield Blues Band和 Canned Heat—也嘗試著演奏在爵士唱片和藍(lán)調(diào)演唱會(huì)中司空見慣的長的即席創(chuàng)作。這種混血兒很快就流行起來，與此同時(shí)很多樂隊(duì)立刻開始模仿他們，甚至比他們更喧吵和更多的重復(fù)段。在70年代早期，藍(lán)調(diào)搖滾和硬核的界限越來越不清晰了，像以爵士樂為基礎(chǔ)的ZZ Top就吸取了專輯搖滾作品的表演手法用以模糊他們的藍(lán)調(diào)根源。不論如何，藍(lán)調(diào)搖滾逐漸遠(yuǎn)離了硬核，并且有一部分的樂隊(duì)仍繼續(xù)演奏，重寫和創(chuàng)作歌曲按照藍(lán)調(diào)的標(biāo)準(zhǔn)。在80年代和90年代，藍(lán)調(diào)搖滾比6，70年代更為堅(jiān)定，即使當(dāng)如Fabulous Thunderbirds 和Stevie Ray Vaughan這樣的樂手玩弄起了搖滾演奏者身份。在80年代，藍(lán)調(diào)搖滾已經(jīng)成為像藍(lán)調(diào)一樣被認(rèn)可的傳統(tǒng)。
British Blues（英國藍(lán)調(diào)）
除了在地理位置上的差異外，50年代后期和60年代早期出現(xiàn)的初期英國藍(lán)調(diào)，通過一種對藍(lán)
調(diào)創(chuàng)始人尊敬的情懷，固執(zhí)地依附在美國藍(lán)調(diào)類型中。到60年代中期藍(lán)調(diào)復(fù)興時(shí)，英國的吉他
手們——主要是Eric Clapton——開始用他們自己的合成樂拓展一種新的形式。B.B,Albert和
Freddie King用功率大的擴(kuò)音器將音量放到最大，烘托出婚禮中的熱情。英國藍(lán)調(diào)廣泛的結(jié)合
了藍(lán)調(diào)搖滾，曾經(jīng)的傳統(tǒng)藍(lán)調(diào)藝術(shù)家，如Rolling Stones和Clapton成為搖滾明星。與美國的搖滾比較來說，英國風(fēng)格也許是與之聯(lián)系最緊的。正是這種不斷地變化，同時(shí)又保留著老的風(fēng)格和主流使它進(jìn)入了流行市場，這正是英國藍(lán)調(diào)的特征
British Metal（英國金屬）
單單來看英國金屬，是和朋克搖滾一樣具有巨大的反動(dòng)力在70年代中期緩慢發(fā)展的重金屬樂
隊(duì)領(lǐng)域。通過Black Sabbath所表演的grimy riffs形式，英國金屬這個(gè)風(fēng)格比他們的前輩更為快速，強(qiáng)硬和喧鬧。常常穿著皮衣來玩快速，重?fù)糁貜?fù)段，他們遠(yuǎn)離了在70時(shí)代早期的重型搖滾領(lǐng)域占據(jù)優(yōu)勢的AOR-oriented metal風(fēng)格。Judas Priest, Iron Maiden 和Motorhead都是這張變革的領(lǐng)導(dǎo)者，他們在歐洲和美國贏取了忠誠的跟隨者，即使他們沒有參與主流 他們?nèi)匀粸樗械慕饘贅逢?duì)從鞭撻到死亡搖滾，制造了一定的音樂氛圍。
British Punk（英國朋克）
盡管英國不是朋克搖滾的誕生地，它依舊是朋克音樂盛行和產(chǎn)生文化碰撞的地方，緊緊把持
住其與美國在表達(dá)憤怒和叛逆上的不同思想。英國朋克通過酒吧搖滾樂章中的傳統(tǒng)搖滾和任何
舞臺(tái)效果的搖滾形式來得到靈感的，但是最主要的催化劑是早期的紐約朋克如the Ramones 和
the New York Dolls。在一個(gè)有等級意識(shí)的國家誕生并與經(jīng)濟(jì)低迷期的抗?fàn)帲罂怂坪鯇φ?br />這樣一種結(jié)構(gòu)的英國社會(huì)造成了威脅，說出了情緒激動(dòng)的下層階級和憤青們的心聲。它就是通
過高聲的喧吵，快速的節(jié)奏以及最真實(shí)地面對現(xiàn)實(shí)來做到這一點(diǎn)的。第一個(gè)并且是最具影響力
的英國朋克樂隊(duì)就是Sex Pistols，他們在1976年出現(xiàn)，并且通過直接煽動(dòng)造成了很快速的影
響以至于所有的英國朋克樂隊(duì)都緊隨其后。他們的率真，自然，大膽破除吉他重復(fù)段的特點(diǎn)為
英國朋克描繪了很好的藍(lán)圖，他們帶來的感官刺激，諷刺顛覆般的花言巧語是他們在公眾壓力
下成為了魔鬼，甚至在大街上都遭到了人身攻擊。另一個(gè)關(guān)鍵的英國朋克樂隊(duì)便是the Clash
，他們不僅僅是史上最具空想主義的樂隊(duì)，而且還是音樂上最折衷的樂隊(duì)，把早期的搖滾和瑞
歌舞結(jié)合了起來。但在早期的時(shí)候，這種風(fēng)格很多變的：the Buzzcocks譜出了帶有詼諧浪漫
標(biāo)志的緊湊的流行朋克的曲調(diào)；the Jam用適當(dāng)?shù)母淖冇嗄陚兊膽c典音樂緩和了他們的社
會(huì)批評；the Damned一群暴動(dòng)分子，他們擊敗了the Sex Pistols法系各地一張英國朋克單曲
（"New Rose）；X-Ray Spex的顯著特征則是它們的成員都是女性。不管他們音樂的收發(fā)貨這
個(gè)詞的主題，能讓其他英國搖滾樂隊(duì)分享的是鮮脆的能量，對那個(gè)時(shí)期停滯的主流音樂的厭惡
之情以及讓每個(gè)人能完全釋放的動(dòng)力---拋去他們的演奏技巧而言---能夠隨意用樂器演奏，在
舞臺(tái)上任意發(fā)揮，宣泄他們想說的一切和猛擊出一些刺耳的噪音。The Sex Pistols 和the Clash都是主要的標(biāo)志，唯一可發(fā)泄的出口；無論怎樣他們自創(chuàng)的審美學(xué)在英國引起了獨(dú)立自由音樂的繁榮。第一階段英國朋克伴隨著the Sex Pistols在1978一月份的解散而中止了，但是這種風(fēng)格仍舊繁盛---它的音樂是朋克的標(biāo)志---直到1982年左右。在那段時(shí)期，殘留的原始朋克已經(jīng)擴(kuò)大了他們的音樂風(fēng)格，并且英國朋克本身已經(jīng)變異和分裂成一些其他的流派，如流行傳統(tǒng)的新潮，藝術(shù)挑逗的前朋克，冰冷陰暗的歌特?fù)u滾，無政府的硬核朋克和早期的另類搖滾。
Britpop（英倫搖滾）
The Beatles 確立了很長時(shí)期的英國傳統(tǒng)和諧的音樂，吉他流行樂隊(duì)，是一種通過音樂運(yùn)動(dòng)
時(shí)常更新的傳統(tǒng)形式。然而英倫搖滾采用了很多90年代那些比之前任何時(shí)期對傳統(tǒng)音樂的使用
都要多的樂隊(duì)。盡管這個(gè)音樂形式起源于英國音樂獨(dú)立時(shí)期，但是英倫搖滾有很大的商業(yè)價(jià)值
---著類型的樂隊(duì)可以有經(jīng)濟(jì)上很大的報(bào)酬，他們是閃亮的，容易讓人上癮的，就像主流流行的歌手們一樣，并且他們?yōu)樾乱淮贻p人的生活創(chuàng)造了新的精神環(huán)境。它被英國的年輕一代瞄準(zhǔn)：因?yàn)橛悡u滾甚少關(guān)心其路線是否會(huì)使自身較難被美國聽眾接受，從而使英國年輕的一代充分感覺其唱出了他們的生活，他們的文化和他們的音樂追求。英倫搖滾年輕的活力和渴望公認(rèn)的特點(diǎn)不僅對90年代早期低調(diào)shoegazer風(fēng)格樂隊(duì)的老一輩樂手有沖擊作用，還對美國陰沉的車庫以及在新崛起的地下電子舞曲背后搞創(chuàng)作的樂手有一定的影響力。從音樂上來看，英倫搖滾沿襲了the Beatles，當(dāng)然也融合了60年代晚期Kinks的田園之聲，中速音樂（the Who, the Small Faces），70年代的迷幻（David Bowie, T.Rax, Roxy Music），朋克和新浪潮（the Jam, the Buzzcocks, Wire, Madness, XTC, Squeeze, Elvis Costello），還有the Smiths的另類吉他流行。所有的這些樂手都是英國音樂的精髓---他們用明顯的英國思維極大的發(fā)揮想象，作詞和有譜曲，這也是他們幾乎沒發(fā)和美國的Cult相比以及造成英倫搖滾形式單一的一大因素。在影響中分裂后，英倫搖滾已經(jīng)在曼切斯特?fù)碛辛怂麄冏钛杆俚母鞘莻€(gè)強(qiáng)調(diào)好時(shí)機(jī)和偏重于shoegazer美學(xué)易記曲調(diào)的地方。The Stone Roses的頹靡流行風(fēng)格和搖滾明星的姿態(tài)是英倫搖滾創(chuàng)立的主要部分，但是真正意義上的英倫搖滾之父應(yīng)當(dāng)屬于Suede。在1993年他們以同名專輯第一次發(fā)行唱片時(shí)，他們那融合了glam-rock權(quán)威的式樣和Smiths改進(jìn)后的風(fēng)格使他們收到了意想不到的出色效果。Suede為之后1994年Blur（Parklife）和Oasis（Definitely Maybe）更強(qiáng)烈的突破開啟了大門，使他們從而很快地成為了英倫搖滾的兩大最流行的巨星。通過前兩者成功，炫目地在樂壇上爆炸而得到靈感，用相似的風(fēng)格出現(xiàn)的樂隊(duì)：Elastica,Pulp,Supergrass, the Boo Radleys也同樣并列于巨星行列。到了1996，只有Oasis真正的成為了美國樂壇主流音樂的明星。1997年英倫搖滾盛行光環(huán)的逐漸消失，也就是Oasis在回顧第三張專輯是表現(xiàn)的貧乏和Blurs轉(zhuǎn)向美國獨(dú)立搖滾的時(shí)期。然而就是在這場運(yùn)動(dòng)中慢慢暗淡的巨星們，也仍有個(gè)別的繼續(xù)保持強(qiáng)大的勢利，較少的初期傳統(tǒng)搖滾保持古典風(fēng)格繼續(xù)生存。
Club/Dance（舞曲）
舞曲來自不同的音樂形式，從disco到hip-hop。盡管有很多類型的狂熱貫穿整個(gè)流行音樂的歷史，舞曲仍在70年代中期形成了自己的風(fēng)格，就如其靈魂變異為了disco從而使全部的夜總會(huì)都專心于舞曲。在70年代后期，夜總會(huì)播放著disco，但是在十年的盡頭，disco便已成了許多不同的流派。所有的這些流派都集中在熱舞下，雖然在dance-pop, house, techo以及其他的派生中存在著截然不同的特征。能讓他們?nèi)技幸惑w的是他們都強(qiáng)調(diào)節(jié)奏的風(fēng)格---在每一種舞曲的派生種類中，強(qiáng)烈的節(jié)拍至始至終都是最重要的
College Rock（學(xué)院搖滾）
本質(zhì)上來說，學(xué)院搖滾是很大型的另類音樂，它在80年代
抒情搖滾
英式搖滾
搖滾音樂類型
1、酸性搖滾 (acid rock)—— 即迷幻搖滾，盛行于60年代中、后期，是嬉皮
士運(yùn)動(dòng)的產(chǎn)物之一。其音樂特色是震耳欲聾的強(qiáng)烈節(jié)奏、尖厲響亮的電吉它單人或雙
人演奏。不同于重金屬搖滾，迷幻搖滾沒有一定的曲式，即興演奏的成分較多，其無
旋律的音調(diào)變化多端，常常富有精彩華妙的表現(xiàn)。“酸性” (acid)一詞是迷幻劑LSD
的俚語代名詞，酸性搖滾因?yàn)榫哂锌駸岬拿曰靡魳诽攸c(diǎn)，故有其名。代表樂手、樂隊(duì)
有：Jimmy Hendrex、Jefferson Airplane、the Doors、the Greatful Dead等。
這些組合及其歌迷都蓄長發(fā)、著彩色鮮艷的服裝，持有反世俗的態(tài)度，這種外在表現(xiàn)
與音樂一樣重要。
2、非主流搖滾(alternative rock) ——一種搖滾音樂形式。是80年代前期和
中期，“搖滾團(tuán)體”與“重金屬”停滯不前后發(fā)展而成。具有更充滿能量且獨(dú)有特色
的聲音，不強(qiáng)調(diào)音樂 的外在表現(xiàn)而強(qiáng)調(diào)離奇的音樂獨(dú)創(chuàng)性。如98年葛蘭美的最佳非主
流音樂獎(jiǎng)獲得者是 Radiohead 。
3、經(jīng)典搖滾(classic rock) ——流行音樂的一種流派。主要指那些60年代后
期、70年代和80年代早期為大家所熟悉的，主流搖滾明星的音樂。象Beatles、
Rolling Stone 等 。
4、民謠搖滾(folk rock)——基于民歌的結(jié)構(gòu)和主題，適于民謠樂器和技術(shù)演奏
改編的搖滾音樂。這種音樂集中體現(xiàn)于Bob Dylan的作品，Bob在民謠音樂中采用了電
吉它、鼓、鍵盤等樂器，形成了獨(dú)特的風(fēng)格，他的音樂在60年代初期受到民謠純化論
者的強(qiáng)烈抨擊。另一著名民謠搖滾團(tuán)體是The Byrds 。它受Beatles活潑的流行作品
影響，對早期民謠和藍(lán)草音樂進(jìn)行了改造而獨(dú)樹一幟。
5、車庫音樂(garage)——是一種由因?yàn)閷で髽啡ざM建，未經(jīng)過專門訓(xùn)練的樂
隊(duì)所演奏的搖滾樂。這種音樂往往缺少旋律和完美的配合，因?yàn)槌３Ｔ诩抑械能噹炖?
排練并且器材破舊而得名。但此類音樂由于初衷簡單而具有難能可貴的純粹和生活體
驗(yàn)的真切。車庫音樂的發(fā)展也形成過一種刻意反對高保真制作的LOW-FI (低保真)趨
勢。
6、Grunge——90年代初起源于西雅圖的一種有影響力的搖滾音樂。它與此前十
年之內(nèi)制作考究、與MTV相互依賴的、商業(yè)的流行音樂截然相反，注重表現(xiàn)音樂的外在
和技術(shù)的精煉，熱衷于表現(xiàn)痛處、憤怒和熱情，歌曲往往與悲觀主義和年青一代的焦
躁心情合。 Pearl Jam 和Nirvana是最具影響力的兩支Grunge 樂隊(duì)，這種音樂的興
起所帶來的影響已涉及到搖滾樂的各個(gè)領(lǐng)域。
7、重金屬樂(heavy metal) —— 屬硬搖滾范疇，其特色是咄咄逼人的吉它演
奏、震耳欲聾的鼓聲、大到極限的音量和鮮艷怪異的服裝。重金屬搖滾代表了年輕人
的生活哲學(xué)和思維方式 因?yàn)樗从沉四贻p一代的困惑、 憂慮和挫折。重金屬的起源
可推至Rolling Stone 樂隊(duì)，Led Zepplin 使其正式成型。重金屬搖滾至今仍無太
大的變化，但它始終擁有大量的歌迷，90年代中仍有不斷壯大的趨勢。1989年第31屆
葛蘭美音樂獎(jiǎng)將其列入評獎(jiǎng)范圍，因而把重金屬樂正式納入主流音樂行列。80年代風(fēng)
靡樂壇的重金屬組合有：Def Lepard、Van Helan、Guns N Roses、Metallica、
Bon Jovi等。
8、Hip-hop——某些時(shí)侯，它被作為rap的同義詞。這是個(gè)寬泛的概念，基本上
代表了80、90年代美國都市青年的亞文化，包括社會(huì)、時(shí)尚、音樂、舞曲等。說唱
樂、霹靂舞、涂鴉藝術(shù)、有DJ的音樂俱樂部和運(yùn)動(dòng)服飾都是hip-hop的表現(xiàn)。它所代
表的音樂往往是缺少深刻的意義與使命感，而一貫跟隨時(shí)尚風(fēng)潮的流行曲，象曾經(jīng)紅
過一陣的Kris Kross 。
9、工業(yè)之聲(industrial music)——它的特征是異化、緊張的主題和嗡嗡作響
的節(jié)奏。工業(yè)之聲的樂隊(duì)往往用濾波器把聲音處理成怪誕而虛幻的音色。The
Revolting Cocks，KMFDM, Foetus 和 Nine Inch Nails 是80和90年代最著名的
工業(yè)之聲樂隊(duì)。
10、朋克搖滾(punk rock)—— 70年代中后期盛行的一種流行音樂流派也是著
名的音樂運(yùn)動(dòng)。其主旨有二：反對富足的中產(chǎn)階級和上流社會(huì)及反對當(dāng)時(shí)的主流搖滾
形式和商業(yè)方法。朋克樂的著名樂隊(duì)是英國的Sex Pistols。它以攻擊性的演出、令
人討厭的舞臺(tái)行為、釘型的發(fā)型、撕破的衣服、滿口的臟話政治上不穩(wěn)定的歌曲為最
明顯的特征。對朋克樂隊(duì)而言，精神和堅(jiān)信常常比音樂技能來得更為重要。在當(dāng)時(shí)，
樂壇自鳴得意的傾向威脅到音樂素質(zhì)的下降，朋克運(yùn)動(dòng)的興起一定程度地振興了搖滾
樂。實(shí)質(zhì)上朋克樂也并非象一貫評論所述的那樣無旋律可言，很多精彩的作品對后來
者產(chǎn)生了相當(dāng)大的影響。
11、Rockabilly ——一種搖滾樂和鄉(xiāng)村樂結(jié)合而成的熱門音樂，是早期搖滾樂
的類型之一。起源于美國南方，往往采用自然樂器代替電子樂器，其風(fēng)格類似于搖滾
和節(jié)奏布魯斯。Elvis Presley , Carl Perkins和Roy Orbison的50年代中后期音
樂大多屬于此類。
12、海浪音樂(surf music)—— 60年代早期的南加利弗尼亞搖滾樂。主要內(nèi)容
是抒發(fā)對太陽、沙灘、海浪、汽車和女孩的喜愛。The Beach Boys一手創(chuàng)造了這種美
國獨(dú)有的音樂流派。它采用基本的搖滾樂歌曲結(jié)構(gòu)虛幻地表達(dá)了簡單的意圖。在更深
的層次上講，這種音樂也代表了美國夢。
http://www.ezeem.com/forum/Read.asp?id=1144&no=506766&mode=next
這個(gè)可是太多太多了。。。只言片語是很難說完的。我盡力吧。看看能不能讓你滿意。
據(jù)我所知的類型有 朋克，后朋，死亡，碾核，，歌特，能量金屬，激流金屬，死亡金屬，說唱金屬，鞭笞金屬，前衛(wèi)金屬，長發(fā)金屬，grunge等等。然后每種風(fēng)格還有分支。。
死亡金屬
死亡金屬從一開始就處于地下狀態(tài)，所以有很多人都不太了解這種風(fēng)格。有的人買了幾張死亡風(fēng)格的專集但不知道該如何區(qū)分。這篇文章會(huì)介紹一些比較常見的樂隊(duì)的風(fēng)格！
現(xiàn)在各大極端網(wǎng)站和論壇都有很多對死亡金屬風(fēng)格詳細(xì)介紹的很專業(yè)的文章，但這些文章對那些沒聽過或者很少聽死亡的朋友起不到什么太大的作用，反倒是讓聽了很久死亡的人收獲不小。我想了很久，決定以樂隊(duì)的形式來介紹風(fēng)格，這樣那些初聽死金的朋友即使買到一張自己不了解的專集，在這里一看就可以知道這些屬于那一類。還有我在每個(gè)樂隊(duì)名字后面寫的第一句話是他們的風(fēng)格，方便大家查閱，但是有很多樂隊(duì)在不同時(shí)期都有不同的轉(zhuǎn)變，所以我只寫他們最具代表性的風(fēng)格，在后面再說他們的轉(zhuǎn)變！而且有些樂隊(duì)我看到在被人描述風(fēng)格時(shí)，前面總是加上很多的名詞，我感覺沒有必要，應(yīng)為每個(gè)樂隊(duì)都有自己的特點(diǎn)，要是加的話，每個(gè)樂隊(duì)都有自己的風(fēng)格。注：括號(hào)里是樂隊(duì)譯名！！！
DEATH（死亡）-[傳統(tǒng)死亡金屬]DEATH是的第一張傳記被喻為是死亡金屬的開端，他早期的專集可以代表當(dāng)時(shí)由敲擊過度到死亡的那種最傳統(tǒng)死亡金屬。后期的DEATH轉(zhuǎn)變很大技術(shù)上有了無限的飛躍，后期DEATH不能在單單看成是一只死亡樂隊(duì)，他的音樂里包含了很多新鮮的極端理念！
MORBID ANGEL（病態(tài)天使）-[傳統(tǒng)死亡金屬]這是一只死亡金屬界的大牌樂隊(duì)，專集屢上各大音樂排行榜，但音樂決不商業(yè)，樂隊(duì)早期和現(xiàn)在的轉(zhuǎn)變不大，只是沒有早期敲擊味那么濃了。還有值得一提的是樂隊(duì)的音樂非常黑暗隱晦，對早期黑暗金屬的影響也是有的！
DEICIDE（殺神者）-[傳統(tǒng)死亡金屬]依然是一只堅(jiān)持到底的樂隊(duì)，后期音樂上更加殘暴一些。樂隊(duì)一直以來以反基督題材作為自己的歌詞，從始至終！
OBITUARY（訃告）-[傳統(tǒng)死亡金屬]被很多人喻為慢死亡，他們的音樂以中速為主，擁有一個(gè)全世界獨(dú)一無二的主唱，樂隊(duì)風(fēng)格沒有什么太大的轉(zhuǎn)變！
SIX FEET UNDER（六英尺下）-[傳統(tǒng)死亡金屬]死亡金屬超級明星組合，CANNIBAL CORPSE的主唱，OBITUARY的吉他，鼓和被司忘記了，風(fēng)格也是中速慢速為主，和OBITUARY有相象之處！
SINISTER-[傳統(tǒng)死亡金屬]我曾見過有評論說他們屬于殘忍死亡金屬，我認(rèn)為他們應(yīng)該屬于傳統(tǒng)死，后期換了女主唱音樂是變的極端了一些，但還是沒有脫離傳統(tǒng)的東西！
CARCASS（尸體）-[傳統(tǒng)死亡金屬]早期碾核音樂的鼻祖之一，91年的專集《NECROTICISM-DESCANTING THE INSALUBRIOUS》開始玩開傳統(tǒng)死亡金屬，并且作的非常成功，《HEARTWORK》開始在傳統(tǒng)死的基礎(chǔ)上加入了非常旋律化的東西，對后來的新式旋律死和新激流金屬都有很大的影響，后期的《SWANSONG》更是開創(chuàng)了死亡搖滾這一風(fēng)格。
DISEMBER（肢解）-[傳統(tǒng)死亡金屬]旋律非常好的一只傳統(tǒng)樂隊(duì)，對旋律死的影響也很大，和美式的傳統(tǒng)死亡金屬不太一樣，在旋律上處理的相當(dāng)“優(yōu)美”！
VADER-[傳統(tǒng)死亡金屬]波蘭老牌死亡金屬樂隊(duì)，一直堅(jiān)持在傳統(tǒng)死亡金屬的戰(zhàn)線上，新專集依然是老式的死亡！
SEPULTURA（埋葬）-[傳統(tǒng)敲擊死亡金屬]可以加一個(gè)敲擊在風(fēng)格前面，和以上樂隊(duì)風(fēng)格有明顯的不同，早期是敲擊味濃厚的傳統(tǒng)死后期沒有任何價(jià)值，就是新金屬！
CANCEA-[傳統(tǒng)敲擊死亡金屬]和敲擊金屬非常接近，建議喜歡聽敲擊/激流的朋友從這種樂隊(duì)開始轉(zhuǎn)行！
GRAVE-[傳統(tǒng)敲擊死亡金屬]瑞典的老敲，是本人死亡金屬入門樂隊(duì)之一，早期和現(xiàn)在風(fēng)格沒有什么大的變化！
SUFFOCATION（窒息）-[殘忍死亡金屬]殘忍死的鼻祖，被喻為殘忍死亡之神的SUFFOCATION，從早期的小樣開始就留漏出其殘忍的本質(zhì)，1991年《EFFIGY OF THE FORGOTTEN》的問世開創(chuàng)了殘忍死亡金屬這一流派，樂隊(duì)每張專集都有很多新鮮的元素，但從未脫離殘忍死這一風(fēng)格！絕對的殘忍死亡之神！
CANNIBAL CORPSE（食人尸）-[殘忍死亡金屬]說到殘忍死不得不提到的還有CANNIBAL CORPSE，CANNIBAL CORPSE對殘忍死亡金屬最大的貢獻(xiàn)是其對血腥殘忍的最直白的描寫，從封面到歌詞。音樂風(fēng)格也是從未改變過！
CRYPTOPSY-[殘忍死亡金屬/碾核殘忍死亡金屬]來自加拿大的超級樂隊(duì)。本來他們的風(fēng)格我只想寫殘忍死，但他們一共出過4張專集，前兩張殘忍死，后兩張碾核殘忍死，不好說哪個(gè)時(shí)期更具代表性！
KATAKLYSM-[殘忍死亡金屬]和CRYPTOPSY齊名的加拿大殘死樂隊(duì)。后期樂隊(duì)開始作感念化的專集，風(fēng)格依然是殘死！
NAPAIM DEATH（死亡汽油彈）-[碾核死亡金屬]大牌樂隊(duì)，有核類音樂的狂暴和死亡金屬的殘忍。樂隊(duì)風(fēng)格沒有什么大的變化！
BRUTAL TOUTH（殘酷真理）-[碾核死亡金屬]英國超級大牌，核的成分更多一些，雙嗓！
DYING FETUS（死胎）-[新派殘忍死亡金屬]被喻為SUFFOCATION后對死亡金屬影響最大的樂隊(duì)，吉他RIFF整齊沉重，整體上比殘忍死慢了一些，大部分歌曲都是3段式的結(jié)構(gòu)，現(xiàn)金的新派樂隊(duì)大多都是這種形式！
DEVOURMENT（吞食）-[新派殘忍死亡金屬]最出名的新派殘忍死樂隊(duì)之一，其經(jīng)典專集《1.3.8》更是廣為留傳！
OBSDENITY-[新派殘忍死亡金屬]和以上兩個(gè)樂隊(duì)不同，早期殘忍死，后期轉(zhuǎn)行新派殘忍死。樂隊(duì)來自德國，比美式樂隊(duì)更注重旋律，和DYING FETUS這類的樂隊(duì)有著很大的不同！
ENTOMBED（埋葬）-[老式旋律死亡金屬]之所以加個(gè)老式在前面，是應(yīng)為他和現(xiàn)今我們所聽到的旋律死有很大的不同，接近于傳統(tǒng)死，更注重旋律一些。現(xiàn)在樂隊(duì)已經(jīng)改變風(fēng)格，和死亡甚至是金屬都沒什么關(guān)系。
In Flames-[旋律死亡金屬]新式旋律死的代表。個(gè)人認(rèn)為這種風(fēng)格個(gè)已經(jīng)偏離的死亡金屬的本質(zhì)！現(xiàn)在樂隊(duì)的東西作的和新金屬差不多！
ARCH ENEMY（大敵）-[旋律死亡金屬]CARCASS的雙吉他手做的樂隊(duì)，可以說延續(xù)了很多《HEARTWORK》上的東西，樂隊(duì)一年比一年紅，風(fēng)格還是一如既往！
NONEXISX-[旋律死亡金屬]ARCH ENEMY的前任主唱自己的樂隊(duì)，音樂作的非常出色，旋律好，而且沒有象現(xiàn)在的樂隊(duì)那樣忽視技術(shù)，但是我始終認(rèn)為這類東西和死亡金屬關(guān)系不大。呵呵個(gè)人觀點(diǎn)！
DEFLEASHED - [敲擊死亡金屬]，很死亡的一支樂隊(duì)，但是音樂的框架卻是敲擊為主，感覺就是巴西埋葬那樣音樂的一種延續(xù)，這個(gè)樂隊(duì)最近非常大牌，名聲顯赫，他們的鼓手技術(shù)超好，以速度和力量見長。
GOD FORBID - [硬核敲擊死亡金屬]，美國激流新浪潮里比較極端并且比較死亡的一支樂隊(duì)，別的樂隊(duì)聽起來硬核感覺十足，但是這個(gè)樂隊(duì)死亡感明顯。主唱還能用雙嗓，呵呵。這是個(gè)黑人為主的樂隊(duì)，在金屬界也并不是很多見。
NILE - [殘忍死亡金屬]，1993年組建的美國樂隊(duì)，一直堅(jiān)持殘忍死亡風(fēng)格，并且加入一些氣氛渲染的成分，音樂顯的很大氣。從名字(尼羅河)也可以看出來，樂隊(duì)在音樂中多加入埃及曲調(diào)的東西渲染氛圍。2000年的《Black Seeds of Vengeance》是一張不可錯(cuò)過的專輯。
VITAL REMAINS - [傳統(tǒng)死亡]，1989年組建的老樂隊(duì)了，風(fēng)格變化不大，音樂旋律處理的比較不錯(cuò)，速度不是很快。92年的首張專輯還不錯(cuò)。前任吉他手Kelly Conlon曾參與DEATH樂隊(duì)1995年專輯的錄制。貝司手Derek Boyer曾加入過SUFFOCATION樂隊(duì)。
immolation －〔殘忍死亡金屬／黑暗金屬]86年成立于美國紐約的老牌樂隊(duì)，專集一直維持在很高的水平上。樂隊(duì)善于制造一種含混陰霾的氛圍并很特別的擅長于以更深刻而智性地表達(dá)他們的毀滅觀。內(nèi)容上常常牽扯到一些反宗教的東西～
incantation - [傳統(tǒng)死亡金屬/ 黑暗金屬] 壓抑而沉重的黑暗氛圍，時(shí)而骯臟的時(shí)而如暴雨的淋漓暢快。經(jīng)典作品是92年發(fā)行的Onward To Golgotha ，在當(dāng)時(shí)和現(xiàn)在來說都是突破性和影響深遠(yuǎn)的一張～
necrophagist － 〔殘忍死亡金屬〕1992年成立的德國急速死亡金屬,速度快的要死，技術(shù)好的沒話說，音色鋒利，結(jié)構(gòu)復(fù)雜而流暢、干凈利落，見到了話買就是了。
as i lay dying (我彌留之際）-[旋律死亡] 一只來自美國但劃入歌德堡陣營的樂隊(duì)，特點(diǎn)是鼓點(diǎn)清晰脆裂交錯(cuò)旋律優(yōu)美的guitar line，不時(shí)會(huì)有一些硬核式的句子。在同類樂隊(duì)中比較優(yōu)秀。
Nightrage － 〔旋律死亡〕 風(fēng)格跟上面的差不多，更嘈雜焦慮一些，主唱的嗓音和樂器的音色更沙，別的沒什么了
Hypocrisy -[傳統(tǒng)死亡金屬] 這個(gè)相當(dāng)于死亡金屬的METALLICA，有名到了竟然都可以下到他們的手機(jī)鈴聲.....-_-o 所以看著辦吧..........
先寫到這里。我知道還有很多樂隊(duì)沒有提到，希望大家補(bǔ)充，希望大家多多跟帖，把我沒寫的樂隊(duì)補(bǔ)上！人多力量大嗎！希望按照上面的格式來寫.謝謝
代表樂隊(duì)
1、殘暴死亡金屬：歐洲的死亡金屬中心無疑是瑞典的Stockholm，所以無論是殘暴
死亡金屬還是旋律死亡金屬，瑞典樂隊(duì)都是非常優(yōu)秀的。歐洲的殘暴死亡金屬代表樂隊(duì)有：
瑞典的Dismember、Defleshed、Hypocrisy、Gardenian；德國的Krabathor；英國
的Carcass。
2、旋律死亡金屬：代表樂隊(duì)有瑞典的In Flames、Dark Tranquillity、At The Gates、
Edge of Sanity、Sacrilege以及芬蘭的Amorphis。
3、前衛(wèi)死亡金屬：代表樂隊(duì)是芬蘭的Sentenced。
4、歌特死亡金屬：代表樂隊(duì)是瑞典的Opeth。
哎~沒樓上的專業(yè),不說那么多,就說現(xiàn)在經(jīng)常見的比較流行的幾個(gè)種類~~
英倫搖滾~~比如說綠洲~
朋克~~`~涅磐和綠日~
歌特~NIGHTWISH那個(gè)比較流行一點(diǎn)的伊凡塞斯也可以歸到這里頭去~
重金屬~這個(gè)就不用說了是搖滾里頭的主流了~
碾核~~聽的不多具體是啥玩意我也不知道~~
死亡金屬~~
獨(dú)立~~
新金屬~
重說~
迷幻~
搖滾樂的風(fēng)格有哪些類型?
1、Pop\/Rock 流行\(zhòng)/搖滾 Acid Rock 酸性搖滾 Alternative\/Indie Rock 另類\/ 獨(dú)立搖滾 British Invasion 英國入侵 Christian Rock 基督搖滾 Dance-Pop 舞曲 Death Metal 死亡金屬 Experimental Rock 實(shí)驗(yàn)搖滾 Folk-Rock 民謠搖滾 Goth Metal 哥特金屬 Hard Rock 硬搖滾 Heavy Metal 重金屬...
搖滾分類以及風(fēng)格種類
搖滾分類：Punk、Britpop、凱爾特?fù)u滾、山地?fù)u滾、Emo、復(fù)興朋克、獨(dú)立搖滾、視覺系搖滾等。風(fēng)格種類：Adult Contemporary（成人時(shí)代）、Album Rock（專輯搖滾）、Alternative Dance（另類舞曲）、Alternative Metal（另類金屬）等。一、搖滾分類1、Punk（朋克）朋克搖滾是比較原始的搖滾樂，由一個(gè)簡單悅耳的主旋...
搖滾樂有哪些
搖滾樂是一種音樂類型，其特點(diǎn)是以強(qiáng)烈的節(jié)奏和獨(dú)特的音樂風(fēng)格為主要特征。以下是幾種主要的搖滾樂類型：1. 傳統(tǒng)搖滾（Classic Rock）傳統(tǒng)搖滾是搖滾樂的經(jīng)典形式，包括一些早期的樂隊(duì)和歌手，如披頭士樂隊(duì)、搖滾傳奇人物埃爾維斯·普雷斯利等。這種音樂風(fēng)格融合了強(qiáng)烈的節(jié)奏和吉他演奏，具有高度的能量...
搖滾樂有哪些主要類型?
搖滾樂主要類型包括：Punk、藍(lán)調(diào)、Britpop、凱爾特?fù)u滾、山地?fù)u滾、藝術(shù)搖滾、Emo、華麗搖滾、復(fù)興朋克、后車庫、獨(dú)立搖滾、Acid Rock、金屬等。Punk音樂起源于70年代的車庫搖滾，強(qiáng)調(diào)思想解放和反主流立場，注重簡單和直白的音樂表達(dá)，成為一種獨(dú)立的音樂流派。藍(lán)調(diào)搖滾在60年代后期發(fā)展起來，結(jié)合了傳統(tǒng)的三和...
搖滾有哪些
1. 古典搖滾（Classic Rock）：這是一種融合了傳統(tǒng)搖滾元素與現(xiàn)代音樂風(fēng)格的搖滾類型。它通常具有經(jīng)典的旋律和節(jié)奏感，歌詞多涉及愛情、生活等主題。一些代表性的樂隊(duì)包括經(jīng)典的搖滾樂隊(duì)，如尼爾·戴蒙德（Neil Diamond）和埃爾維斯·普雷斯利（Elvis Presley）。這些樂隊(duì)的音樂充滿了激情和感染力...
比較常用的搖滾都有哪些類型啊
Alternative Pop\/Rock(另類流行\(zhòng)/搖滾)另類流行\(zhòng)/搖滾在本質(zhì)上來源于80年代中期到90年代中期的后朋克樂隊(duì),雖然另類搖滾之中有很多種音樂形式,但是他們被放到了一起因?yàn)樗麄兌加袆e于主流的音樂形式。在另一方面來說,以Nirvana在1991年的成功可以劃分為兩大類另類流行\(zhòng)/搖滾。在80年代,許多另類樂隊(duì)都是獨(dú)立的,因?yàn)樗麄兊?..
搖滾分為幾種類型?要詳細(xì)的。
1、Pop\/Rock 流行\(zhòng)/搖滾 Acid Rock 酸性搖滾 Alternative\/Indie Rock 另類\/ 獨(dú)立搖滾 British Invasion 英國入侵 Christian Rock 基督搖滾 Dance-Pop 舞曲 Death Metal 死亡金屬 Experimental Rock 實(shí)驗(yàn)搖滾 Folk-Rock 民謠搖滾 Goth Metal 哥特金屬 Hard Rock 硬搖滾 Heavy Metal 重金屬...
搖滾曲有哪些
搖滾曲是一種音樂類型，有多種不同的風(fēng)格。以下是一些搖滾曲的典型代表：一、經(jīng)典搖滾曲 搖滾樂起源于上世紀(jì)五十年代，以其激昂的節(jié)奏和反叛的精神成為年輕人的最愛。一些經(jīng)典搖滾曲如《Stairway to Heaven》（天堂之路）、《Imagine》（想象）、《Bohemian Rhapsody》（波西米亞狂想曲）等，都是搖滾樂中...
搖滾都分哪幾種類型
1.重金屬：在眾多搖滾的類型中，重金屬是在音量，男子氣概和戲劇化風(fēng)格上最為極端的。在重金屬聲音的體裁上有很多的變種，但是他們都通過在喧吵的效果，失真吉他的演奏（通常演奏重復(fù)段）和簡單，重?fù)粜缮媳M量取得共識(shí)。2.獨(dú)立搖滾：獨(dú)立搖滾這個(gè)名字是從“獨(dú)立”這個(gè)詞來的，這個(gè)詞代表了按照自己樂隊(duì)...
問一下?lián)u滾到底有多少種類型?如果知道請羅列一下……謝謝(或者金屬搖滾...
經(jīng)過整理的搖滾風(fēng)格共 161 類 Acid Jazz( 酸性爵士 ) Acid Rock( 酸性搖滾 ) Acid Techno( 酸性數(shù)碼 )Adult Alternative( 成人另類 ) Adult Alternative Pop\/Rock( 成人另類流行\(zhòng)/搖滾 ) Adult Contemporary( 成人時(shí)代 )Album Rock( 專輯搖滾 ) Alternative Country-Rock( 另類鄉(xiāng)村搖滾 ) Alternative ...
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